央广网上海5月17日消息（记者林馥榆）“白玉兰奖就像一面镜子，照见过去一年中国电视剧的创作高度。我们要做的，就是把这一面镜子擦亮，让它照得更真实。”5月15日，第31届上海电视节宣布中国导演张永新担任本届白玉兰奖电视剧类别评委会主席。这位曾凭电视剧《觉醒年代》拿下白玉兰奖最佳导演奖的“老熟人”，今年从“参赛者”变身“裁判员”。

面对竞争激烈的入围名单和蓬勃涌现的行业新业态，张永新坦言自己将用“战战兢兢，如履薄冰”的审慎态度，守住公正公平的标尺。

导演张永新2019年凭借电视剧《觉醒年代》获得白玉兰奖最佳导演奖（央广网发 受访者供图）

“以作品本身说话”：深度、广度与厚度才是唯一标尺

张永新与白玉兰奖“缘分匪浅”。2019年，他曾担任电视剧单元评委；2021年，他执导的《觉醒年代》一举夺得最佳导演、最佳男演员、最佳编剧三项大奖。今年再次坐在评委席上，身份却已转换。“我深刻理解每一位入围者内心的那种渴望。”他说，“我们评委会期待用公正公平的原则，让优秀的作品在这个平台绽放，让创作者的梦想得以实现。”

今年的入围作品涵盖现实主义、历史题材、年代剧、都市生活、农村题材、青春作品等多个门类，呈现出“非常丰富”的创作生态。张永新坦言，最大的难点在于“优中选优”，但评判的标准始终如一，那就是“作品有没有筋骨，表演上有没有血肉，整体上有没有精气神”。在演员个人奖项的评选中，他将依据作品所呈现的“深度、广度与厚度”来评判，而非考量演员过往的持续表现。“每一位演员点点滴滴的辛苦付出都会呈现在作品当中，我们要做的便是以作品本身说话。”

长剧与微短剧之争：“碗大碗小不是问题，好米饭才是最根本的”

本届电视节将重点关注微短剧行业的发展。面对微短剧蓬勃崛起的行业现象，张永新给出了开放而辩证的思考。虽然自己尚未拍过微短剧，但他认为：“假如一部微短剧能够精准地、鞭辟入里地呈现出时代的精神，那它就是大家所喜闻乐见的。”

他用一个生动的比喻化解了“长剧vs微短剧”的对立：“就像是用碗来装米饭，碗大碗小不是问题，追求的是这碗米饭是否体现了创作者的匠心与良心。”长剧在讲述厚重题材时需要“铺平垫稳”，篇幅上有天然优势；而微短剧在叙事节奏和情节翻转上的技巧，也值得长剧创作者汲取营养。如何在长剧作品中让节奏更快，做到引人入胜，这是张永新留给长剧创作者的思考题。他坚信，形式从不应该是创作的瓶颈，“好米饭才是最根本的”。

寄语青年创作者：“天下好戏，唯真不破”

作为业内资深导演，张永新一直不吝给新人机会。在本届白玉兰奖入围名单中，他看到了许多“新面孔”和年轻创作者的作品，这令他感到欣慰：“生力军一代又一代能够进入观众视野，这是一个非常好的事情。”对于如何助力年轻创作者成长，他的答案朴实而深刻，那就是“回归到创作本身”。

他在片场时常与各职能部门的同事说：“天下好戏，唯真不破。”“真不仅仅是真诚的创作态度，更要真实的演绎、真实的还原、真情的付出。”他相信，只要坚守“真”的原则，作品就能实现创作者的内心想法，获得观众的认可。而白玉兰奖多年来坚持的专业性与艺术引领，正是为这种“真”提供了最好的展示平台。“它让我们这些创作者可以不负初心，让作品行稳致远。”

他建议年轻的同行摒弃浮躁，因为当下的年轻观众“从来不会排斥好作品”，他们所排斥的只是“那些粗糙的、悬浮的、不真诚的作品”。“只要我们创作者保持敬畏之心，认认真真、脚踏实地地打造好我们自己的作品，只要我们用心了、用情了，观众是一定能够看到的。”最后，他用“行稳致远”四个字寄语青年创作者，期待他们在艺术道路上稳步前行。