[主持人]随着门德尔松E小调小提琴协奏曲第三乐章想起,我们的节目也要跟您说一声再会了,非常感谢爱乐乐团带来的这两场精彩的听觉盛宴,也代表本期节目的监制王莹,编辑导播刘红伟、张艺玲,感谢您的收听。中国大舞台下周不见不散。
[ 2015-04-19 22:28 ]

[央广网]《E小调小提琴协奏曲》[ 2015-04-19 22:28 ]

[主持人]贝本芬A大调第七交响曲为大家放松到这里,我们继续今天的音乐盛宴。在浪漫主义时期有一位幸福的天才,门德尔松,之所以说他幸福是因为他出生在一个富足文明的家庭,并且生活再一个政治相对稳定的时代,之所以说他天才是因为他天子聪颖、才华横溢,在音乐、文学、美术、外语等方面都有很高的造诣,特别是是他音乐方面所取得的巨大成就,更是给他本已十分显赫的家族锦上添花,门德尔松创造题材广泛,风格华美优雅,他从1838年起开始构思E小调小提琴协奏曲,直到1844年才正式完全了全部的创作,全曲的创作贯穿了作曲家的两个创作阶段,在写作当中,门德尔松也是经常致信他的好友小提琴家费迪南·大卫在信中他不断的向大卫征求意见,使其作品更加的完整。1845年,E小调小提琴协奏曲首演,并且取得了巨大的成功,这部作品集中体现了门德尔松创作的风格和音乐的特点,既有浓郁的抒情,又有清新的描绘,既有阴暗的忧愁、也有明朗的歌唱,虽然歌曲家用了八年的时间创作这部协奏曲,但是整个作品却像是一气呵成的流畅和想法,体现了门德尔松富于生命力的才华和浪漫主义的风格,我们一起来分享。
    
[ 2015-04-19 22:28 ]

[央广网]《贝多芬第七交响曲三四乐章》[ 2015-04-19 22:27 ]

[主持人]您听到的是贝多芬第七交响曲的第二乐章,在德国文化当中,德国的北方人们称这部作品是酒最后的杰作,尽管后世有一些作家持有意义。但是贝多芬曾经说过我是为人类酿造美酒的酒神,是我给人们带来了这种神妙的癫狂,其实在德国文化当中,一直是有日神和酒神文化之说,按照尼采的说法,日神文化代表的是贝多芬,而酒神文化代表者是瓦格纳,但是听完这部第七交响曲大家会感觉到酒神文化的始作俑者还是贝多芬,这也是为什么瓦格纳最为崇拜的作曲家是贝多芬的原因之一,根据他的手稿笔记来判断第七交响曲是在1812年5间完稿的,这时是贝多芬第二创造期的后期了,其间他的耳聋在加剧,那么同这个泰雷兹·德·布伦威克的爱情最终是以破裂告终。但是就在这样的岁月,贝多芬却写出了如此歌颂生活的乐观的作品,这部交响曲也已经成为贝多芬标题交响曲之外最著名的一部作品,那么在1813年这部交响曲在维也纳首演,由于贝多芬亲自指挥,再加上他是耳聋的一种状态,他时常会出现一些不结合拍和一些可笑的手势,但是由于作品本身巨大的魅力,演出仍然是获得了听众接连不断的喝采声,那么接下来我们继续来喝采第七交响曲的三四乐章合并送到您的耳边。[ 2015-04-19 22:27 ]

[央广网]《贝多芬交响曲A大调第七交响曲第二乐章》[ 2015-04-19 22:26 ]

[主持人]听众朋友这里是正在为您直播的中央人民广播电台中国之声大型文艺专栏中国大舞台,我是主持人杨闯。我们今天为大家送出的是爱乐乐团2014至2015音乐季当中两场非常精彩的两出,首先为大家送出夏小汤执棒的尼尔森弗莱尔和中国爱乐乐团交响音乐会,当然分享到了贝多芬的A大调第七交响曲的第一乐章,如果您对于贝多芬带标题的交响曲比如说英雄命运田园合唱这些太出名,忽视了别的交响曲的话,尤其是忽视了咱们接下来要为大家送出的第七交响曲的话那真的就是太遗憾了,这部交响曲不是用戏剧性的冲突和斗争来表达一个英雄的形象,而是着重描写胜利人们的凯旋和欢乐。他贯穿着一种舞蹈的特性,那么整个乐曲使人感到精力充沛和生机肆意,这部交响作曲从头到尾都充满了奇异热烈的舞台节奏,就像瓦格纳所说是舞蹈的颂赞,我们刚才也说到了这部作品的背景是在创造过程当中,欧洲的版图正在被鲜血重新绘制,我们也一起来分享一下这部贝多芬A大调第七交响曲的第二乐章。[ 2015-04-19 22:25 ]

[央广网]《A大调第七交响曲第一章》[ 2015-04-19 22:25 ]

[主持人]大家刚刚听到的就是舒曼的A小调钢琴协奏曲的第三乐章,可以说舒曼的A小调钢琴协奏曲是他唯一的钢琴协奏曲,也倾注了他火热的心和高度的热情,是一曲及具浪漫主义特色的钢琴协奏曲,也就无外乎他能够在世界五大钢琴协奏曲当中占有一席之地了。那我们接下来为大家送出的就是贝多芬的A大调第七交响曲的第一乐章,A大调第七交响曲是贝多芬在创造他的过程当中人们正在注视了欧洲的版图被鲜血重新绘制,那是在1811至1812年的秋、冬、春三季,这部作品在6月间完成,此时拿坡仑战士已经进入了最后的高潮,大举侵犯俄国,旦夕之间溃不成军,当这部交响曲第一次上演的时候,拿坡仑的帝国已经到了分崩离析的阶段,那A大调第七交响曲虽然是无副标题的作品,但是人们通常喜欢把它称之为舞蹈性的交响曲,舞蹈的颂赞,在贝多芬所有没有副标题的交响曲当中这个作品也是最受人欢迎的。他拥有贝多芬所写出的最著名的慢板乐章和最著名的快板乐章,所以它的地位终究是九大交响曲当中不可忽视的一部,一起来分享。
[ 2015-04-19 22:24 ]

[主持人]大家刚刚听到的就是舒曼的A小调钢琴协奏曲的第三乐章,可以说舒曼的A小调钢琴协奏曲是他唯一的钢琴协奏曲,也倾注了他火热的心和高度的热情,是一曲及具浪漫主义特色的钢琴协奏曲,也就无外乎他能够在世界五大钢琴协奏曲当中占有一席之地了。那我们接下来为大家送出的就是贝多芬的A大调第七交响曲的第一乐章,A大调第七交响曲是贝多芬在创造他的过程当中人们正在注视了欧洲的版图被鲜血重新绘制,那是在1811至1812年的秋、冬、春三季,这部作品在6月间完成,此时拿坡仑战士已经进入了最后的高潮,大举侵犯俄国,旦夕之间溃不成军,当这部交响曲第一次上演的时候,拿坡仑的帝国已经到了分崩离析的阶段,那一大调第七交响曲虽然是无副标题的作品,但是人们通常喜欢把它称之为舞蹈性的交响曲,舞蹈的颂赞,在贝多芬所有没有副标题的交响曲当中这个作品也是最受人欢迎的。他拥有贝多芬所写出的最著名的慢板乐章和最著名的快板乐章,所以它的地位终究是九大交响曲当中不可忽视的一部,一起来分享。
[ 2015-04-19 22:23 ]

[央广网]《A调钢琴曲第三乐章》[ 2015-04-19 22:22 ]

[夏小汤]我也很期待,今天和主持人聊的非常的开心我觉得咱们的交流非常有意思,也挺享受的,听到主持人的声音也很享受,非常有磁性。[ 2015-04-19 22:21 ]

[主持人]再跟大家预告一下,夏指刚刚挥完了这个北京电影节的这个电影人生音乐一个演出,我们中国大舞台团队也跑去把这个整场演出录制下来了,不知道在这台节目播出的时候夏指能不能有空档作客节目当中。[ 2015-04-19 22:21 ]

[夏小汤]今天晚上马上要飞到波兰和奥地利,凌晨的飞机到那有两场音乐会也是演出的波兰作曲家的作品,然后其中也有贝多芬著名的第五交响交响曲,还有我们中央音乐学院的这个年轻的作曲家(王菲男)女士的这个现代的作品,应该是一种深层次的音乐和文化的交流,在5月份回来以后在5月8号还有在浙江音乐学院现在正好做一个广告,就是我们知道中国有九大音乐学院,中央音乐学院、中国音乐学院、沈阳音乐学院,现在一个新成立的第十大音乐学院浙江音乐学院5月8号在那边有一个音乐会,后面就很多了。[ 2015-04-19 22:20 ]

[主持人]时间马上到了夏指要离开了的,最后再问下夏指一下,就是之后会有和哪些乐团的合作或者会有哪些演出的计划。[ 2015-04-19 22:20 ]

[夏小汤]确实我除了听古典音乐的时候,有的时候确实在放松的时候也会听一些流行音乐和通俗音乐,但是可能因为每个人的喜好不同,可能我偏爱的还是比较具有正能量的,或者稍微高级一点的,或者稍微有内涵一点这样的流行音乐和通俗音乐,我觉得就是现在像唱KTV来说的话,我在此也是想表达一个个人的观点,因为现在社会现代的生活节奏比较快,就大家其实在唱KTV的时候,我不知道各位听众朋友有没有这个感觉,其实是唱的人享受听的人不是享受,就为什么呢?因为他变成了一种发泄,他变成了一种宣泄了,就是他唱的人啊啊在这很投入他很享受,但是听的人不是,除非他唱的很好,唱的很好带有控制的时候,听的人是享受的,但是当唱的时候把所有的情绪都爆发出来的时候,听的人是不享受的,所以听的人经常出去打个电话或者坐在旁边发短信、看看朋友圈什么的,为什么要抢麦克呢,就是大家都想着去发泄。音乐我觉得就是说,它当然它有一定宣泄的功能,但是有的时候音乐家来说,他很好的控制自己的情绪,就像刚才这位网友提到的,指挥家应该是沉着冷静的,确实指挥家应该具有沉着冷静的一面他具有一定的控制和约束他把这个音乐呈现给大家的时候,要让观众和听众朋友尽可能的享受他也在其中享受,但不能他享受了,听得人和看得人没完全享受,这就跟唱卡拉OK和唱kTV的这样一种感觉。[ 2015-04-19 22:19 ]

[主持人]我不知道有没有回答到这位朋友的问题,实际上关于这个夏指我们可以聊的东西有很多很多,但是因为已经到夏指马上离开的时候,所以我们扯点闲篇之前和我们中央人民广播电台的叫做央广少儿合唱团的指挥孟大棚老师孟指聊过一次说你们这些年轻人一天到晚唱KTV,你看我们从来不唱KTV,因为什么呢,就是他带着一群孩子,然后孩子都真的非常非常的棒,大家随便哼出一个旋律,马上后面就有合唱队上来了,你会觉得他觉得本身去比拿着话筒去唱要享受得多得多,我特别想知道,您平常都听什么样的音乐,说您会不会也有音乐上的时间消费。[ 2015-04-19 22:17 ]

[夏小汤]应该说音乐跟人是一样的,他是多样性的,我们有不同的人就有不同的音乐,音乐的表现也是有不同的感觉,有的音乐表现压抑和痛苦,有的音乐表现冷静,有的音乐表现光明,有的音乐表现幻想,有的音乐表现舞蹈感,所以我是尽可能的想能够把这些音乐尽可能淋漓尽致的完整的呈现出来,所以有的时候会比较的这种活跃的让这个音乐充满生命的去呈现给观众而不是好像是,我不太喜欢过于的刻板的冷静或者是过于刻板的拘束表现音乐,因为我觉得这样音乐就丧失了很多的感染力,而且我觉得音乐并不是固定的好像一定要是沉重一点冷静一点或者是指挥我觉得他的表现也不是说,非得特别的冷静或者非得是特别稳定的,我觉得要和人生是一样的,是多姿多彩是有多样性的。[ 2015-04-19 22:16 ]

[主持人]我们的听众又开始说话了,这位叫"四氧化二氮"他说我曾经在视频上过夏指,应该说叫小汤叔更亲切一些吧。他说小汤叔指挥的凤凰传奇交响作品音乐会,看着小汤叔又蹦又跳十分惊讶,这个指挥按不应该是十分沉浸的吗,这个实际上刚才这个夏指跟大家解释过了,就是表现形式是会跟着作品走,而且同时心里有多少走,和最后表现出来的方式也是因人而异您也回答一下他,您觉得指挥应该是什么样呢?[ 2015-04-19 22:16 ]

[夏小汤]工作的重心我觉得就是很好的为中央音乐学院和中国爱乐乐团两个单位工作的同时我是把工作和自我的修炼尽可能的提升,就是结合在一块,就是比如说在中国爱乐乐团的排练和音乐会以及在中央音乐学院的教学和中国青年交响乐团的这种排练演出上,我会把这个他们的艺术的水准和我自己艺术的水准的提高很好的结合在一起,这样的话就是既是为单位很好的工作,同时也可以为自己得到提高。[ 2015-04-19 22:15 ]

[主持人]真的尤其是作为一个指挥家音乐家很多时候他非常喜欢把自己体验到的这个东西也能够传导给听众和欣赏者,那您现在目前工作的重心是什么呢?[ 2015-04-19 22:15 ]

[夏小汤]我觉得这样看这个事情,因为每一个乐团的习惯不一样,美国的乐团或者是欧洲的乐团中央音乐学院的乐团或者其他世界著名的乐团我觉得跟乐团的时间稍微长一点当双方都非常默契准备很充分,说句夸张的一句话,这个音乐会有十年磨一剑的那种精神火花碰撞的在很多乐团都可以发生的,像艾森巴赫来说的话,他经常都是在欧盟的这个最顶级的这个交响乐团当中来指挥的这种指挥大师,他对中国爱乐的评价就很有意思,他说我在指挥这个乐团的时候我不是得到了我想要的60%,也不是得到了我想要的80%,而是100%,所以在合作其他乐团的时候,有的可能就百分之四五十,有的时候甚至更少,只有30%,有的时候70%、80%,但是可能在某一场当中某一个曲目当中一下就得到了95%,100%的享受而这种刹那间的感觉,艺术的享受稍微多那么一分带来那一种美妙的感觉就不是一分,是成倍享受的感觉,所以音乐家也很享受这样合作的感觉。[ 2015-04-19 22:14 ]

[主持人]那您现在也合作了那么多社会顶级的乐团,那您觉得咱们现在刨去爱乐,那您觉得哪个乐团是最和您的调性,觉得合作起来最舒服?[ 2015-04-19 22:14 ]

[夏小汤]没错对学生的要求非常高。[ 2015-04-19 22:10 ]

[主持人]这个时候灵性就要发挥作用了。虽然只有两架钢琴但是脑子里的架构要有。[ 2015-04-19 22:10 ]

[夏小汤]应该说是面授,一对一的教学,而且指挥的培养成本很高,就是我们知道,比如说练小提琴我需要一个琴、小提琴,练钢琴我需要一个钢琴,那练指挥难道需要雇一个合唱队或者一个乐队吗?这个时候我们只能用一个模拟的方式就是有两架钢琴,有两位钢琴老师,来模拟弹这个乐队或者是弹合唱,然后他来指挥有的时候再给学生创造一些实践的机会,他排一下乐队排一下合唱队,所以指挥家确实不像小提琴和钢琴家练琴那么自由,每次练琴的机会都是挺难得,所以培养一个指挥确实是成本很高的事情。[ 2015-04-19 22:09 ]

[主持人]我特别想知道,因为我是一个门外汉我不知道您在这个教授的过程当当中,像指挥系的学生是怎么个教法我们知道戏剧行当可能是一个师傅带一个徒弟很少的徒弟您是大课教学还有面授的。[ 2015-04-19 22:08 ]

[夏小汤]应该说教学是很难的事情,也是一辈子需要研究的事情,确实是教与学相结合,我再交他们的时候,也会从他们的问题当中去改善我自己的一些东西,这是交相结合,挺有意思的,我现在比较喜欢就是教授学生们一些思想上和思维上的东西,因为艺术音乐本身比较抽象他是感觉上的一种东西,他是灵魂深处的东西他不是物质一种具体的体现,所以有的时候中央音乐学院对于学生的要求都喜欢这种特别灵的学生,就是具有一定灵性和灵感的好苗子所以在音乐教学指挥当中更多的喜欢从启发和音乐的这种感觉和理解,特别是理解的方面更多的去入手。[ 2015-04-19 22:07 ]

[主持人]北京时间20点18分,真的非常的遗憾,因为这个夏指稍微就要离开我们的直播间,非常想听他给我们解读一下贝多芬,解读一下柴可夫斯基等等的,但是没有办法可能只能到舒曼为止了,在节目进行的过程当中还是请再多和夏指来聊一聊。各位听众这里是为您直播的中国大舞台,今天为大家奉上的是爱音乐乐团2014至2015音乐季,当中的两场非常精彩的演出。作客直播间的是爱乐乐团长任指挥中央音乐学院指挥系教授夏小汤夏指,夏指也是带学生的状态了,怎么样去把这个您的学生的这样一种状态调教到您认为合适的状态,也就是说您在带学生的时候有什么样的方法和心得[ 2015-04-19 22:06 ]

[央广网]《A小钢琴协奏曲第二乐章》[ 2015-04-19 22:06 ]

[主持人]就是一种落差感我在准备您的访谈的时候一直在设计问题,莫名其妙就找到这个,现在有很多的碰太把它音质相对无损整个过程保留下来,不知不觉就听了整场因为旋律太熟产生了非常强烈的落差感这种感觉非常的奇妙大家知道这个状况的之后,其实也可以找来听一听。[ 2015-04-19 22:05 ]

[夏小汤]确实是,后来我也想了一下为什么音乐会会这么受欢迎,因为我跟凤凰传奇的合作也很有渊源,就应该在十年前吧,就是他们在星光大道获得那个总决赛的亚军的时候,当时那个冠军是阿宝,当时星光大道总决赛现场的音乐会伴奏就是我指挥的,所以当年在他们刚出道的时候就和他们有合作,十年之后再次合作的时候,中国爱乐乐团来说,在目前的交响乐领域当中是非常优秀的交响乐团,跟中国爱乐乐团合作演奏这样的这种曲目,就是完全按照这种高雅艺术和高雅文化的这种方式,去演奏通俗音乐和通俗文化的时候,所以使这个原本的这个通俗文化有一些风格不一样的地方,而这个不一样可能就吸引了很多的听众和观众。[ 2015-04-19 22:04 ]

[主持人]我的朋友他是做这个教育方面工作的,他曾经跟我说就是中国的这个国学诗书理乐都是融会贯通把其中一项摸清楚其他的也就搞清楚了,西方文化是这样,就像您刚才的绘画也好,哲学也好音乐也好,音乐走深了之后,就自然而然有一种通感,绘画或者是哲学你可能会不由自主的接触,甚至有助于你去更加深刻的加了一种理解。听完夏指这样的一翻阐述,我又突然间想问他一个比较弱一点的问题,就是夏指您知道我发现让我最感兴趣的是吗?您居然挥过一场音乐会居然叫凤凰传奇交响音乐会。这个很红在就是所谓的A站B站当中都已经很红,有淡幕的那边出现,很多朋友就是因为这个他们纷纷表示说,我真是跪着听完这样的一场演出,会发现这个在广场舞大众文化当中,已经被大家无数次磨烂了耳朵、茧子的这样的一种作品,经过夏指的妙手一挥你会发现这个这个作品完完全全呈现出另外一种不同的感觉,其实您刚才也说到了,我们现在演奏很多的古典音乐都是几百年前传承下来的,文学界有一种说法就是最棒的文字已经被别人写尽,音乐界可能也会有这种感觉,就是最棒的旋律也已经被前人所写尽,所以就是尤其是像爱乐也好或者像夏指也好,本身音乐季也有这样的侧重把中国当下很多的作品在展示给现今的爱乐人或者是普通的听众,您会不会也觉得这个做法对您来说也是很有意义的事情。[ 2015-04-19 22:03 ]

[夏小汤]确实古典音乐从十八十九世纪一直传到21世纪,我们现在的音乐家还在演两百多年前,甚至三百多年前的作品,确实是一代一代音乐家逐渐逐渐传承下来的,应当说同老一代,甚至更老一代的这些指挥家们或作曲家们的这种交流来说的话呢,我们新一代来说的话,我觉得要时时刻刻有的时候在艺术上,在音乐上要向他们去吸收这种复古的一种精神,因为这个作品是在那个年代产生的,我们不能完全按照21世纪的思维,21世纪的生活节奏,21世纪的生活情绪生活环境和现在的这种互联网思维去阐释古典音乐,这个时候阐释古典音乐味道就有点不正了,就有点快餐文化,就有比较肤浅浮躁的处理的表现,老一代音乐家也是从前一代音乐家更早的音乐家去吸收当时的,因为在18、19世纪人们的生活节奏慢,而且在贵族文化圈子里面大家讨论的话题也都非常的深入,听众朋友也都知道,18、19世纪德国不光是古典音乐盛行,欧洲也不光是古典音乐盛行,那个时候的绘画,特别是哲学,而且整个处在一个资本主义上升的这么一个时候,代表人类进步的时候,有太多光辉灿烂的文明,在那个时期是百花齐放,所以我们有的时候要多去按照那个时候人们的思维按照那个时候哲学的观点去很好的表现音乐去表现深层次的一些音乐处理。[ 2015-04-19 22:02 ]

[主持人]在和爱乐乐团长时间的熏陶的过程当中您觉得您和上一代的指挥家相比您这一代的指挥家有什么传承的东西,或者说有什么和他们不太一样不尽相同的地方。[ 2015-04-19 22:01 ]

[夏小汤]应该说我们作为表演的音乐家来说,还是想尽可能半音乐的魅力完整的完全的呈现给观众和听众,所以有的时候我们可能会在舞台上略显夸张一些,然后以达到这样一种有感染力的艺术效果,现在因为我有34岁了,逐渐逐渐恐怕往四十五十靠近,开始比较追究一些精神深处的就是能够更多的不是让观众和听众激动的音乐是让观众和音乐感动和反思上的音乐的处理和表演这可能也是对音乐对人生新的感悟和追求。[ 2015-04-19 22:01 ]

[主持人]当你选择听古典音乐的时候,说明您的心态到了能够安定下来的状态为什么有时候我们会听七十多岁钢琴家演奏的时候会获得内心的平静,相信大家都有机会获得这种精神上的链接给大家预告一下因为夏指做完我们节目之后要赶飞机,所以很有可能没有办法陪大家做完节目的全程,在这里自作主张和夏指多聊几句,曾经有标题档这么写,著名指挥家夏小汤来某某地演出炫技,您认为你的指挥是炫技吗?因为我看到过很多场的现场,会有非常多的巧思在里面。[ 2015-04-19 22:00 ]

[夏小汤]是,因为作为音乐家来说,特别是演奏古典音乐的音乐家来说,还是希望大家能够更多的跟我一样享受这个古典音乐在此正好借着跟【主持人】聊天的机会,在此向各位听众隆重推荐一下,真的古典音乐有的时候给你带来精神音乐带来的享受这不是通俗音乐和流行音乐所比拟的。[ 2015-04-19 22:00 ]

[主持人]这个就存在于是否是取悦听众取悦收听音乐会这样的一些人群,我们在这个媒体当中听过夏指有这样的表述,就是高雅艺术需要和低俗的节目来争夺大家的思维空间和品位修养,见到了夏指我发现夏指还真的可能完成这样的一件事情,因为我感觉您就是在做一件好像是把音乐当中的美处和妙处好好翻译给认为严肃音乐是很高冷的听众,让他们更好的来接受音乐这种熏陶,尤其是夏指很有意思,我关注了你的微博和网友的互动,夏指很有意思,他会非常耐心在微博上来回复网友的提问和交流,您觉得这么做还挺花时间的。[ 2015-04-19 21:59 ]

[夏小汤]因为像尼尔森?弗莱尔这样的一位钢琴大师,就说他在技巧上,他没有太多的炫耀,他很多的音乐特别的内敛,像刚才网友提到了的这个和理查德克莱德曼相比应该说他们演奏的风格还是有一些不一样,但是整个共同的特点就是特别的融合,充满爱和充满歌唱性。但是我听我来说,我觉得尼尔森弗莱尔这个刚才演奏舒曼钢琴钢琴协奏曲这种充满爱,因为他已经76岁了,这个整个的人生已经经过了很多轮的各种各样的事情的提炼,这种提升的这种精华,所以他对这个音乐的理解是非常深入的。理查德克莱德曼来说的话,因为很多的音乐相对来说比较通俗一点,所以他的这种很甜蜜更多是一种外在的表现,就是能让大众第一时间就感受得到,但是可能完全的特别深的让你对人生、让你对人性、让你对整个世界的理解来说,我觉得还是不一样的两个风格。[ 2015-04-19 21:58 ]

[]很多听众开始提问题了,说刚才听到尼尔森的演奏舒曼这样的作品让他想起了理查德克莱德曼谁与争锋,我觉得就是很多稍微喜欢点音乐的朋友就会说这个尤其理查德克莱德曼来华演出过,他演奏的很多作品,这个据说有个四、五级钢琴水平的朋友就可以演奏是这样的状态,但是如何评判一个钢琴大师他的作品到底是好是坏,其实夏指也解读了一下,那您再回答一下这位朋友吧。[ 2015-04-19 21:58 ]

[主持人]汤指说话的时间点也非常好,接下来我们也会为大家送来非常精彩的中国爱乐乐团的演出。[ 2015-04-19 21:55 ]

[夏小汤]刚才有网友也提到了就是如何被音乐所打动,被音乐所感动的这样一个话题,因为确实音乐来说的话,就是他对音乐的理解,就是对人生的理解,对音乐的理解就是对生活的理解,其实我们很多比如说有的时候我们会被文章所打动,有的时候会被诗歌散文被电影所打动那这样的情感共鸣来说的话,其实音乐是非常容易打动人的,但是古典音乐需要大家多一点时间熟悉他一下,比如说没有读过诗的人,没有读过散文的人,如果要用诗打动他,他可能不太理解这种境界,但是他一旦熟了之后,他的感动就会油然而生。[ 2015-04-19 21:55 ]

[主持人]我免签的汤指是属于温文尔雅,而且说起音乐和相关的内容属于侃侃而谈但是实际上我不知道大家有没有到现场看过汤指指挥,大家看过之后大家都觉得这是非常有表现力的一位指挥,所以就是在这个舞台上,我记得您还说过这样的一段话,就是要把这个作品很好的演给大家,是有这样的一种表达吗?[ 2015-04-19 21:51 ]

[夏小汤]因为刚才我也是在很好的去检查自己演完了这台音乐会,我觉得钢琴大师的很多的句子他很多的线条性的东西要比我处理的流畅我们乐队在配合的时候,就不如钢琴家那么的流畅和自然,这个艺术家做到最后的时候,这个自然是一个特别难的终极目标。继续努力。[ 2015-04-19 21:51 ]

[主持人]您现在还有这样的感受吗?因为现在还要合作很多的世界顶级的艺术大师。当您拿着指挥棒站在他们的面前的时候,会又怎样的一种心态呢。[ 2015-04-19 21:50 ]

[夏小汤]因为我也是三十多岁过了而立之年,现在在更高的精神层面也有一些向往和追求。[ 2015-04-19 21:50 ]

[主持人]补充这样的一个故事背景,相信大家在这之后欣赏第二乐章、第三乐章的时候,或者会更多一层维度来理解这个作品,还有很多的听众朋友有一个很有意思的表达像"于心遍"这个朋友说我真没有这个基因我欣赏不动,这是在37分钟前,音乐开始之前发来的一个消息,我相信您如果给自己几分钟沉浸下来,好好的欣赏一下美的东西,是人都可以体验得到,而且实际上我们刚才在听夏指给我们讲舒曼故事的时候,也会发现,在很多时候你和外国朋友打交道在很多国家有很多的人,他不是从事音乐这个行业,但是他可以随手弹上一段钢琴,或者说拉上一段小提琴,这是属于他们的一个音乐人口,所以我也希望说通过我们的这个节目能够把我们的严肃音乐、高雅音乐、交响音乐,把它让大家在心目当中不是事先预设他们是如此的高冷如此的不可接近我们也可以和夏指多聊聊这样方面的问题,我们都知道夏指是属于少年成名现在还有人拿你的年龄说事吗?[ 2015-04-19 21:49 ]

[夏小汤]刚才在跟主持人听的时候,也确实感到很享受,这个作品是一个充满爱的作品,大家知道舒曼这个作曲家他之前不是学音乐的,他是从小学文学然而从小学习法律,他是业余学习音乐,后来因为太热爱音乐,后来全身心投入音乐,想成为一个伟大的钢琴家,但是舒曼太想成为钢琴家了,他练琴的时候把手指练坏了,他把绳子栓在手指的这个关节上,然后去锻炼手指的机能,结果最后把手练坏了,然后大家知道这个舒曼的这个太太,就是克拉拉舒曼,是当时非常伟大的一位女钢琴家,所以舒曼在结婚以后创作这样一部钢琴协奏曲充满了他对太太的爱,因为他太太是复杂的钢琴家,但是同时他也有一种复杂的情绪就是他自己再也不能弹钢琴的,这样的一种人生巨大的遗憾,然后全部无限的寄托到了这个对太太的这个钢琴家,对这个作品、对整个人生的这么一种寄托上,完全奉献给了音乐所以刚才在听的时候,也是感觉特别的感动。[ 2015-04-19 21:49 ]

[主持人]舒曼的A小调钢琴协奏曲,刚才为大家送出了第一乐章,在这个播放的过程当中,我们新浪微博的网友"ELIGIE"他说舒曼的A小调第一乐章,时而痛苦哀叹,时而浮想联翩,时而冥思苦想,时而慷慨激昂。很多朋友已经开始抒写自己这样的一份感受了。"赵于旗要四百沱沱"的这位朋友说我不了解交响乐,但是这两首交响乐我们学校音乐学有考过。而就演奏本身来说,我觉得比我们很多同学谈的多了一分沉静,很多朋友都能从作品的这个过程当中得到一些享受和自己的一些解读。我刚才仔细观察了一下这个夏指在欣赏的过程当中虽然是自己挥的还是随着音乐的进程进行指挥的动作,就是说您还是能在欣赏的过程当中感受到幸福感和快乐是吗?[ 2015-04-19 21:48 ]

[央广网]《A小调钢琴协奏曲作品54》[ 2015-04-19 21:46 ]

[主持人]夏指在指挥音乐的时候,完全不需要主持人串场,太棒了。那我们马上为大家送出罗伯特舒曼的《A小调钢琴协奏曲作品54》,我们首先来听第一乐章。[ 2015-04-19 21:46 ]

[夏小汤]这位钢琴大师住在风景非常秀丽的湖边是远离城市的喧闹,所以他的音乐大家一会儿听到他的钢琴曲的时候会感到他的音乐非常贴近大自然是我们人类很多心灵上的情绪和大自然无障碍的交流所以他在弹琴的时候,他的触键非常柔软,就好像这种和煦的风和湖水一样,非常的柔和,然后所有的音乐特别的内敛,它不是一种狂风暴雨性的也不是一种特别炫技型的,他的音乐是让你发自内心的感动和真诚,他不是一种让你觉得特别的震撼、特别的激动,特别热火朝天的,他不是他的音乐完全让你沉静下来让你很好的享受音乐就像享受阳光和空气一样他是这样的演奏。[ 2015-04-19 21:45 ]

[主持人]马上为大家送出舒曼的罗莎蒙德戏曲,但是在这个送出之前还是请夏指给我们讲一下就是听尼尔森的演奏有哪些大家可以提前有哪些期待的或者是注意的地方,它和我们平时听到钢琴家的演奏有什么就属于他尼尔森他个人的一些个性的特点。[ 2015-04-19 21:44 ]

[夏小汤]对因为确实这样的顶级音乐家每年都会出现在中国爱乐乐团音乐季当中下半场我们也是挑选了贝多芬的第七交响曲,这个交响曲也是上演率非常高的交响曲也是贝多芬性格主要体现的交响曲整个曲目的搭配还是比较的古典,钢琴大师演奏的是舒曼的钢琴协奏曲,非常动人的钢琴协奏曲。[ 2015-04-19 21:41 ]

[主持人]而且尤其是爱乐音乐团的音乐家们本身也都是(方家)都是这个音乐家的行家里手,能够得到他们耳朵的这样一种肯定肯定是有很多独道之处的。[ 2015-04-19 21:41 ]

[夏小汤]因为这个各位古典音乐的听众朋友们,确实这个古典音乐意无止境,刚才听到主持人的介绍,我也是倍感压力,继续努力越做越好,提高音乐这种让大家享受的感觉,这场音乐会也是中国爱乐乐团精心设计和策划的音乐会我们请来了非常著名的世界顶级的钢琴家尼尔森弗莱尔可能这个名字我们广大的乐迷不是特别的熟悉,但是他有一位师妹凡是学过钢琴的朋友都知道,就是一个全世界最著名的女钢琴家阿格里齐,阿格里齐尼尔森?弗莱尔的这个师妹,他们在几十年的友谊当中合作过很多经典双钢琴的曲目,所以的话能够请到世界级顶级的钢琴家来到中国爱乐来演出确实也是经过了精心的策划和准备,尼尔森弗莱尔这个钢琴大师在我们中国爱乐乐团排练的时候在练琴的时候都得到了中国爱乐乐团团员们的喜爱,很多演奏员在休息的时候就专门还听他练琴,然后他练完琴的时候,他离开的时候所有听他练琴的演奏家都为他鼓掌,可想这个音乐的魅力多么的吸引人。[ 2015-04-19 21:40 ]

[主持人]这个如果大家能够到这个音乐厅去看夏指现场的指挥的话,可能会理解我刚才说的这样的一番话,所以也欢迎大家任何有关于这两场音乐会的问题以及关于交响乐本身包括夏指本身的问题都来和我们沟通,我们会关注您的每一条留言,节目一开始还是有请夏指给我们介绍一下您挥的这一场音乐会的亮点好吗?[ 2015-04-19 21:39 ]

[夏小汤]很高兴再次来到这个平台能够跟主持人,能够跟各位听众共同来交通古典音乐。[ 2015-04-19 21:37 ]

[主持人]夏指已经不是第一次做客我们大舞台了。
[ 2015-04-19 21:36 ]

[夏小汤]主持人好,各位听众大家好。[ 2015-04-19 21:35 ]

[主持人]北京时间19点32分,听众朋友,您正在收听的是中国之声大型文艺专栏节目《中国大舞台》,我是主持人杨昶。经常听我们节目的朋友可能会养成习惯,猜一猜这周我们会给您呈现怎样的惊喜,给大家一个关键词--中国爱乐乐团。
中国爱乐乐团使我们节目的常客,不仅仅是因为他被誉为"世界十大最具影响力的乐团",也是国内顶尖的乐团,更因为他从来不吝惜为广大乐迷和听众奉上精彩的演出。比如说每年的音乐季。爱乐乐团的音乐季已经成为这个团的名片了,同时也是广大乐迷的福音
2014-2015这个音乐季中国爱乐将会继续发挥各方面的优势,在艺术家阵容、曲目的策划、推举乐坛的新秀、室内乐的推广还有中国当代作品展示以及票价惠民六个方面齐头并进,推出了一个十分全面的音乐季。
今天为大家仔细甄选了两场演出,首先是余隆执棒的朱利安·拉赫林与中国爱乐乐团小提琴协奏音乐会以及夏小汤执棒的尼尔森·弗莱尔与中国爱乐乐团交响音乐会。在节目进行的同时欢迎登陆中国之声在腾讯和新浪的官方微博与我们互动,那么刚刚也是专门提到了其中一场音乐会的执棒者夏小汤,我们今天就把他请到了直播间当中,隆重欢迎一下中国的青年指挥家、中国爱乐乐团常任指挥、中国青年交响乐团常任指挥、中央音乐学院的指挥系的副教授的教授夏小汤老师。夏指你好。
[ 2015-04-19 21:24 ]

[央广网]欢迎收看19:30—22:00中国大舞台[ 2015-04-19 19:00 ]