央广网上海6月13日消息（记者 杨晓凡）去年的中国电影市场总票房达到440亿，同比达到了近乎50%的增长，中国电影市场的火爆与快速发展是举世皆知的事情。甚至根据市场预测，中国电影市场总票房也将在近年超越美国。6月13日，复星集团投资的好莱坞电影公司Studio 8 CEO 杰夫·罗宾诺夫及合作导演李安出席腾讯主办的上海国际电影电视节官方论坛——“票房即将超美，成为‘老大’还差几件事？”。会上两位与博纳影业董事长于冬、腾讯集团副总裁兼企鹅影业CEO孙忠怀和导演徐峥共论中国电影现状和前景，华谊兄弟影业CEO叶宁担任主持。

　　讲一个好故事是根本 电影是表达的机器

　　绝大多数电影都是通过有限的时间来讲述一个甚至多个故事，好的电影是能够把这些好的故事讲好的，在李安导演早前的《饮食男女》《喜宴》等作品当中所讲述的故事即使放到今天也不显得过时，他的讲故事能力已经得到了全世界的认可。

　　关于如何把故事通过电影来讲好，李安在现场发表了自己的观点：“故事对我来讲只是一个载体、结构，把这些事情讲出来。不管是怎么样的旅程，最重要的是你的心怎么交给观众看，观众看了以后怎么去做想象，我觉得这才是最重要的。”电影故事的表达一定程度上也是为人生解疑答惑，“因为人生找不到什么答案，道可道非常道，你一定要讲出一个所以然的话，你可以娱乐大家而且有启发，那么就需要一个故事。”

　　近年来执导“囧”系列电影大获成功的徐峥非常同意李安的观点， “重要的还是言之有物，有你内在真正想表达的东西，那是故事背后的发动机，是驱动的源头。”对于讲故事这件事，对观众极其了解的互联网行业似乎优势更大，而大张旗鼓踏入电影行业并囤积了大量的IP的企鹅影业备受关注，CEO孙忠怀则十分谦虚地表示腾讯目前“只是推入了一个门缝”，更表达了对中国电影市场“虚火”的担忧，“有很多钱进来事实上是好事，表示有更多的资源，但是能不能出精品，能不能让这个好的作品得到好的成长，特别是人才培养体系，事实未必是这样。”

　　两年前，复星集团率先投资了Studio 8，2014年，Studio 8 联合索尼影业、博纳影业投资了李安导演的新片《比利·林恩漫长的中场休息》，此片预计将于2016年11月11日在北美上映。在今年的上海国际电影电视节上，Studio 8 CEO 杰夫·罗宾诺夫及合作导演李安首次亮相并一同参加了一系列活动。杰夫·罗宾诺夫在创立 Studio 8 之前曾任华纳电影公司总裁，曾经一手扶植了诺兰·克里斯托弗以及本·阿弗莱克等优秀电影人，因此他对电影人才拥有独特的见解。他认为相对于电影故事，他更看重人才，通常是先找到编剧和导演，再有电影故事。“我最重要的工作是找人才和支持人才，我寻找有非常独特的风格的编剧和导演，并支持他们想拍的电影。”他甚至用中国的传统故事《神笔马良》来打比方：“拿画笔的是马良不是我“。

　　年轻人切莫急功近利 李安自认36岁才成熟

　　讲好的故事需要源源不断找能讲好故事的人，中国的电影市场既生机勃勃，又充满年轻活力，几乎每年都能诞生给人耳目一新或者创造票房奇迹的年轻导演。当中国电影未来真正成为了强者，年轻的制片人和年轻导演必然功不可没，甚至还会起到决定性的作用。

　　如何帮助年轻的电影人少走弯路、快速成长几乎是所有中国电影人密切关注的话题，但对于李安而言，他的看法却恰恰相反，他认为“不要让年轻人成长得太快”，“不是说压抑他们，而是说你不要去揠苗助长，我觉得成长是很自然的事情，年轻的导演固然如此。”更在现场自曝自己是直到36岁才成熟，是一个非常晚熟的人，“现在回想起来，我蛮感恩自己是一个晚熟的人，幼稚期比较长。我觉得一个东西能够感人，能够成熟，能够成立的时候本身就具有一股自然的力量，生长本身是需要孕育的，不管是环境孕育，还是年轻人准许自己被孕育，我觉得年轻的导演不要太急功近利，很多事情不是一下就可以成功的。”

　　年轻人最重要的是学好基本功，李安在现场强调这一点，也希望现在的电影圈前辈们不要让年轻人浮躁，更不要让他们看不起技术，“因为艺术的术就是术业，技术是为人任务，各行各业都有专精的东西，都有乐趣，电影是一个整体的，是一个很自然，很多样性的发展。”

　　中国电影要避免跟风与抢明星两大陷阱 李安为大牌明星高片酬说公道话

　　论坛现场的电影人们皆认同中国电影市场在未来具有伟大的可能性，但在这条发展的道路上该避免哪些弯路或陷阱，长期沉浸在中西文化之中、清楚了解西方电影工业发展历程的李安指出了目前的两大陷阱：抢钱跟风与抢明星。

　　冒险题材喜剧片大火，于是一大波冒险题材喜剧片投入拍摄，这样的情况就是所谓的抢钱跟风。当大家都追逐着一些热门题材的时候，反而可能对观众造成反效果，“他们会疲劳，连电影都不想看了”。另一个陷阱就是抢明星，疯狂追逐某些明星，“把钱都花在了明星身上，电影的制作和场景做的都不够好”，李安明白明星能够把电影炒热，“但是作为电影人自己心里面要有数，最后电影看的是他们打动人心的品质，思想也好，感情起伏也好。因为观众不是看两三分钟的MV，观众在电影里面看的是自己，所以要拍跟我们的情怀、思绪有关系的东西。”

　　明星只是电影的一部分，而非全部，作为国际大牌导演，李安自己也接触过非常多大牌演员，随着拍摄过的电影越来越多，他开始相信有“上相”这件事的存在。“有的人你看到他，就在影像上开始想象了，有些人怎么演也不管用，真的不公平。‘上相’这件事你不得不服气，有些明星确实具有这些特质。而有的人很漂亮，气质很好，很努力，很上镜，但是电影一拍上来大家不喜欢。”所以李安认为某些明星确实配得上高片酬，但这些明星们“有时候赚钱、赚人气，有的时候他要做艺术的经营，这是非常普遍的。”遇到好剧本、好团队，他们也会愿意降低片酬。