当博物馆的灯光熄灭，五千岁的红山玉猪龙化身萌宠“小龙”，带领青年逛展人“墨轩”开启一场跨越时空的“博物馆奇妙夜”……

9月15日—16日，作为第七届全国少数民族文艺会演剧目，舞蹈诗剧《古色·国宝辽宁》亮相北京。该剧以辽宁省博物馆17件镇馆之宝为创作载体，讲述了各民族先民在辽沈大地繁衍生息、交流互鉴的动人故事。

十人十卷（辽宁省民族和宗教事务委员会供图）

玉猪龙为引，照见中华文明的多元一体

舞剧开篇，玉猪龙的形象在舞台上缓缓浮现，仿佛穿越时空的文化使者，将观众带入中华文明多元一体的源头。

《古色·国宝辽宁》以玉猪龙作为全剧的精神牵引。这件距今五千多年的红山文化代表性玉器，不仅是中华文明曙光的象征，更是早期各民族文化交融的历史见证。

墨轩和小龙（辽宁省民族和宗教事务委员会供图）

如果说玉猪龙是中华文明多元一体的远古回响，那么金步摇则是魏晋南北朝时期民族大融合的生动呈现。这件十六国前燕时期的冠饰，出土于辽宁北票的慕容鲜卑贵族墓葬，见证了鲜卑与中原文化深度交融的历史时刻。

舞蹈《金步摇》中，男演员们身着仿鲜卑服饰，头戴金步摇冠饰，以刚劲有力的舞蹈语言，展现了慕容鲜卑的豪迈与自信。舞蹈中既有北方民族的豁达气质，又融入了中原舞蹈的韵律之美，恰如历史上的慕容鲜卑，在民族融合的大潮中，既保持了自己的文化根脉，又为中华文明的发展注入了新的活力。

节目《悦》（辽宁省民族和宗教事务委员会供图）

国宝为媒，舞动交融互鉴的千年长卷

《古色·国宝辽宁》以17件辽宁省博物馆镇馆之宝为创作载体，时间跨度从新石器时代到元明清，涵盖书画、器物、壁画等多个门类。每一件国宝都是一个时代的缩影，每一段舞蹈都是一次文明的对话。

节目《盈》（辽宁省民族和宗教事务委员会供图）

辽三彩釉印牡丹双蝶纹海棠盘承袭唐三彩传统，造型上保留了游牧民族对实用器物的审美偏好，而其精美纹饰和烧制工艺又深受中原制瓷技术影响，是辽代文化与中原文化交融的产物。元代青花瓷则见证了大一统王朝下各民族文化的深度融合，既有中原传统制瓷工艺，又融入蒙古族审美情趣和西域装饰元素。

《古色·国宝辽宁》的创作过程，本身就是各民族交往交流交融的生动故事。为真实还原文物背后的历史文化内涵，创作团队前期多次前往辽宁省博物馆采风，与文博专家进行深入交流。

“创作团队前期根据文物特性分类整合，再对每个国宝进行文学性提炼，历经20多次修改。每一次修改都是对历史的敬畏，对各民族交往交流交融历史的深入挖掘。”编剧马琳介绍。

创作团队赴辽宁省博物馆采风，研究文物真迹（辽宁省民族和宗教事务委员会供图）

排练场上，来自不同民族的演员们相互学习、相互帮助，共同打磨每一个舞段，用汗水浇灌着这部凝结各民族智慧与情感的作品。

匠心为笔，书写辽宁传承的时代答卷

“国家宝藏”“文化传承的典范”“年度黑马剧目”……《古色·国宝辽宁》进京演出后，观众反响热烈，好评如潮。

专家学者们也对该剧给予高度评价。辽宁省博物馆党委书记、副馆长刘宁表示，该剧将国宝的本质属性提炼成舞台语言，让文物活起来，符合艺术演绎和历史逻辑的双重严谨，充分体现文化自信。

中国国家博物馆姜舜源主任评价道，《古色·国宝辽宁》是“文物活起来”的又一成功探索。剧目还原生活原貌、抓住历史脉动，如《洛神赋图》还原了魏晋人物形象、服饰、举止和精神面貌，再现“魏晋风度”“江左风华”。鉴古察今，通古今之变，让青年观众沉浸于剧情之中，赢得观众，方能成一时之尚，获得新的更强的生命力。

节目《韵》（辽宁省民族和宗教事务委员会供图）

《古色·国宝辽宁》植根于辽宁深厚的民族文化底蕴，也是辽宁省多年来致力于民族文化保护传承发展的丰硕成果。辽宁作为多民族聚居省份，拥有丰富的民族文化资源。红山文化、三燕文化、辽金文化等历史文化遗产，见证了各民族在这片土地上交往交流交融的悠久历史。近年来，辽宁省深入挖掘各民族共同创造的历史文化资源，推出了一批具有辽宁特色、民族风格的优秀文艺作品。

当大幕落下，千年回响仍在耳畔。《古色·国宝辽宁》让文物“活”起来，也让各民族交往交流交融的历史“舞”起来。它从辽宁深厚的文化沃土中生长，以艺术之笔书写中华文明多元一体的壮阔篇章。面向未来，这份交融共生的文化力量，必将在新时代绽放更加璀璨的光芒。（来源：辽宁省民族和宗教事务委员会）