8月25日，在第十届北京国际电影节“艺术电影论坛——迭代与共融”上，全国艺术电影放映联盟举行了“重燃·艺术之光：优秀国产艺术影片全国放映计划”的主题发布暨启动仪式。国家电影专资委办公室主任杨武军出席论坛，北京广播电视台党组成员、副总编辑李秀磊出席论坛并致辞。
北京国际电影节一直高度重视艺术电影的传播和推广，努力为艺术电影的发展贡献着自己的力量，去年艺术电影论坛成为北京国际电影节六大主论坛之一，今年该论坛的重要性和影响力持续提升。北京广播电视台党组成员、副总编辑、第十届北京国际电影节组委会副秘书长李秀磊在致辞中充分表达了对举办艺术电影论坛的肯定与期望，他认为电影市场的持续壮大催生了更多对多元化电影的需求，艺术电影的作用愈发凸显。
重燃：助力影院复工，吸引观众回流
论坛上，中国电影资料馆馆长、中国电影艺术研究中心主任孙向辉和阿里文娱电影演出业务副总裁何弭分别做了主题发布。
据孙向辉介绍，在国家电影局的指导下、国家电影专项资金办公室的大力支持下，全国艺联启动2020“重燃？艺术之光：优秀国产艺术影片全国放映计划”，给予入选全国艺联专线放映的10部优秀国产艺术影片和2个新作与经典影片主题展多种形式的宣发资助，激励新生代电影工作者创作更多富于艺术追求与创新意义、带给观众精神引领与审美启迪的优秀作品。为了保证优秀影片入选资助体系，中国电影资料馆（中国电影艺术研究中心）建立了艺术电影标准委员会，并形成了一套科学的审片评分系统。目前在选且片方表示进入专线发行的影片包括《掬水月在手》、《活着唱着》以及《日光之下》。
何弭以“爱艺之城——让艺术电影观众相遇”为题进行了主题发布，分享了爱艺之城运营一年以来的成果，并以具体案例讲解了爱艺之城如何进行艺术电影的宣发，同时对淘票票和全国艺联的合作进行了深度的分析。之后，何弭发布了今年下半年阿里文娱的纪录电影培育计划Iron Facts，旨在寻找中国最优质的纪录电影项目。
共融：重识艺术电影，掌握国际形势
中国电影艺术研究中心资深研究员李迅、奥地利导演杰茜卡豪丝娜 Jessica Hausner、法国制片人菲利普·博伯 Philippe Bober、前景娱乐创始人，制片人、发行商黄茂昌分别做了主题演讲。李迅分享了“重新认识艺术电影”，讨论了电影艺术创作的“光谱”，提出依据“多样与包容”的理念探索中国艺术影院经营的新模式：借助类型电影接近更多潜在观众，借助网络平台谋求电影艺术发展。
杰茜卡·豪丝娜分享了“艺术片的类型化探索和风格化表达”，结合《小小乔》讲述了艺术片的类型化探索、电影的艺术风格表达、电影的哲学思考表达。菲利普？博伯演讲的题目是“制片人的寻宝之路”，结合COPRODUCTION OFFICE公司的实际运作情况与我们分享了发现新人才的办法、挑选作品需要注意的问题和修复电影在欧美市场的发行情况。黄茂昌发言的题目是“国际电影节云市场观察”，就疫情之下国际电影云市场的发展进行了讲述，并认为流媒体平台和影院将在新时代“灵活共存”。
通变：本土景观塑造，宣发理念创新
艺术电影的创作往往具有地域性，艺术电影创作者对中国当代社会景观的观察具有了新的思考，对此，《平原上的夏洛克》导演、编剧徐磊、《春江水暖》导演顾晓刚、《日光之下》导演梁鸣、《大圣归来》《冈仁波齐》《大河唱》制片人包晓更和午夜失焦制片人赵晋围绕“中国新电影人与他们的家乡”主题进行了第一组的分组对谈，分别讲述了自己在创作过程中的对于时代、家乡以及电影美学的思考。
电影宣发环节日趋独立，其影响力更不容忽视，成为供给侧和需求侧之间的重要桥梁，对此，上海华人院线UME电影集团助理副总裁张文桢、 北京合瑞影业文化有限公司总经理田祺、MUWU STUDIO 创始人张文斌、中国电影资料馆副研究员、知名策展人沙丹和毒舌电影产业号毒眸主编吴燕雨围绕“供给侧与需求侧的通变之途”主题进行了第二组的分组对谈，指出艺术电影的核心主力观影人群审美升级并且越来越年轻化，而生产方应该更多考虑观众诉求。
本次艺术电影论坛的成功举办为未来中国艺术电影市场发展提供了诸多可供参考的宝贵经验和思路，开阔了艺术电影发展的视野，艺术电影在新时代将会有更多可能。艺术电影论坛举办当天恰逢中国传统的情人节“七夕”，在电影与城市的爱情故事中，艺术电影拥有最长情的观众，奉献艺术电影之美是我们与艺术电影观众永恒的约定！
