编者按：大型历史故事剧黄梅戏《御史夫人》，由安徽省铜陵市文旅局、铜陵市艺术剧院有限公司出品，该剧获得2017年安徽省文化厅剧目孵化项目的支持，2018年在第八届中国黄梅戏艺术节，获得国家文旅部颁发的新创剧目展演优秀剧目奖，受到领导、专家以及现场观众的一致好评。该剧讲述明朝天启年间，国政不修，上贪下腐；阉党势盛，残害清流； 民生凋敝，遍野哀鸿。她是御史夫人，丈夫左光斗为人刚正清直，人称“铁骨御史”，只因调查一宗贪腐大案涉及到当朝权阉魏公公，以莫须有罪名被打入诏狱，严刑拷打，命在旦夕。昔日曾受左家救命提携之恩的阮诚转投阉党，为了获得重用升官发财，欺左夫人女流之辈，纤柔弱质，设下圈套骗取她认罪画押，坐实罪名。左夫人面临危难，展示出过人的智慧和勇气，一面稳住阮诚，一面查清了阮诚和阉党贪墨的罪证，揭穿了阮诚的阴谋，并怒斥阮诚的背信弃义和祸国殃民，决心向朝廷鸣冤，为丈夫正名，为百姓除害。然而，左光斗最终含冤惨死，她悲愤交加，从此沉默不语……十年后，丈夫沉冤昭雪，她已白发如银。
本网特刊发王利华撰写的大型历史故事剧黄梅戏《御史夫人》剧评，以飨网友。
清廉与担当：《御史夫人》的时代精神价值取向
大型新创黄梅戏《御史夫人》2017年得到安徽省文化厅戏曲创作孵化项目的支持，经过反复打磨，如今又呈现在铜都大舞台上。5月12日恰逢母亲节，走出五松山剧院的观众对这次特别专场演出好评如潮，在赞美演员的倾情唯美的演出的同时，深受通过“御史夫人”精彩表演所折射出来的“铁骨御史”左光斗的清廉与担当的精神的感染和鼓舞。
《御史夫人》是一部弘扬廉政的历史故事剧。它以女性角色为主，充分发挥黄梅戏的剧种特色，表现了充满趣味的民俗生活和丰沛细腻的人物感情。故事从左光斗夫人的角度切入，讲述了一个枞阳当地的民间故事：明朝天启年间，上腐下贪，民生凋敝。名臣左光斗为人刚直清正，人称“铁骨御史”，在修建防洪江堤时，只因调查一宗贪腐大案牵涉当朝权阉，以莫须有罪名被投入诏狱。御史夫人虽纤柔弱质，却毅然承担起救夫鸣冤的重任。不料昔日好友忘恩负义，为虎作伥，将她引入连环骗局。最终，左光斗含冤惨死。十年后，新君登基，左光斗沉冤昭雪，御史夫人已白发如霜。贤良淑德的“左夫人”，俊俏活泼的女儿“燕儿”，正义率性的干儿子“史弘”，投靠权奸阴险冷酷的新钦差“阮诚”，明哲保身的“周县令”……演员们用生动精湛、细腻逼真的表演，朴实无华、通俗易懂的语言，优美流畅、扎实圆熟的曲调，塑造出一个个鲜活的人物形象。通过高度的艺术概括和巧妙的艺术构思，随着剧情的发展，人们还可以看到历史人物阮大铖、史可法的身影，一反一正，对比鲜明，变名而不失其真，达到高度的艺术真实。
《御史夫人》“巧”“简”“美”。全剧通过“御史夫人”的表演来折射历史人物左光斗的清廉与担当，舞台比较干净，没有过多包装和舞台实景，回归传统黄梅戏以剧情人物取胜，把整个空间让出来给演员发挥，通过演员的大段唱腔和表演来凸显戏曲的本身特色。没有过多的运用现代电光效果来进行舞台美化，舞美干净精致，景很少，一景多用，通过戏剧冲突本身来展现艺术表演的美。整部剧的唱词、舞台呈现和演员表演的艺术品位高。两个小时的演出自然流畅，扣人心弦，矛盾冲突震撼人心，受到台下戏曲爱好者以及普通市民的热捧。
这部戏最大的难点和亮点是写左光斗，但左光斗却没有出场，剧本按照黄梅戏剧种特点和要求，着力塑造女性角色，通过聚焦御史夫人来侧面烘托左光斗的形象。戏剧开场展现修筑江堤场面，左光斗不仅是谏官，也是水利专家，一心为民除水患。在他的影响带动下，左夫人为百姓做腌姜，女儿为民工洗衣衫，老父挑担送江堤。演出开始，一个一心为民的廉吏形象呼之欲出。这也为权阉诬陷左光斗贪污二万两银子，阮诚挪用工程款“帮”左夫人退还“脏款”、签“认罪书”，提供了“罪证”。于是一个致左光斗于死地的弥天大谎就这样出笼了。
谁贪腐谁清廉？紧扣观众心弦，是非黑白颠倒，剧情发展扑朔迷离。由修堤到毁堤，既是剧情的发展，也是国运的象征。政治清明则堤固，贪腐横行则堤毁；廉吏能作为则国昌，权奸当道则国亡；正气弘扬则世风清，邪恶肆虐则民怨沸腾。《御史夫人》告诉人们这一颠扑不破的道理。王丽娟领衔主演的御史夫人声情并茂，舞台动作生动传神，形象丰满。全剧正是通过她的牵挂纠结，她的思想斗争，她的灵魂煎熬，在戏剧冲突过程中思想觉悟逐渐提高，明白了舍生取义的大道理，最终完成这个人物性格的塑造。“御史夫人”演活了，“铁骨御史”也就复活了。全剧在“御史夫人”识破阮诚的奸计后怒骂时狠狠地打他一耳光中达到高潮，全场观众掌声雷动。
撇开“御史”和“御史夫人”这一社会身份，如果把《御史夫人》放在家庭伦理剧来考量，也是非常成功的。该剧体现的不只是家长里短、儿女情长，更重要的是人与人心心相印、彼此协作的情感共同体，是个人与国家休戚与共、同心同力的内在联系。左光斗作为儿子、丈夫和父亲三重角色，与左夫人作为儿媳妇、妻子和母亲的三重角色是相互对应的。左夫人的家庭伦理身份肯定了，左光斗的形象也就定位了。左光斗是进士出生，封建士大夫，他的抱负是传统儒家思想，要“为天地立心，为生民立命；为往圣继绝学，为万世开太平”。而御史夫人怀抱左光斗遗留的“七弦琴”，退“脏”银票，拒绝在“认罪书”上签字，勇于杀身成仁，正是左光斗的人生价值观的体现。
最后的舞台场景“左氏宗祠”设置得好，权阉正法，左光斗沉冤昭雪，左父在史弘宣旨后坐地而薨。“门开了，左夫人出现，她一身白衣，满头银发，如霜似雪，默默走到左翁跟前，跪地叩拜。”正义终于战胜了邪恶，这个家庭经过漫长的痛苦煎熬，终于还以公道，令人扼腕长叹！“我为梧桐木，君为冰丝弦。音清声自远，和鸣到百年。”萦绕在观众耳畔心田，弦歌不绝。
该剧创新还在于富于地方特色的钹舞队的设置。千变万化，有力的烘托氛围，制造场景，增添画外音，助推剧情发展。既在戏中，又在戏外。众所周知，歌队是早期的古希腊悲剧中不可或缺的戏剧元素，歌队在剧中不以扮演角色出现，类似于现代戏剧的旁白，兼具叙事性与抒情性，对于营造戏剧的仪式感十分重要。钹舞队同样具备上述功能，在此基础上又增加了角色身份，甚至介入人物的内心世界——比如在第四场，一开始“钹舞队扮‘银票’上，在左夫人眼前飘飞”，扰乱救夫心切的左夫人的心神。既而“钹舞队扮迎亲队伍上”，勾起左夫人的新婚燕尔的甜蜜回忆。“突然，气氛陡转，大门突然变得阴森恐怖。钹舞队改扮狱卒。”琴弦“崩断”，令左夫人惊魂，回到残酷的现实。钹舞队的设置极大地丰富了这部剧目的艺术表达层次。
总之，《御史夫人》大处着眼，小处落笔，极富黄梅戏表演的艺术张力，是当今黄梅戏舞台上难得的戏曲精品。相信经过长时间的艺术锤炼和积淀，终将成为经典剧目。
壮丽70年 奋斗新时代-西藏卓拉哨所：在雪域云端为祖国守防
