作者：徐　宁

　　绘本因为以图画为主，阅读压力小，往往是每个孩子接触到的第一本书。但如今市面上引进的“洋绘本”占据了绝大多数。随便进入一个“妈妈群”，最常听到的往往是“卡梅拉”系列欧美绘本，或者是日本的佐佐木洋子等创作的日本绘本，国产原创绘本虽然日益增多，但仍属凤毛麟角。那么国产绘本究竟比洋绘本差在哪里了？随着国内作家插画家不断在国际上获奖，中国原创绘本的明天又将如何？

　　快钱好赚，洋绘本挤占市场

　　朱海华的宝宝已经快一岁半了，心急的她老早就开始给儿子囤绘本，比如畅销欧美的经典《卡梅拉》系列，还有日本的《小熊宝宝》系列，以及英国的“暖房子系列”，甚至还有来自澳洲的“小考拉比尔”系列。国内的绘本，只有江苏少儿社的《东方娃娃》绘本期刊。

　　朱女士的经历并非个案，国内每年出版的绘本达4000多种，但国产原创十不足一。江苏凤凰少年儿童出版社社长助理郁敬湘认为原因是多方面的。一方面是国外的绘本起步早，沉淀下来的优秀作品多，国内绘本起步晚，作品认知度还有待检验，家长自然不愿“冒险”。

　　而从出版压力来说，引进也比原创要简单。她告诉记者，引进图书因为大多是在许多国家畅销的作品，因此销路不发愁，只要付一点版权费和翻译费，就可以印刷出版了，操作周期也就一年甚至几个月，起印数量也不多，一般8000册就可以，很容易赚快钱。而操作一本原创图书，制约因素太多，周期有时要长达两到三年，对出版社来说压力太大了。

　　据了解，绘本出版首先需要出版社有丰富的作者资源。而画家和作家往往愿意投给有名气的出版社，这就造成了一个尴尬的局面，越是拿不到作品的出版社越没有人来投稿，而国内有实力出版绘本的社不多，这就从源头上制约了产品的数量。

　　相比作家和画家资源，编辑资源就更是稀缺。因此出版社往往依靠洋绘本赚钱，而在有余力的情况下才考虑打磨一部原创绘本。

　　创意与细节，决定绘本成败

　　除了出版界的原因外，听一些妈妈聊“绘本三字经”，她们常评价洋绘本“有爱、故事夸张、想象力丰富、语言简练优美”，而这也正是国内绘本的短板所在。

　　“而造成这一劣势的是国内一些原创作品对细节不重视，没有生活，缺乏创意。”画家王祖民说。王祖民老师前不久刚获得了有插画界“奥斯卡奖”之称的博洛尼亚插画奖。对他来说不是所有的脚本都可以拿来画的，他一定要挑选那些情节有趣、好玩，有画面感的故事。不适合绘本表现的，即使是名家作品他也经常推掉。

　　创意是决定一个绘本成败的关键。《心形雨花石》表现的是南京大屠杀的故事，而给儿童阅读要尽量避免血淋林的场面，又要让孩子对那段残酷历史有更直观的感受。王老师专门去二档馆查资料找灵感，发现很多战火中抢救回来泛黄的老照片，因此他采用了泛黄的牛皮纸作为画稿的底纸，以老照片的绘画风格，用铅笔素描进行创作。为了真实展现南京，他跑遍南京的老街小巷，拍了大量照片，用来描写战争中的南京，而为了表现战争的残酷，王祖民创造性地在画稿完成后焚烧画稿的角落，以营造战火中抢救出的老照片的感觉，更增强了画面的沧桑感和历史感。

　　选拔代替推荐，做最优的绘本

　　如目前在旧金山艺术大学（Academy of Art University）读插画系研究生的白雨，自大二开始就给出版社画插图，曾为曹文轩、黄蓓佳等名家的多部作品绘制过插画，在美国也有多次办展、获奖经历，作为有中外两地绘本经历的画家，她对中美绘本有着不同的感受。

　　白雨在给记者的微信里写道，可以借鉴西方建立一个统一和完善的投稿以及选拔机制。她介绍说，国内出版社基本采用人选推荐制，而不是选拔制选择创作者。而美国的绘本出版机制已相当成熟，基本没有推荐制，也就是说如果画家想要接到活，熟人或是老师或是在出版社的朋友大部分情况下都没法帮忙，必须自己去出版社的网站投稿，或是去找一个插画师的中介机构去帮你投稿、谈稿费和签合同等等一系列事宜，不管通过哪种方法都是绕不过公开被筛选的步骤，最终留下的都是质量上过关的对象。负责写故事的作者也同样要走这一流程。

　　原创绘本起初知名度小，推广难，阅读推广人的巨大作用不容忽视。尤其是作家、老师和妈妈们的投入、宣讲、推广，会带动读者对绘本的热爱和接受。

　　郁敬湘告诉记者，一部优秀的绘本可以跨越十几年，可见原创经典绘本对于出版社来说，不能用短期效益来衡量。以江苏少儿社为例，该社2004年出版的绘本《我真棒》，邀请几十位国内名作家、画家进行创作，又请几十位专家学者撰写导读，不仅当年获得了全国优秀图书大奖，迄今已经再版多次，成为国内绘本经典。2009年《我在这》推出后又取得好评，去年也再次印刷出版。而对于很重要的绘本编辑的培养，她建议加强编辑的“儿童观”的培养以及图画书方面的眼光技能的提高培养，这也是一直在呼吁和努力的。（徐　宁）