央广网上海12月4日消息（记者林馥榆）记者从上海东方艺术中心获悉，古典吉他演奏家杨雪霏将带着《爱的罗曼史——杨雪霏古典吉他独奏音乐会》在12月10日登陆东艺。除了带来原汁原味的古典音乐作品，她还将用古典吉他呈现由她改编的中国经典曲目，在吉他声中描绘中国。

《爱的罗曼史——杨雪霏古典吉他独奏音乐会》海报（央广网发 主办方提供）

　　杨雪霏身上有许多“第一”。她是中国进入音乐院校主修吉他并取得吉他学士学位的第一人，是在国际舞台成功开创职业演奏生涯的第一位中国吉他家，还是在大型音乐厂牌录制厂牌的第一位中国吉他演奏家。

　　古典吉他与钢琴、小提琴并列“世界三大乐器”。它的音色细腻柔美，具有丰富的多声部和声演奏能力，这使得它对不同时期、风格、民族的音乐都能诠释自如。无论是古典音乐、流行音乐、世界音乐，杨雪霏都可以用精湛的技艺和独到的理解，恰到好处地表现出来。

　　除了演奏吉他乐曲之外，作为一名职业吉他演奏家的杨雪霏还有着传播古典吉他的使命感。古典吉他自身的曲目不如钢琴、小提琴那么多，普及度也不比民谣吉他高，正因此，杨雪霏选择以乐曲改编经典作品、制作专辑来拓展古典吉他在中国的受众。她说：“我选择的这条路，依靠的只是对古典吉他的热爱。总有一天，大家会感受到我和古典吉他所带来的艺术共鸣。”

　　选用“爱的罗曼史”杨雪霏坦言是基于和主办方的共同考量。《爱的罗曼史》是人们最熟悉的一首吉他曲，容易让人有亲近感。作为本次音乐会的主题，杨雪霏希望能够通过这样一个温暖的名字让更多观众感受到吉他的亲切的魅力。

　　在这场音乐会中，除了法雅的《磨坊主之舞》阿尔本尼斯的《传奇》德彪西《亚麻色头发的姑娘》等大众较为熟知的吉他名曲外，杨雪霏还会为观众们献上专辑里的《春江花月夜》、《丝路驼铃》、《瑶族舞曲》、《彩云追月》等一系列改编作品。在改编过程中，杨雪霏加入了许多自己的理解和诠释。比如运用了新疆音乐元素的《丝路驼铃》为了表现丝绸之路上驼商行进时的欢快情景，她以一把吉他模仿出手鼓的声效，为此曲增添了浓郁的异域风情。《彩月追月》里，她则用吉他特有的泛音、琶音等特点营造出浩瀚夜空中翔云追月、惬意悠远的意境美。此外，她还用吉他的轮指取代了《渔歌唱晚》中筝的刮奏，在《瑶族舞曲》里充分发挥吉他多声部的特色来展现细腻多变的音乐......她用吉他的技巧创造出一个声音的世界，里面每一个音都以一种中国姿态描绘雕琢而成，具有极强的表现力。

　　杨雪霏认为，吉他原本是一种沙龙乐器，私密性强，跟讲究诗情画意的中国音乐很匹配，因此很适合演奏中国音乐。与其通过炫技的乐曲收获掌声，她更希望通过这些具有中国美学与诗意的作品，更深地让吉他的美丽留在观众们的心里，并“以音乐作为桥梁，吸引世界更多关注中国文化。”