作者：张兴德

　　从神话传说中的战神刑天、二郎神杨戬到历史故事中的霍去病、戚继光，从近代的林则徐、石达开到现当代的董存瑞、黄继光，为英雄而歌，为英雄而写，始终是中国文艺悠久的传统。

　　然而一段时间以来，为英雄而歌的文艺创作传统似乎在弱化。我们的荧屏银幕上，比拼“颜值”的青春偶像剧大行其道，婆婆妈妈的家庭伦理剧也不乏其例，而像《铁道游击队》《地道战》《嘎达梅林》一样的英雄题材作品却不见了踪影。有一项针对小学生的问卷调查显示，不少孩子在“你所崇拜的英雄”一栏里填写的名字，不是青春剧里的“闹角色”，就是宫斗剧中的“狠角色”。不仅如此，一些文艺创作打着“先锋”的幌子，却干着亵渎英雄的勾当，一些人以诋毁英雄为时髦，部分抹黑英雄、否定英雄的作品甚至在海外拿奖蹿红。

　　英雄是时代的坐标，是民族的脊梁。抹黑诋毁一个国家和民族的英雄，就是在摧毁其精神航标。加强英雄题材文艺创作就是为民众进补精神之钙。在今天这个文艺作品多样、思想观念多元的时代，文艺创作尤其要唱响英雄之歌，因为英雄题材文艺作品不仅是民族精神的“营养剂”，也是文艺百花园中的“压舱石”。

　　在创作实践中，经常听到这样的论调：英雄题材文艺作品叫好不叫座。其实，任何好作品的创作都非易事。要唱响新时代的英雄之歌，文艺工作者首先应当树立起牢不可破的文化自信。讴歌英雄是中华民族悠久文化的优秀传统，继承这一优秀传统是新时期文艺主题的应有之义。翻开中国文学史，各个历史时期，都不乏描写英雄的优秀文艺作品。这些作品不但激励了不同时代的读者，也以如椽巨笔挥写出一个民族、一个国家的光辉谱系。

　　在当代社会，我们的文艺家既不能故步自封，自高自大，又不能忘祖忘根，妄自菲薄。文艺之根深植于民族土壤，好的作品必须是民族的，才能是世界的。因此，不能机械地拿外国文艺理论和实践作为国内文艺家创作的“框框”和“标杆”。文艺作品是否优秀，首先要问祖国最广大的群众是否喜欢，而非是否有国外大奖的加持。这是弘扬中华文化、繁荣社会主义文艺的普遍原则，也是英雄题材作品不言自明的道理。

　　要谱写笔下的英雄，还离不开心中的激情。文艺家在塑造英雄人物之前，先要有英雄主义情结，做到仰慕英雄、尊敬英雄、热爱英雄，并以此为动力，深入社会生活实践中，了解和熟悉各种各样的英雄人物，这是讲好英雄故事的重要前提和条件。同时，现实主义的创作方法也应当作为文艺家的准绳之一，秉承精品意识，打造典型形象，把握时代本质，这是一个文艺家是否有政治担当的重要标志。

　　唱响新时代的英雄之歌，更需要文艺家有良好的品质操守和思想定力。当前社会价值观念渐趋多元化，一些人为追求所谓的“经济效益”，炮制大量媚俗、低俗、庸俗的文艺作品。此类作品一旦充斥书架和荧屏，必将破坏整个社会的价值基础和英雄生长的土壤。有担当的文艺家应在纷乱的潮流中坚持正确方向不动摇，为中华民族的文化复兴、社会主义文化大发展大繁荣负责。唯有英雄不死，正气永存，才能激励一代又一代人为中华民族的伟大复兴而不懈奋斗。