一声驼铃穿越三十四载光阴，再度在长安城上空悠扬响起。9月1日，由陕西演艺集团·陕西省歌舞剧院创排的民族歌剧《张骞》将在西安人民剧院公演。

这部被誉为“中国歌剧里程碑”的经典之作，在完成新一轮精心复排后，再次亮相故土舞台，既是对三秦父老多年守望的深情回馈，也是一场跨越时光的艺术检阅——让家乡观众亲眼见证，这部承载着丝路精神的经典如何在岁月沉淀中焕发新生。

1992年首演的《张骞》，从未将主人公塑造成单薄的历史符号。剧目脱胎于正史与传说，却把镜头对准了那个普通郎官出使西域13年的坎坷征途：家国大义与骨肉离合交织，个体命运与凿空西域的宏大历史共振，书写出不同文明交流互鉴的恢宏篇章。

这份对人性的深刻挖掘，让它在问世后斩获第三届国家“文华大奖”、全国精神文明建设“五个一工程”奖等重磅荣誉，更曾远赴新加坡、日本等地演出，成为陕西民族歌剧在中国文艺版图上刻下的深刻印记。

本轮复排，年逾八旬的原版总导演陈薪伊再度执导，为这部经典注入新的灵魂。“我们要摒弃‘忠臣’‘使节’的固化标签，回到最初那个普通郎官的身上。”陈薪伊的话语掷地有声，“让观众看见一个活生生的人如何用十三年走出一条路。”

在陈薪伊看来，“不忘初心向西行”是整部歌剧的筋骨，所有舞台表达都要服务于人物塑造。从文本研读到演员的眼神走位，从音乐节奏到舞美细节，每一处反复推敲都是为了还原张骞的本真，致敬那份万难不悔的丝路精神。

排练厅里，年轻演员们围着陈薪伊聆听讲解，老艺术家则在一旁示范身段。当饰演张骞的演员在舞台上嘶吼出对故土的思念时，台下观摩的老艺术家们红了眼眶：“这才是我们记忆里的张骞，有血有肉，不是书本里冰冷的名字。”这种跨越代际的情感共鸣，正是经典历久弥新的密码。

9月1日，《张骞》西安公演落下帷幕后，便将踏上新的征程。经陕西省文化和旅游厅选送、文化和旅游部遴选，该剧已成功入选第六届中国歌剧节，成为本届歌剧节陕西乃至西北地区唯一参演剧目，于9月27日至28日亮相福州市工人文化宫职工文化艺术中心。

从长安故土到八闽大地，三十四载光阴流转，《张骞》依旧葆有蓬勃的艺术生命力。它带着三秦观众的期许向南出发，既是对丝路精神的当代传承，也是陕西民族歌剧走向全国的生动实践。

正如剧中张骞手持节杖踏过荒漠的身影，这部经典也在时光长河中始终保持着前行的姿态——它曾是改革开放初期中国歌剧探索的先锋，如今又成为新时代文化自信的表达载体。

当熟悉的旋律再次响起，当舞台上的张骞望向西方的目光与台下观众的目光交汇，我们看到的不仅是一部歌剧的焕新归来，更是一种精神的绵延不绝。

从1992到2026，从西安到福州，《张骞》的故事还在继续。它告诉我们，真正的经典从不会被时光掩埋，只会在一次次回望与重塑中，愈发鲜活地照亮当下与未来。（记者 柏桦）