编者按：2026年是“十五五”开局之年。内需市场潜力持续释放，消费新场景不断涌现，文旅融合、冰雪经济、国潮消费等热点频现，展现出超大规模市场的韧性与活力。为深入解读开局新气象，央广网推出《数读中国开局新活力》系列报道，以数据为支撑，聚焦各地消费场景、产业升级与民生改善的生动实践，呈现中国经济稳中求进、活力迸发的时代图景。

央广网上海7月23日消息（记者林馥榆）据灯塔专业版数据，截至7月19日13时45分，2026年中国电影年度票房（含预售）突破200亿元，国内电影市场热度持续攀升，观影需求稳步释放。

近日，国家电影局、市场监管总局联合印发《关于促进电影院多样化经营 繁荣发展电影院文化的通知》，明确提出推动影院业态、模式、服务全方位创新，打造集观影、社交、娱乐、消费于一体的综合性文化体验空间。

作为全国银幕数量、年度票房、观影人次等多项指标领跑的“中国电影之城”，上海如何让电影院文化成为延续城市文脉、传递城市人文温度的核心载体？记者近日走访了多家影院和街区，记录下这场正在发生的“电影院变形记”。

今年世界杯期间，不少上海球迷选择走进电影院观看比赛直播（央广网发 受访者供图）

是“放映厅”也是“会客厅” 空间焕新让影院不止于电影

今年世界杯期间，上海首个体育主题影院——闵行区华夏古美影剧院里，掌声与呐喊声此起彼伏。球迷陈先生兴奋地说：“第一次在影院里和很多球迷一起看球赛，十分有氛围。”这是国际足联世界杯赛事首次通过影院直播方式进入国内影院。在上海的386家影院中，这样的“跨界”早已不是新鲜事。

走进上海影城SHO，迎面而来的不是售票窗口和爆米花柜台，而是一片人流涌动的天幕展示区。影迷们举着手机打卡拍照，有人在咖啡吧台前排队，有人围在主题展陈前交流。

“以前大家看电影，可能开场前几分钟才到，买桶爆米花就进去了。”上海影城营销经理杨斌说。2023年焕新升级后，上海影城彻底打破了传统“购票—观影—离场”的单一模式。层出不穷的主题影展、品牌IP布置和天幕打卡内容，让等待电影的时间变成了额外的享受。“原本陌生的影迷有了共同话题，构筑了以电影为主活动、打卡看展为核心纽带的社交场景。”杨斌说。上半年，上海影城以1830万元票房登顶全国半年度票房冠军。“现在，电影院不只是看电影的地方，它应该是一个能待得住、逛得开的‘会客厅’。”

位于美罗城的SFC动漫主题影院，电影周边商品吸引不少市民驻足（央广网发 受访者供图）

同样在“空间”上做文章的，还有全国首家动漫主题影院——位于美罗城的SFC动漫主题影院。影元社市场品牌负责人申子烨告诉记者，2025年5月试营业以来，影院从空间和规模上做了全面拓宽。“五楼是影院和未来影院业态，六楼是2500平方米的影元社，构建了观影前后新的消费场景。”申子烨说。影院还全面换装了LED屏幕，引入XR未来影院等前沿科技互动项目。开业一年来，这里已举办大型主题活动30余场，吸引客流近150万人次。

不少电影或者纪录片首映礼等线下活动选择在电影院里举办（央广网记者 林馥榆 摄）

“一张票”扩展到“一条链” 内容破界让流量变成“留量”

影院的空间打开了，内容如何填进去？

新天地AI CINEMA影院总经理周振宇的答案是：不做“大路货”，要做“有门槛的生意”。“你跟人家做餐饮的竞争，你做得过人家做了几十年的吗？”他直截了当地说。影院定位偏高端、偏艺术，选择的合作伙伴联名咖啡、精酿啤酒——都与调性匹配。更重要的是，影院把300人的空间变成了“稀缺资源”。“在新天地这个区域，缺少一个300人以上开会的空间，这就是我们的优势。”周振宇说。目前，论坛、峰会、行业交流……影院一周至少一场大型活动。

上海联和院线总经理张淑娜则从产业链的高度看待这场变革。“以前的电影票房，从2008年到2019年是高速发展的时期。但现在观众变了，消费习惯也变了。”她说，“电影院经营要从经营人次转向经营空间。”联和院线旗下的“联和万物”文创品牌，正是这一思路的落地。“我们不仅仅是卖爆米花和可乐，而是把文创陈列做好，用灯光留住观众。当观众看完电影出来，可以顺手带一件文创商品走。”张淑娜说。“联和万物”不仅有电影IP衍生品，还涉及游戏IP、潮流IP，以及上美影的经典IP。

“去年《浪浪山小妖怪》成为中国二维动画票房冠军，票房收入17.19亿元，终端消费商品交易总额超25亿元。”张淑娜举了一个例子。“很多市民可能没看过电影，但在文创店里看到了商品，最后反哺到电影院，走进了我们的影厅。”

今年上海国际电影节期间，不少影迷在上海影城参与互动活动（央广网记者 林馥榆 摄）

数据更有说服力。据初步统计，第28届上海国际电影节带来的经济效益超过52.95亿元，其中购物支出约30.12亿元，餐饮业约11.70亿元。“我们看到，国家电影局发布的数据显示，电影票房拉动系数达1:15.77，也就是每1元票房收入，可带动15.77元的全链条相关产业产值。”张淑娜说，“但这一部分收入目前没有进到我们行业里。我们希望把那一部分再往我们行业拉一拉。”

湖南路街道为居民放映露天电影（央广网发 受访者供图）

从“影院”到“街区” 文脉共生让光影融入城市肌理

电影院不是孤岛。在上海，电影文化正在从影院“溢出”，渗入街巷。

“这里曾经是周璇、孙道临、赵丹等老一辈电影艺术家生活工作过的地方，有50多处与电影相关的建筑，汇聚了上影演员剧团、上海电影制片厂等9家一流影视机构。”徐汇区湖南路街道办事处副主任王鉴炯向记者介绍武康电影街区的建设思路时说，街区不做“大拆大建”，而是通过微更新将电影文化“外化显现”。此外，上影演员剧团的外墙被改造成了电影艺术家肖像浮雕长廊；武康大楼的外廊安装了电子屏，滚动播放老艺术家的经典片段；复兴西路永福路路口建起了电影时光主题花园。今年，武康大楼街角的公共绿地还将升级为“武康星光花园”，上影演员剧团珍藏的影人手印将安放于此。

“电影文化带来流量，主题街区承接流量，消费场景转化流量。”王鉴炯说。今年上半年，街区快闪活动报备量已达92个，超过去年全年。街区推出的“票根经济”活动，联动30多家品质商户推出折扣套餐，凭演出票根或电影票根可享受专属优惠。日均人流已达3到4万人，节假日最高达8到10万，部分商户销售额同比增长超20%。

今年上海国际电影节期间，牛犇、梁波罗、吴海燕等著名电影艺术家见证武康电影街区“星光花园”启动（央广网发 受访者供图）

在长宁区新华路，上海影城与周边文旅资源的联动同样深入。长宁区联合上海影城推出“2.3公里梧桐光影之旅”，以影城为起点，串联电影时光主题花园、邬达克建筑群、幸福里光影装置等点位。本届上海国际电影节期间，“城市片场”小程序总访问量超20万次。“影迷观众在跑各个点位打卡时，沉浸式投入到了‘玩电影’的联动中。”杨斌说。

“电影院只提供电影内容已经不够了。”张淑娜说。当光影从银幕流向街巷，当票根从凭证变成“通行证”，电影院文化便不再只是观影的仪式感，而成为延续城市文脉、传递城市温度的核心载体。

正如影迷苏小姐所说的：“以前如果两场电影连着看，中间等待的一两个小时只能在附近街头闲逛。现在好了，电影院里能逛展、能喝联名咖啡、能买谷子，连等场的时间都变得不够用。如今的电影院已经成为这座城市最好逛的‘片场’。”