[主持人]谢谢邓林评委谢谢谭志湘评委作客今天的中国大舞台和我们分享了第五节全国少数民族文艺会演这么多评奖剧目背后的故事，希望大家锁定我们的节目继续收听。[ 2016-10-02 20:50 ]
[谭志湘]我自己现在特别特别想说的一句话，我们看到谈了十部都是获金奖的作品，其实我觉得获银奖的作品也很棒，而且就是获单项奖的作品也很棒，我觉得都有可圈可点之处，我们从第一届会演一台戏剧，到这次21台戏剧，你想想，戏剧的话的发展说明了少数民族文艺的发展，因为我们知道人类的最早开始是劳动的号子，（基辅）举大幕，然后是歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也，而到成为戏曲的话，那就是宋、元、南戏和元杂剧了，所以戏剧成熟的话，发展的话实际上是整个水平的一个体现。我觉得这次21台戏的话，我在这时候特别想说，就是那个银奖或者说单项奖，我觉得他们同样取得了非常了不起的成就。但是，金奖有限，我觉得金奖不重要，参与才是最重要，在这个时候我会想到很多很多，比如说刀安仁、（麝娘）、冯子材他们虽然那样，但是我们觉得他们的成就也是非常伟大的，而且我觉得他在下一届我们会有更加灿烂的作品，而且他们不论是在思想上，艺术性观赏性方面都会达到一个新的高度，而且我觉得我们正在上升到一个艺术审美的高峰。[ 2016-10-02 20:50 ]
[主持人]在这儿想问一下谭志湘评委，您已经参与咱们整个全国少数民族文艺会演的节目评奖很多届了，四届，其实按五年前算，好几十年了。您怎么看到今年这一届体现出来的整体的这种作品的水准，以及您对下一届，五年之后的下一届的作品的期待？[ 2016-10-02 20:49 ]
[邓林]我觉得戏台非常灿烂，非常多情。而且我觉得非常好看的一台晚会，因为他积累了我们中央民族歌舞团的很有实力的演职编等等一系列的，我觉得放在一种特定环境下很好看。[ 2016-10-02 20:48 ]
[主持人]刚才我们和谭志湘评委和邓林评委一起回顾了第五届全国少数民族文艺会演的这些获奖剧目的一些大体的情况，在9月14号颁奖晚会的当天晚上还进行了花好月圆这样一台文艺晚会的演出，二位评委在现场观看文艺晚会演出的时候，又有哪些不一样的感受想问邓林评委？您作为音舞评委看这样一台歌舞的文艺晚会？[ 2016-10-02 20:48 ]
[谭志湘]这就是祖传秘方，祖传秘方我觉得不是一个药方的问题，药方是实的，我更重要的是一种精神的传承。为什么说？大家接受了这个戏？大家跟着他的剧情在走，而没有觉得他是雷人，只要是抗战，然后敌人都是愚蠢的，然后我就一定能够胜利，没有。他是反映这片黑土地上的所有人的生活，在生活当中刻划人，在生活当中选择情节、细节来写民族的大难，所以在今天来讲的话，我觉得我们特别需要这种民族的正气，我觉得我们中华民族是有这个文治的意念，但是更有一个赳赳武夫之气在大敌当前的时候，我们是一个民族脊梁挺起来的，挺拔的大义民族，是一个大民族。[ 2016-10-02 20:48 ]
[主持人]中华民族整体的那种抗日的精神。我也注意到就是也就有评价就是说现在很多的一些影视作品当中，有一些抗日剧挺雷人的，被称为雷剧和神剧，很多观众甚至说，有网民在网上嘲笑，在这样一个大背景之下，其实一提到抗日题材的作品，大家多少都会有一些负面的一些联想，但是这部作品祖传秘方，最后出来的效果发现是“医师导致人心”而且这种药效非常的显著，力道非常的威猛，评委怎么看这样一种感受？[ 2016-10-02 20:47 ]
[谭志湘]就是塑造了这样一群东北汉子，他们有满族，有汉族，在这样大敌当前形式下，热血的男儿，沸腾的情，爱国的情怀，缠绕着什么是伟大，什么为大，国为大，在国家利益面前可以牺牲，可以化解恩仇，可以大义灭亲，所以整个看完了以后让人家给我们感觉就是非常的振奋，非常的激昂，他传扬了中华民族的民族大义，民族正气。而表面上，我在讲这些时候，好像是讲道理，其实并不是，他是通过了情节、细节的安排，你比如说在他戏里头，穿插了几段，东北特有的大口落子，他的情人的话就是一个往日的唱大口落子，实际上也就是过去的那种似妓院非妓院的那样一个地方的一个女人，这也是塑造了这样一个女艺人的大义情怀，他用大口落子，用传统的戏剧跟现实巧妙的结合，给你很多的联想，而且在剧场里头又给你了一些新奇的，可以欣赏的，又带着浓浓的东北风情，所以他塑造的满、汉各族人民团结起来，实际上他塑造的是中华民族的整体形象。[ 2016-10-02 20:47 ]
[主持人]为了民族大义，我们可以割舍儿女情仇和家族情仇。[ 2016-10-02 20:47 ]
[谭志湘]感觉非常熟悉。这部戏在看的当中，我和我周围的评委和所有的观众都有一个感觉，怎么来概括这出戏，我觉得这出戏是一个让人家热血沸腾，群情激愤的心，一部充满了正能量的戏。我不在于他塑造了一个人物，这个人物就是卜瘸子、卜正堂，它其实也是个一正一邪的那种人物。他是有武林江湖戏，但是他又有侠义之气，写他的爱恨情愁，这个比如说这里头为了秘传秘方不落到日本人的手里，他可以大义灭亲，把他的唯一的一个亲侄子亲手杀死了，为了抗日，他曾经和他的旧仇人，就是因为一场武林比试当中的话，他的腿被伤了，至今仍然是瘸子，而当他遇到他的旧日的仇人到了他的药铺来求他给这个治腿的时候，治病的时候，他已经发现是仇人了，但是他把往日的恩仇一笔勾销，因为你要抗日，那一场是很激动人心的，表面上大家不理解他，他爬上楼梯怎么怎么样做着难动作，别人以为他在报复他，疼得要死，最后他一手，一响他的伤就好了，完全痊愈了，那是往日的仇恨根本不在他的心里头，只要是你是抗战的话，我就是和你没有仇好说了。[ 2016-10-02 20:46 ]
[主持人]有些很熟悉吧。[ 2016-10-02 20:46 ]
[谭志湘]我自己就是满族。[ 2016-10-02 20:45 ]
[主持人]想问一下谭志湘评委，在看这部话剧的时候，这些民俗有哪些是曾经勾起你的一些同年回忆，或者勾起伙伴记忆的东西？[ 2016-10-02 20:45 ]
[主持人]刚才提到两部歌舞剧。还有少组民族会演的舞台上有一部来自于东北地区的一部话剧，这部话剧表现的是满足日常生活的一些民俗元素，同时故事背景是发生在819事变三年后的辽宁的沈阳。讲述的围绕着沈阳正德堂卜家祖传秘方，展开的一场掠夺与捍卫的战争，一段荡气回肠的民族团结史诗。这部剧中大量使用了具有满族特色的地方语言，展示了节俗、食俗、婚俗、祭俗等满族民俗文化。这些民俗元素如何与剧情完美结合在一起？[ 2016-10-02 20:45 ]
[邓林]我们对这部剧看完以后，所有的评委都像是一口同声，没有更多的别的意见。刚才谈到的非遗的，它的“鼻箫”，一个人物的贯穿，大力神他的一种信仰，等等等等，都把他很妥贴的把他放在里头，关键的问题我们说这一部剧是一个面面俱到的作品，他做的手法并不是很新，但是他非常的认真，精细而合情合理，形式和他的非常的整洁，讲究。所以这样他好像我们看见的是一个旧瓶，可是装的都是新旧，而且是醇香诱人的新酒，出来的画面和他的那些处理都是如此的精致，让我们从中感觉到精致的制作所带来的一种愉悦。[ 2016-10-02 20:44 ]
[主持人]其实在我们这次很多少数民族文艺会演的剧目当中，都是把一些民族传统的非遗项目或者说日常生活的东西融入进来。比如说歌舞诗《黎族家园》中，有75岁黎族阿婆表演制陶、纺线和做银饰等日常生活与技能，有黎族非遗项目“鼻箫”，还有黎族信仰的“大力神”，这些民族文化元素为这台剧目获奖起到了怎样的作用？[ 2016-10-02 20:44 ]
[邓林]通过感觉转移，所以说我觉得它是有高明之处的。[ 2016-10-02 20:43 ]
[主持人]我的感受就是，刚才听您的描述，他是通过色块、舞蹈、音乐、然后他的每个章节取名是叫香气。其实对于视听艺术来说，最难表现的就是嗅觉和味觉，这让我想起了一部电影，叫《香水》他就是如何表现香水气味给人家的感受，相信咱们这台《阿里郎花》，它也正是通过这样一种艺术形式，表达了视听艺术难以表达的一种人的感官的感受。[ 2016-10-02 20:33 ]
[邓林]评语很浪漫，我觉得他们浪漫是有道理的。说真的，我们这么多剧，评了下来，因为评委有非常自己独立的见解，在我们评的时候，背后的一些小故事，很多的戏都会争论的面红耳赤，自己认为一个很好的观点，到后来都会坚持着自己的这种理念，我觉得这是最可取的。可是恰恰当我们看了《阿里郎花》回来以后，当我们那天谈到《阿里郎花》的时候，在我的印象当中记得一下子沉默了那么一瞬间，大家所有的都没有就是没有语言了，后来当然要说就挑起了这个话语，我觉得这部舞剧，作为舞剧本身来说，剧来说戏剧性很强，叙事性很强，讲的故事很明白。人物的冲突，戏剧的三韵律故事的这种。我认为他文书的瓤子，就是他的内容，还有你表达的那一种你的依恋，像刚才谭志湘老师说的，《松赞干布》谈到的六弦琴等等，那些非常具有戏剧的东西，在这一个戏里头他不是这么表现的，我们认为我们觉得朝鲜组是一个充满了诗意气质的民族，从编剧（金铃建）先生他书写的主题的诗，他开始打到天幕上，他就完全是花开无言，名望苍穹，花开馨香弥漫天地间，这就是他的整个的主题，然后他在取所有的结构的时候，他是这样，你看叙馨香弥漫，一抹蓝色的馨香，二抹红色馨香，三抹白色馨香，四抹金色馨香，尾声千年的馨香。他完全是用花香，用色块来组成舞剧的，你看，他的浪漫的气息用色块作为结构其实并不新奇了，新奇的是他在这个色块的结构中，在讲述故事的时候，他还有一个高招，同样用色块，用这种浪漫的办法。对应那些非遗的那些，比如说舞蹈那个场面，你比如说我们说的像那个（龙乐舞）、长鼓舞、象帽舞、鹤舞、（雅博舞）假面舞等等等等，朝鲜族那些非遗的那些东西他把他潜藏在里头，而且用了一个大集体舞，尽量用集体舞的舞段来叙事，我觉得这是他了不起的种做法，所以他的舞看起来是十分的精彩，目不暇接。如果我们来解释评委当时的一瞬间的沉默，我们觉得如果他叫做舞蹈的诗句更为妥贴，我觉得舞美简洁而优雅、服装、道具、造型都比较讲究，这个剧禀承了朝鲜族的独特的生活理念和它的文化传统。[ 2016-10-02 20:33 ]
[主持人]刚才两部戏如果说他是以这个历史背景，是一个故事和一个故事栏本为原形衍生出来的作品的话，那么接下来的咱们的要谈的这部舞剧，舞剧《阿里郎花》以中国朝鲜族舞蹈家为原型，运用倒叙的手法，讲述了女舞蹈家顺姬一生所经历的磨难坎坷与精神洗礼，弘扬了中国朝鲜族艺术家为传承、发展民族文化而默默奉献、坚守信念的执著精神和民族情感。评委们如何评价这朵会演舞台上盛开的阿里郎花？它背后有哪些故事？[ 2016-10-02 20:24 ]
[谭志湘]这部戏如果说从内容上来讲的话，是一个老套的故事，老旧的故事，就是农庄的，庄子的儿子爱上的一个农奴，就是一个贫富相爱，就是我们经常说的，富家子弟爱上了灰姑娘的故事，其实没有新鲜，但是作为藏族，这个戏确实给人一种新鲜感，他作为几段式的，“糖葫芦”式的结构，第一段就是农奴时期，这个女孩儿去支艺差，就是支官差，他是艺术，因为是弹六弦琴弹的非常好的姑娘，去支艺差，展现了农奴主时代的西藏的生活面貌。第二个阶段就是西藏民主改革以后的，那个烧地契，农奴翻身把家当的一个历史时期。第三个阶段展现的是改革开放以后的西藏的新面貌以及西藏藏族人的新面貌，他们对于文化、对于艺术的尊重和爱，六弦琴就是藏族特有的一种乐器，这种乐器就是他们赋予了他男女主人公，因为学琴结下的友情，恋情，最后达到了在新的历史时期，大家对于六弦琴这种传承，使它上升到一个新的高度。很重要的是他的舞台呈现和我们他用古老的传统的藏族的，藏戏的形式来演艺当代故事，这是一个现代戏，比如说第一一开幕的时候，一束光打着一个乐队，这个乐队是个什么样的乐队？一人乐队，打击乐，他既可以敲鼓，又可以敲钹，脚上还可以踩，一个人的乐队穿着藏装，表演了一段，那全场热烈鼓掌，因为从来没有见过这样的，他为什么是这样的，他们就是广场演出，这是西藏藏戏，广场演出，广场演出而且它经常要在草原上，雪域里头演出，他不可能有庞大的乐队，一个人的打击乐就代替了全部的乐队。藏戏有一个特点，他是三段式的阶段，第一段式欢迎大家观看我们的演出，第二段就是正经的故事，第三段就是祝福。然后它还有一个特点他一开始他要有舞蹈，就是带着蓝面具或者白面具的舞蹈，在中间剧团有一个很重要的人物叫做戏师，这个戏师他掌握着全剧的节奏，掌握着全剧的取舍，他可以说一段故事到什么地方了，然后再说，再演。这个戏在传统藏戏里可以演七天七夜，而在我们当今只有两个多小时的长度，所以他也用了说书人的办法，这个叙事不变成原来的叙事，变成了一对老夫少妻，而且他和剧情融入起来，有他的感情，对他们的爱情给予了同情，对他们的遭遇感叹，他又进行了戏剧的这种演说，哪个地方说剧情，哪个地方演剧情。另外他有一个特点，就是运用藏剧的传统演出形式，你说现代戏他怎么演出？他那个形式怎么演出？他在那个手这么一转，这个随着节奏那个都是带着舞蹈性的，藏族舞步性的，而你在他这里头，你看到的，就觉得非常自然，而且他这么一蹦，一跳，一转然后你就觉得藏剧味儿出来了，你并没有觉得现代人出国留学回来怎么还是这样的，你觉得很自然，他把藏曲的传统形式和现代生活结合起来，这个分寸的拿捏，没有让你感觉到歌声，到了一种艺术化的高度。所以他赢得了大家的赞赏。而且使得古老的传统的藏戏获得了新生，使他能够表现我们当代生活，这是一种了不起的创造，也可以说是藏戏的一部飞跃。[ 2016-10-02 20:24 ]
[主持人]一部主旋律同时又是讲政事的一部藏戏，而且在藏戏艺术形式上又有很多的升华和创新。刚才我们还有一部藏戏就是《六弦情歌》，他讲述的是西藏和平解放前夕发生的一段故事。这部作品的他最终获得金奖，想知道一下他的这个特点以及刚才咱们谈到的藏戏旁边报幕人的一些艺术形式，在这当中又又怎样的升华和变化？[ 2016-10-02 20:23 ]
[谭志湘]这个形式我们谈《六弦情缘》的时候再谈。这个戏的最大的特点是作家经过了大概起8-10年的时候，在藏族的这段历史当中遨游，然后他进行了提炼、加工、升华然后构成了戏剧，做了大量的工作，所以说他遵循的原则是大事不虚、小事不拘，大事的话绝对是有史实作为依据的，而小的地方，像是生活的，情感的，思想，他又有所升华，有所提炼，有所加工。所以这在藏族戏剧史上还没有出现过，藏戏的历史上没有出现过这样的一部戏，这个戏有着历史的厚度感，有着场面的恢弘感。特别吸引观众的是这一台戏所有的演员来自青海的黄南藏族自治州的这个藏剧团，他们是青海省藏剧团，他们的驻地是黄南州，这些藏族演员，都有一副好嗓子，那唱起来，响彻云霄，高低音域把观众给征服了，没有看到过这么一台的好嗓子，所以非常具有可看性，可听性，可视性。真的，他们是可以不用的，另外这出我觉得他在我刚才讲的粗线条的，历史上的成绩，另外他也注重细节的刻划，这些细节刻划还是让你感动的，比如说我略微举一个小例子。《松赞干布》很重视藏文的创作，当藏文创作出来的时候，很多人大家都不以为然，《松赞干布》他以他赞普之身然后跪在了创作藏文的文人面前，他说我做你的第一个学生，跪下去了，就是说这一跪，这一个细节，让所有的人感动。这就是伟大的藏谱，对于伟大的文化的尊重和热爱。有这样的赞普，所以这个土拨会兴旺，所以他会和唐伯联姻创造了藏族历史上一个辉煌时期，是很让人心服的，也是这样的形象，我们在其他的藏戏当中没有见到过，在同类题材当中也没有看到到这样的动人心魄的细节。[ 2016-10-02 20:13 ]
[主持人]因为我知道在藏戏当中他会有一个说唱人带着面具，把这个剧情有个梗概的介绍，接下来下一幕的戏剧进行演出。[ 2016-10-02 20:10 ]
[谭志湘]先说《松赞干布》，《松赞干布》应该说是在戏剧史上来讲的话，是一出很独特的戏，因为我们大家都知道文成公主的故事，这个《松赞干布》它不是像我们传统的八大藏戏里面，文成公主的故事，也和我们现在舞台上大家知道的田汉的话剧文成公主，包括舞居等等等等文成公主不一样，它只是一个严格的意义上来说的话，是历史剧，他是作家是个藏族同志叫（任庆佳），他既是编剧又是导演，又是音乐设计，可以说是全才，而且他的藏文和汉文都非常好，藏戏是用藏文演唱的，而且在写字幕的时候，尤其是到北京演出，一定要有汉文，所以这个戏的翻译也是他本人。[ 2016-10-02 20:09 ]
[主持人]欢迎大家回到中央人民广播电台中国大舞台栏目，我们的节目是每周日晚的19：30到22点为您直播，我是主持人子文，今天晚上我们请到两位嘉宾是中国艺术研究院研究员，中国少数民族戏剧学会名誉会长谭志湘女士和中央民族歌舞团国家一级编导邓林先生，二位是这次第五届全国少数民族文艺会演的两位评委，谭老师是戏剧组的评委，邓老师是音舞组的评委。那么接下来我们继续就我们的一些获奖作品，来请二位专家进行分析点评，同时二位专家因为是每一部获奖剧目都是亲自的全程观看，所以说有很多的一些幕后故事值得和大家一起来分享。我们刚才谈到了这个乌兰牧骑，谈到了兵团，谈到了戈壁，谈到了新疆，接下来我们谈谈西藏。谈谈藏区，我们这次获奖剧目当中，有两部藏戏，一个是讲述西藏和平解放前，发生在拉萨庄园里的故事的，也是获得金奖的这部藏戏叫《六弦情缘》，另外一部历史藏戏来自于青海地区，讲述的是松赞干布的故事，在这儿想问问谭志湘评委，这两部戏他们各自的艺术特点和魅力在于哪里，为什么能从这么多的剧目当中脱颖而出？[ 2016-10-02 20:08 ]
[主持人]还有很多很多细节，我们直播时间有限，我们暂时谈到这里，广告之后继续就我们获奖进行深入的探讨。[ 2016-10-02 20:05 ]
[邓林]这个事儿我来说。这个解放军代表团选送的《筑梦边关》，是我们看的第一场。第一场的时候大家都抱着一种就是一种很庄严，肩上的担子也沉甸甸的感觉，一本正经的走进去，做到那，好像就要挑剔什么，可是当大幕一拉开，那些里头的那些节目娓娓道来的时候，我们简直也是不要看它是歌舞节目，没有更多的语言，它是靠一些画面，靠音乐，靠演员的表演，同样收到了非常动人的效果，我们说他这一台节目，他包含的地区比较广泛，因为西部战区他包含了西藏、新疆还有内蒙古，他三个边疆的部队在那个地方，所以常年的坚守，最后看完以后，我们大家有一个高度的认识，就是在写兵的歌舞节目来写兵，他是有非常独到的这种魅力，特别是里头有一些具体的节目，那些小节目我们觉得它是非常有自己的特点，比如说有一个舞蹈节目叫我们都是亲兄弟，他就是用一群战士在一个军营里头，从连队里头所有的当兵的兄弟们，他从这个好像从班长开始，有一段舞，引出来大家用藏族的踢踏舞，引出来全排这样共通的这种团结向上的这种精神，他突然一转，里头突然又出来了傣族的舞蹈，又出来了维吾尔族的新疆的舞蹈，他一下就把那个民族兄弟连队这样一个非常富有特性这么一个单位一下就形象的，很生动的展现在我们面前。这是我们近年来在舞蹈小作品，小舞蹈作品里头有这么短的时间，这么少的篇幅，能够很生动的说明这个事的一个很典型的节目，大家看了过后，评委对这个节目都有很高的评价，当然里头还有很多，还有很多。[ 2016-10-02 20:04 ]
[主持人]收音机看过这部戏的朋友，应该会和谭志湘评委有共同的感受。也能通过她的描述当中能够回忆起当时在剧场当中那些情境，我们刚才谈到了来自于蒙古族地区的作品，还有来自于新疆地区的作品，其实都是属于边疆地区，因此在我们这次获奖的剧目当中，解放军代表团选送的歌舞晚会《筑梦边关》有哪些地方，让评委们打了高分？[ 2016-10-02 20:04 ]
[谭志湘]所以他就超越了写好人好事，写一个什么题材，其实这个题材是永恒的，而且对我们今人会有很大得启发，对年轻一代对老一代都有启发。所以他让我们心动，让我们觉得这个戏，决个看完了以后，不仅只是看了一个故事，看了一种精神，而是有一种生活的思考，生命的思考，生命价值的思考。[ 2016-10-02 20:03 ]
[主持人]就是新一代的年轻人他们其实胸中和心中永远有那样一份情怀在，他们可以飞得更高，走得更远，可以做更多的事情，用他们的成就来回馈生他、养他、育他的这一片土地。[ 2016-10-02 20:03 ]
[谭志湘]无计其数。这个戏呢，我觉得它最了不起的地方是走向了深刻，我刚才前面说的。另外我觉得它走向了审美的高度，审美的层次。从理论上说，它是理性思考与审美逾越的统一，所以很多人掉泪了，我们有一句话说“（阅人）容易动人难”就是戏剧最重要的是动人，动人其实感动流泪也罢，你的兴奋也罢，实际上都是上升到了一个艺术审美的层次，所以我觉得这个戏要放在这里来看，关于它的深刻，我觉得我们不能简单的只是说在歌颂兵团人献了青春献子孙，献终身这样的，我觉得它这个戏的深刻在于他写两代兵团人，父子，其实都是在为边疆的建设在贡献着自己的终身，自己的青春，但是必定是老一辈和年轻一辈不同的理解，所以产生了父子之间的矛盾，父亲一辈子不能原谅儿子，为什么离开了新疆建设兵团，儿子最后跟他达到了沟通，父亲也理解了他，其实两代人的价值观的碰撞，说明了一种是既有亲情，又有新时代的价值观的这种和老一代的不同，他们作为新的一代，我不一定就把自己就是固定在这片土地上，我到外边去创业，而我用我的创业所得，支持边疆。所以儿子离开了兵团，而他在外边做了很大的事业，然后他用他的，把他的事业，把他的成就，把他的心血依然洒在这片土地上，甚至他最后已经死掉了以后，他要把他的尸骨运回到这里。这是一种很深很深的感情，我觉得这里面有观念的碰撞，有人性的碰撞，人性的美好和人性的不理解和人性的沟通，最重要的是最后两代人达到了沟通和共识，当这种沟通共识达到的时候，我们是辛酸的，我们是为之落泪的，我们觉得他们都是了不起的一代，年轻的一代依然在奉献着，只是奉献形式不同，这种理解我觉得是有现实意义的，我们年轻人和老一代人是一样的都在为祖国奉献着一切，不过采取的形式不一样，观念也不一样，我觉得老一辈人理解了年轻人，不一定非得要年轻人去遵循着自己这样一步一屈的走下去，他们可以飞得更高，飞得更远。他们为边界的贡献仍然是很漂亮的。[ 2016-10-02 20:02 ]
[主持人]沸腾的情绪，除了这种沸腾的情绪，还有一种满满的就是含热泪的情绪，就是在《生命如歌》这部作品当中，因为他讲述的是新疆生产建设兵团第一代军垦人一生的诠释。我记得新疆生产建设兵团军垦人他们当时有这么一句话，这句话也是被很多行业工作者引用的一句话，就是献了青春献终身，献了终身献子孙，这是对于兵团第一代军垦人一生最好的一个诠释了，这也是全国19个元江省份当中第一部专门为元江而创作的话剧，据说在展演的时候是场场爆满，很多观众是含着热泪看完的。您现场我想问一下，纸巾湿了几张。[ 2016-10-02 20:02 ]
[谭志湘]这部戏应该是我们第一个会演里头的戏剧组看的第一个节目。应该说那时候还没有标杆，但是看了以后，大家特别激动，而且全场观众都非常激动，那个观众很多是站着在看的，在结束的时候，很多观众拥到台前，向演员致敬，这个戏确实是让大家引起了很多很多的回忆，不同的人有不同的回忆。因为花儿为什么这样红，可以说是一首大家耳熟能详的歌，原来的作曲就是雷振邦，老作曲家，这次他的女儿（雷蕾）作为歌剧的左作曲，这是一种传承，它继有了花儿为什么红似火，她又增加了很多新的歌曲，和他的父一辈来讲的话，她有继承也还有发展，所以给人一种新的感觉，而原来的优美的旋律又保存下来了，演员也是非常棒的。比如说演（英）从国外特意赶回来，他的演唱征服了观众。还有这个戏让我们感觉在舞台上给人家冲击力非常大，冰山、白杨、暴风雪纷飞的雪片，舞美工作者有一个创作。他把远处的是雪山，近处他用了远景，用他们的说法远景，是一个支架然后上边用布遮成了山，这样就便于他们去巡回演出，到部队，就使这个歌剧这样的艺术，从大舞台走向了基层，我觉得这是一个很好的创举，所以这些都为大家所感动，整个他给人一个美好的回忆，回忆我们大家熟悉的电影，而又给我们一种新鲜感，我们觉得这是既有继承，又有创造，又有新意，而且具有时代的美感，所以他征服了观众。可以说观众那天的情绪叫沸腾。[ 2016-10-02 20:01 ]
[主持人]只有知道我们怎么从哪个地方走来，才能知道我们要向哪里走去。其实说到少数民族民族会演，我觉得二位评委对这句话感受是最深刻的。就是少数民族的同胞们，真的是会说话就会唱歌会走路就会跳舞。蒙古族就是这样一个特点，因为我的大学室友是蒙古族，我们去内蒙古去过很多回。会一些蒙古族当地的一些民歌，也是亲眼见证了他当时婚礼上整个传统民族婚礼，这是蒙古族载歌载舞的民族。同样我们在我国的西部地区，新疆维吾尔自治区里面有很多的民族，那里也都是载歌载舞的一个群体，在天山脚下，那里给人带来那种热情和喜悦更是通过歌舞来传达的，而且我们这一次的新疆地区选送的三台剧目获得四项大奖。歌舞剧《情暖天山》和新疆生产建设兵团选送的舞剧《戈壁青春》分别获得剧目金奖和剧目银奖。在单项奖评选中，《情暖天山》的编剧获得最佳编剧奖；大型音舞诗画《木卡姆印象》的主创获得最佳音乐创作奖。其实除了这几部戏之外，还有一部，咱们北京地区选送的，也是和新疆地区有关的一部作品就是歌剧《冰山上的来客》这部作品其实去年就已经在这个首都舞台上上演过，当时我记得媒体报道中有这样一个场景，就是全场观众和演员一起同唱经典的旋律。《花儿为什么这样红》，因为《冰山上的来客》来自于那部经典的电影。古兰丹姆与阿米尔的爱情故事，他们那首定情歌，这首歌也是饱含着很多的不仅有爱情，还有革命友情在当中。那么在今年的文艺会演的舞台上，我想问一下谭志湘评委，这种全场同唱经典旋律的场景有没有再现，还有就是说作为评委你对这部剧目再看它，是怎样一种感受？[ 2016-10-02 19:54 ]
[邓林]就是这样的。我觉得通过孙女的人物，他试图告诉我们年轻的一代，就是我们的那些社会主义文化的那些基因，那些高度的觉悟，那种自我牺牲的精神，他是怎样的，需要真诚的去呵护，怎样的一代一代的传下去。我坐在看的时候，引起我很多方面的这种联想，因为我们年轻的一代，更多的是喜欢当代，这是没错。但是得明白，艺术他怎么过来的，那一代一代的父辈们的那些努力，那些激动人心的那些情怀，那些高昂的这些，生活和那些情趣，和那些理想主义的东西，是怎么变成现实中的力量的，来建造我们这个国家，所以我觉得他这个意义也非同一般。[ 2016-10-02 19:54 ]
[主持人]而且这个节目打动人，还在于他勾起了整整一代人的回忆。因为我看到有一些退休干部我他们才之后，有一些在内蒙古工作过的，生活过的一些退休的一些干部，他们都在和自己当年的战友们一起去看这台演出，而且都说这台演出勾起了他们很多回忆。还有一位喜爱蒙古族文化的高军成老先生说：“两位老艺术家演唱的《敖包相会》特别亲切，我好像一下子就回到了年轻的岁月。”这台节目带给您二位怎样的回忆？其实您有没有觉得这台剧目在舞台上有老奶奶给小孙女讲故事这样一种串联？其实就像您说的，奶奶头上的银发如银丝一般串起了一个一个如珍珠般的小节目。但同时他是正好把这串宝贵的珍珠像遗产般在传承给新一代的蒙古族的草原上的文艺工作者们？[ 2016-10-02 19:53 ]
[邓林]这出戏是我们最后看的一部，你想一想，作为一个评委在那儿看了几十场戏了，几乎是天天晚上，然后白天讨论。看到最后的时候，应该说一个是要求更高了，一个对它的期待很高，就是那个坎儿就已经心里头设得很高了。可是当我们看到这个剧的时候，所有的评委都应该和现场的观众有同样的感觉，非常的感动，甚至很多评委流下了热泪，这个事情像我们这一辈人，就是60年代、50年代过来的这样，好多都知道乌兰牧骑是怎么回事，00后不太知道，他被誉为社会主义文艺战线的一面旗帜。他的特点就是活跃在内蒙古大草原，队伍短小精干，队员一专多能，节目小型多样，广泛的下的基层，我们内地有模仿它，还是什么背篓剧团，（大通车）都跟他学的。所以这个它本身带给我们的，他必须在队员的选择上，他要非常的精干，又能跳舞，又能唱歌，又能拉乐器，还能装台，还能驾马车，还能烧饭。所以他把那个生活的气息，把生活的气息，很浓郁的生活气息，就是所谓说的接地气，带到了他的创作当中，这就是对创作的第一认识，然后我认为他不仅仅是来源于生活，关键问题他高于生活，这是我们艺术把水和粮食让成酒的一个必经的一个道路，他酿成酒？怎么变成酒？发酵，通过他的感情、他的感觉。所以他们酿出来的这个酒就刚才你说了，很浓郁，很醇香，很诱人，很动人，他其中就用了，他都是小节目，乌兰牧骑，一个一个小节目，一个一个的歌，很多都是老歌，原来的，用了两个人，一个老奶奶，一个孙女，孙女是刚好从艺校毕业分配工作，老奶奶叫她去你到乌兰牧骑去，乌兰牧骑到现在的时候已经是过去式了，他已经过去了这个年代，他说你去，好，通过这两个人，这两个演也演的非常好，尤其是演奶奶的这个话剧演员，我们就说了，他用了一个串联的办法，这个串联，这两个人他就不像我们一般的主持人。一般晚会的主持人出来说说大家都熟悉的那套话，他们完全不是，就是生活中的两个人物，他从这个角度他就新了，他两个老奶奶说书，他原来见过的乌兰牧骑怎么回事，通过这个一个一个的引出来了那些非常精彩的，独立成章的那些小节目。好我们就说，他像一个银线穿起了一颗一颗的珍珠。而这个中间的银线，好像就是老奶奶头上的那个银白的长发，那些岁月的痕迹，那些怀旧那些真诚的感觉全串在里头，很高级，然后加上我们的这些演员，十八般武艺，舞也跳得非常好，也非常的突出，里头还有一个男中音的歌手那，也是，他演里头的队长，演员，还要入戏，他演里头一个队长，我们都觉得像这样一些具有浓郁的生活气息，但是他有高于生活的这样一些节目，他非常打动人。[ 2016-10-02 19:53 ]
[主持人]您怎么看《草原上的乌兰牧骑》这部作品？[ 2016-10-02 19:52 ]
[主持人]接下来我们伴着这首经典的《草原之夜》我们来谈谈我们这次歌舞类获奖剧目的金奖的这部作品《草原上的乌兰牧骑》，说起乌兰牧骑这样一个文艺清新队的形式。这在我们这个无论是文艺曲艺的团队当中，还是在少数民族文艺的队伍当中，都是非常具有特色的，但咱们这次情节歌舞它的引子非常有意思，它是从老奶奶拿出的一面乌兰牧骑旗帜，给面临就业选择的艺术院校毕业的孙女讲故事开始。和乌兰牧骑被誉为“社会主义文艺战线上的一面旗帜”有某种呼应。展现的是草原上司空见惯的生产方式，如挤牛奶、剪羊毛、擀毛毡、套烈马等等，都被乌兰牧骑队员们演绎成舞台上生动、欢快、美丽的舞蹈。除了接地气之外，节目的展示哪些民族特色和艺术表现形式如何征服观众，打动评委？[ 2016-10-02 19:52 ]
[邓林]对，这里头本身它就是很多的剧目都是报的文化部，文化部的国家艺术基金支持的剧目，这就说明它本身从我们说的起步开始，他就有一定的高度，有一定的深度和他的那种可操作性，所以国家认定了他们。他们在来了过程中，第一轮选了过后，国家民委和有关部门组织了很多的专家，给他们提出了一些非常中肯的，就提高啊，完善这个意见。这个中间到来比赛大概我算大概有七个月左右，六个多月小半年，这小半年过去各地高度的重视，概括了搜集了意见，进行进一步的加工提高，到北京来的时候，有很多的剧耳目一新。[ 2016-10-02 19:51 ]
[主持人]含金量最高的剧目结合在一起，而且就据我了解，其实咱们很多会演的剧目在登上首都舞台之前也是经过反复打磨的，其实有些剧目在之前的，在地方上已经属于名剧了都叫得响的力作了，但是在进入首都之前，还是有些剧目进行了大动作和大改革是吗？[ 2016-10-02 19:51 ]
[邓林]说的好，非常形象。[ 2016-10-02 19:51 ]
[主持人]所以对于这次全国少数民族文艺会演参演剧目，我看到媒体的评价的词语是这么三个，叫民族特色浓郁，地域特色鲜明，精品力作荟萃。[ 2016-10-02 19:50 ]
[邓林]第一是含金量非常高，这个奖牌的含金量，大家看到刚才听主持人这么一说，好像有25个奖，但是一平摊开来，因为43台剧目都是从普选当中选出来的优秀剧目，然后再一分，我们歌舞组一共只有5个金奖，说穿了，22个节目5个金奖，大家可想而知，这一样它的含金量是很高的。第二我觉得艺术水准高，艺术水准高我觉得它有两条，一个包含着创作，刚才那个谭志湘老师已经讲到了，一个创作，还有一个表演的部分，演员普遍水准非常高，很多我们所说的名家级的演员也在台上屡见不鲜。还有一高，我觉得这一高是比较重要的，那我就觉得是群众、专家、领导赞扬的呼声很高，就是认可的程度很高。就我们说的雅俗共赏，这很难做到，所以说我说是三高。含金量高，一是水准高，受到赞扬的程度高。[ 2016-10-02 19:50 ]
[主持人]哪三高。[ 2016-10-02 19:50 ]
[邓林]我有一句话叫咱们这次的评奖活动，和盛况的会演，我觉得有一个词概括特别准确，叫三高。[ 2016-10-02 19:49 ]
[主持人]问一下邓林老师呢？[ 2016-10-02 19:49 ]
[谭志湘]是的。[ 2016-10-02 19:48 ]
[主持人]就是已经不单单是纯的文艺形式的表层的表现，而更多有思想和情感，以及对于人类的这种本质的一些探索。[ 2016-10-02 19:44 ]
[谭志湘]我们有些戏确实走向了审美的高度，在思想上走向有一定的深度，走向了人性，人情这样一个高度。[ 2016-10-02 19:44 ]
[主持人]丰富多彩深刻，为观众所喜欢。丰富多彩观众喜欢我们理解，为什么您会提到深刻这样一个词？[ 2016-10-02 19:43 ]
[谭志湘]我觉得这次会演的话，丰富多彩、深刻，而且观众所喜欢。[ 2016-10-02 19:43 ]
[主持人]加起来成果非常的丰硕，在这儿我想问一下二位，评委专家，如果让二位各用一个词来概括一下本届全国少数民族文艺会演获奖剧目特点的话，您会用什么词语来概括它？我们从谭志湘老师开始？[ 2016-10-02 19:42 ]
[主持人]今天晚上是国庆节，今天我们也是借这样一个日子，一起来回顾一下我们少数民族文艺会演闭幕式的获奖剧目，以及我们这一次的闭幕式的文艺晚会花好月圆。现在这首曲子就是来自于我们现场的演奏的版本，这首是非常有名的名乐，民族民乐的民曲了，在这要给大家介绍一个背景。今年的这次少数民族文艺会演的评奖是由全国少数民族文艺会演评奖由中央人民广播电台主办。评委会成员由国家民委和中央人民广播电台的相关领导以及文艺界专家学者组成。在全国少数民族文艺会演官网对入选的43台剧目进行公示，并公布《第五届全国少数民族文艺会演评奖办法》。评委会组织评委对参演剧目进行审看、评议和撰写评语，并于9月14号闭幕式文艺演出当晚举行颁奖仪式正式公布获奖名单。第五届全国少数民族文艺会演设剧目奖和单项奖。剧目奖是为整台剧目而设，分金奖和银奖两个档次。剧目金奖10个，剧目银奖15个。单项奖设最佳编剧奖、最佳导演奖、最佳表演奖、最佳音乐创作奖和最佳舞台美术奖。每个单项奖获奖数量5个。单项奖获奖总量为25个。[ 2016-10-02 19:41 ]
[邓林]各位听众观众大家国庆节好，晚上好。[ 2016-10-02 19:31 ]
[主持人]另外一位是中央民族歌舞团国家一级编导 邓林（音舞组评委）。[ 2016-10-02 19:31 ]
[谭志湘]网络观众大家好。[ 2016-10-02 19:31 ]
[主持人]我们也有网络的观众朋友，也可以给他们打个招呼。[ 2016-10-02 19:31 ]
[谭志湘]谢谢听众同志们好。[ 2016-10-02 19:31 ]
[主持人]在这里要给大家介绍一下今天晚上做客直播间的两位嘉宾分别是：中国艺术研究院研究员、中国少数民族戏剧学会名誉会长 谭志湘（戏剧组评委）。[ 2016-10-02 19:30 ]
[主持人]这是一场民族歌舞艺术的盛宴，一次少数民族文艺的华丽亮相。10月2号周日晚19点30分到22点，中央人民广播电台中国大舞台为您播出第五届全国少数民族文艺会演闭幕式暨颁奖晚会《花好月圆》敬请收听！[ 2016-10-02 19:30 ]
[主持人]亲爱的听众朋友和各位通过网络或手机收听节目的网友，大家晚上好。我是主持人子文。9月14号的晚上，历时近一个月的第五届全国少数民族文艺会演在北京京西宾馆落下了帷幕。本届的文艺会演评奖结果同时揭晓。在当天晚上，中共中央政治局常委、全国政协主席俞正声出席颁奖仪式暨闭幕式文艺晚会，并为获奖集体和个人代表颁奖。那么在过去的近一个多月的时间里，京城舞台，见证了边疆的大漠风情，南国的椰风海韵以及阿婆手中的织锦，孩子口中的乡音；也有远古壁画的演绎和现代艺术的呈现；对祖国的忠诚与热爱，对亲情爱情的讴歌与赞美……30天43场独具特色的少数民族剧目，它犹如是一场民族文艺领域的奥林匹克，点燃了文艺创作的精神火炬，为中华文化注入了生生不息的能量。所以在今天晚上中国大舞台栏目为您安排播出：第五届全国少数民族文艺会演闭幕式暨颁奖晚会“花好月圆”。[ 2016-10-02 19:30 ]