西藏自治区会展中心展览馆内，尼玛次仁手持刻刀专注地忙着给手中的木料掏心，“这个工序被我们称为‘打井’。”他抚落木料上堆积的木屑，抬头对中新社记者说。

　　西藏非物质文化遗产展览从11日起，在会展中心连日开展，藏香、藏纸、木板雕刻等非遗项目均亮相观众，让大家可以通过自身体验、与传承人交谈等方式，与西藏的非遗亲密接触。

　　“扎念”是藏族传统的弹弦乐器，木制琴身，它有六根弦，因此该琴也被称为“六弦琴”，常用于藏地歌舞朗玛、堆谐等表演中。其中，扎念琴制作技艺入选第四批国家级非物质文化遗产项目名录。

　　尼玛次仁是一名制作扎念的老艺人，从演奏到制作扎念，他与之相伴已经30余载。

　　像地域差异而产生的“口音”一样，扎念演奏出的旋律也不同。扎念有多种规格，常用的就是高、低音。多年制琴，尼玛次仁发现一个问题，一把琴无法同时兼具这两种音，外出表演的艺人，需要至少随身携带两把琴，十分不便。

　　于是，尼玛次仁开始着手将高、低音的扎念“合二为一”。2010年，他制作出了一个精致可移动的木隔片，通过在琴弦上下移动划分出了高低音区，把这个传统乐器成功升级。

　　如今，扎念越来越多地被区内外的人们熟知，尼玛次仁制作的扎念远销国内外，他说，“扎念”的藏语意为“悦耳动听之声”，他希望通过自己的双手让西藏的声音传播得更远。

　　展区内一个色彩斑斓的角落，众多参观者将阿旺晋美围在中间，静静地倾听他的讲解。阿旺晋美是西藏大学从事唐卡研究的教授，他还是非物质文化遗产藏族传统矿植物颜料制作工艺的传承人，也是中国该技艺唯一一个国家级代表性传承人。

　　阿旺晋美介绍，唐卡作为藏民族传统文化的符号，传承和影响力很大。但是人们在介绍唐卡时，除了它的艺术形式和内容外，制作颜料的部分却容易被忽略。

　　“为什么唐卡可以千年保存而依然亮丽如新？”阿旺晋美告诉中新社记者，这归功于有着一千多年历史的矿植物质颜料。上世纪90年代初期，在化学颜料的冲击下，矿物颜料的开采和加工出现了断层。技艺精湛的唐卡画师，使用化学颜料绘制的唐卡，几年之后便出现褪色，这一情况引起了阿旺晋美等人的重视。

　　1996年，他们成立课题组，用三年的时间，把传统12种颜色的加工技艺全部抢救下来，并在后来的摸索中，衍生到现在的35种矿植物颜色。为了保留传承这项技艺，阿旺晋美开始了师带徒。“由于制作工艺枯燥、单一，全程仅靠手工操作，愿意学习这项技艺的年轻人很少。”

　　阿旺晋美表示，矿植物颜料现今越来越多的使用在藏式建筑和文物的修复中，“大自然馈赠西藏独特颜色，我将会继续当好‘调色师’，让这些颜色更加绚丽。”

　　西藏自治区级非物质文化遗产——僜人的编织技艺一直以复杂的图案和高难度的编织工艺被人们知晓。林芝市察隅县70多岁的本央带着她的徒弟阿佳，再次出现在此次的非遗展上。

　　展示现场，阿佳手中细细的纺线沿着编织机经线、纬线穿梭交织，动作十分娴熟。本央介绍，僜人织品色彩艳丽，主色为红、粉红为主，“由于没有图纸，每个织娘仅凭着记忆织出脑海中的花纹，所以每一幅织品都独一无二。”

　　西藏自治区群艺馆副馆长、自治区非遗保护中心副主任阿旺旦增介绍，目前，西藏有国家级非遗项目89项、传承人68名，自治区级非遗项目323项、传承人300余名。他表示，这些身怀绝技的非遗传承人们用尽一生在坚守和传承自己的绝活，他们是西藏文化最好的“代言人”。