延伸意义上的改编是怎样发生的呢？

　　当本体原作对改编者产生了某种效应、使改编者心有所得，而这“所得”又大大超出了本体在题材和主题表现上的范围限定，那么改编者在他的改编创作中，就必然要超出本体的束缚与制约，于是，延伸意义上的改编就发生了。改编者借本体的素材展开自己的创作，他可能会改变原本体的故事走向、戏剧结构、人物关系，同时按照自己的的设想增加一些新的因素。那么创作出来的客体实际上已经是一部新的艺术作品了，当然它会在整体上或仅在某些方面与本体有一定的联系。这，就是延伸意义上的改编创作的结果。

　　以我改编执导的广播剧《老鞋匠》为例。

　　该剧的本体是小说《鞋匠与市长》。讲的是一个在小巷中长大的市长因受贿而入狱，看着市长从小长大的老鞋匠来到了市长服刑的监狱外，一边修鞋一边等着市长刑满出狱。小说中不但没有大起大落、大开大合的戏剧冲突，就连一般意义上的矛盾冲突也没有，甚至主人公老鞋匠和市长连名字都没有。从戏剧冲突上来讲，这是一部平淡如水的小说，从表现方式上看，这篇小说对话极少，大量的是文字叙述。

　　为什么要选择这样一篇不适宜改编成广播剧的小说呢？因为这篇小说的主题非常的好。这篇小说的思想主题是反腐倡廉，但它表现思想主题的角度非常独特。时下反腐倡廉题材的文学作品、影视作品十分兴盛，但相当一段时间来，这类题材的文学、影视作品却出现了一些有失偏颇的现象：为追求轰动效应而去猎奇。如：犯罪官员的职位越来越高，贪污的钱款越来越巨大，腐败的程度越来越深，犯罪的手段越来越高明。有评论指出：这些小说、影视作品本身似乎就是一本犯罪指南、腐败指南。该小说虽为反腐倡廉题材的作品，但它没有去正面描写犯罪的过程，而是将其推远作为一个大背景；犯罪的市长也不是小说中的主角，主角是一位看着市长从小长大的老鞋匠。小说通过这个社会最底层的最普通寻常的老百姓的眼光去展示情节，通过他的思维去表现主题思想。这个思想的表现不是简单的痛骂和不负责任的发泄，而是通过淡淡的叙述让人们感觉到：腐败可以把一个多么优秀的好人变成罪犯。小说的结尾更是时下众多反腐倡廉作品所不具备的神来之笔。时下反腐倡廉作品的结尾大多是：将犯罪分子绳之以法，人民群众出了一口恶气般的欢欣鼓舞。该小说的结尾却是：老鞋匠收起了修了一辈子的鞋摊，远远地来到了关押犯罪市长的监狱门口，他要在这里一边修鞋一边陪着市长改造，他相信市长一定会改造好的，等到那时他再和市长一起走。这个结尾好在它不仅符合小说中的亲如父子的特定的人物关系，因而有着浓浓的人情味，更在于它有着某种象征性：人民群众对干部队伍、对政府的信任，即使他们有时会犯错误。

　　这样好的思想主题，这样好的主题表现角度，现在的文学、影视作品中实在是太少了，实在是应该把它录制成广播剧。可是偏偏这又是一篇不适宜改编成广播剧的小说，如之奈何？只有将原小说（本体）当作最基本的素材，借原小说中的人物关系和故事情节的框架，进行一定程度的新的创作，也就是我们所说的“延伸意义上的改编创作”。

　　既然是戏剧，就要有矛盾冲突，就要有冲突的起、承、转、合。而原作的风格恰恰是不求戏剧冲突，就只好要求改编者去增加戏剧冲突。有意思的是，在剧本论证过程中，论证者一再要求强化戏剧冲突，如此，改编后的广播剧就与原作的风格越走越远。这就是现在我们听到的《老鞋匠》。

　　应该说《鞋匠与市长》是一篇优秀的小说，自它发表以后，有多家刊物转载；而改编后的广播剧《老鞋匠》同样是一部成功的广播剧，这已为它获得了2002年度的“政府奖”单本剧一等奖而证实。由此也可说明，这部广播剧的改编也是成功的。本文以《老鞋匠》的改编为例是想说明，延伸意义上的改编创作同样可以创作出上乘的佳作。

　　至于我是如何在《老鞋匠》一剧的戏剧冲突上进行“延伸意义上的改编创作”，限于篇幅不在这里繁述，读者可参读原小说，并对比收听改编后的广播剧（或看剧本），两相对照，不论自明。