央广网北京12月6日消息 在今晚中央人民广播电台中国之声《中国大舞台》节目中，杨丽萍讲述了由她主创的现代舞《十面埋伏》是如何用舞蹈阐述古老中国故事的，并且分享了她作为此舞蹈导演的一些感触。

　　在舞蹈演出历来是上海国际艺术节上的重头戏，今年也不例外，不仅开闭幕安排了芭蕾舞《长恨歌》和《舞姬》，艺术节的进程中也有来自美国、俄罗斯、英国、澳大利亚以及国内多家院团的将近20个舞蹈剧目。这其中，杨丽萍主创的现代舞剧《十面埋伏》呈现了大量富有中国元素的艺术形式，除了舞蹈，还包括戏曲、服饰、剪纸、皮影戏、装置艺术等，是一部跨界融合的，以舞蹈剧场形式演绎的作品。

　　杨丽萍说：“《十面埋伏》更多的不像我们晚的作品，到时候现在这个年龄，深入到镜头的时候，我觉得要从黑暗里面寻找到光明，在人性里面寻找到最美好的一面，但是我们一定要发现黑暗的地方才能看到光明，有光明才会显得那么美好。每个人心里面都有黑暗的地方，你比如说像韩信，他就是其实就是一个双重人格，黑白其实在韩信身上是最能体现，其实每一个都有阴暗面。黑白就是中国人的文化，你看太极图。我觉得这么一出非常古典气质的舞蹈，我们整个美术都是用的上万把剪刀，悬挂在头上。它实际上是运用一种恐怖，运用一种把刀都会掉下去，这个东西非常有现实意义的。”

　　同时，她指出，在这出戏中她虽然没有上台，但作为导演倍感压力。“基本上是站着的，也是当中是实拍声音不够，而古筝声音太大，压一点，这个东西真的其实比跳舞还要累。”

　　对舞者的关注也是杨丽萍作为导演十分重视的事。她说：“你不要只看见导演，你要看见演员，看见舞者，其实那些年轻的舞者他们也是生命，像一朵花一样。你怎么让它们开放，让他们发现自己，这是我最重要的一个感觉”。