[周汉萍]这样我就简单介绍一下我们艺术司的工作吧。我们艺术司是宏观指导全国的舞台艺术和美术的创作这么一个部门，所以我们扶持艺术创作主要是有几个方面，一个是实施一些重大的工程和项目，比如说咱们这国家舞台艺术精品创作扶持工程，再比如我们的民族歌剧传承发展工程，戏曲振兴工程，美术收藏和发展工程，像这叫工程项目；再一类就是展演类，比如说中国艺术节，这是去年第十一届，往后还有中国京剧节等等这样的展示平台，还有一块就是比如说文艺评论等等这方面。 [ 2017-03-26 22:09 ]
[主持人]那我们北京地区部分观众会有再一次的机会看到焦裕禄的演出。今天也是邀请了非常荣幸邀请三位作客我们中国大舞台，就我们全国舞台艺术优秀剧目展演聊了这么多台前幕后的故事，也非常感谢两位艺术家为我们广大的观众创作那么优秀的舞台艺术精品，也是非常感谢文化部艺术司的周汉萍副司长能够作客我们节目，也感谢文化部这些年来带领我们这些艺术团体做的这么多的工作，最后这点时间，我想让您谈一谈接下来我们文化部还有哪一些对于咱们舞台艺术精品的一些未来设想和设计会给我们观众带来惊喜和精品的？ [ 2017-03-26 22:09 ]
[贾文龙]这个下一站要根据文化部全国舞台艺术中心展演的话我们还真是在河南洛杨，因为他是牡丹文化节，他们专门邀请我们4月6号、7号在洛杨古都演出两场，但是现在我们焦裕禄在基本上不停，在全省，一直在巡演，而且也是经过中宣部和文化部的安排，我们4月25号要在中央党校演出，还要在北京市委党校演出。
[ 2017-03-26 22:08 ]
[主持人]问一下贾团长，豫剧焦裕禄下一站不会还在河南省内吧。[ 2017-03-26 22:08 ]
[陈樱]可以考虑。 [ 2017-03-26 22:07 ]
[主持人]我觉得可能文化部可能再考虑一下这部戏有没有可能走到台湾地区做一个巡演。[ 2017-03-26 22:07 ]
[陈樱]山东的父老乡亲非常欢迎来看我们的西安事变。济南之后是连着，紧接着我们就会再去二度去南京，刚才讲了两度去西安了，南京其实也是一个跟《西安事变》有着千丝万缕的关系，接下来我们还会去广州、湖南，再往下应该是沈阳，那我们还有一个重站就是重庆。 [ 2017-03-26 22:07 ]
[主持人]那给济南听众先做的预告。 [ 2017-03-26 22:06 ]
[陈樱]目前我掌握的情况是先去山东济南。[ 2017-03-26 22:06 ]
[主持人]但是借我们这次的机会，我觉得陈樱副院长和贾团长可以给你们下一站的演出做一个预告。陈樱副院长先来，女士优先，给《西安事变》的下一站演出做预告，下一站去哪里。 [ 2017-03-26 22:06 ]
[周汉萍]文化部近年来一直在鼓励优秀的艺术作品多演出、多服务群众，在演出中进行修改提高，在演出中实行社会效益和经济效益的统一，往后这次展演作品不是分两部分嘛，一部分是文化大奖的获奖作品，一部分是国家舞台艺术精品工程的作品，我们是希望这样的作品多演出，常演出，尤其是到基层演出，但是从具体的工作组织来看，文化部今年着重推广文化大奖的获奖作品，包括《西安事变》，包括《母亲》，包括《焦裕禄》这样的作品，通过我们和各地的一些联系一些接触，现在很多地方挺欢迎的，很愿意请这些作品去演出，比如说4月份就要到河南洛杨牡丹文化节，接下来就要去湖北、湖南、广东，甚至山东，下半年还有山西，都邀请这些作品区，这些院团说实话，他们日程都挺满的，都还不一定能去呢。[ 2017-03-26 22:06 ]
[主持人]能不能借最后这点时间给我们做一个透露或者说做一个预告，咱们这些展演剧目在3月31号之后，还有怎样的一些演出安排，因为这一轮北京的演出是大饱眼福了，相信听完节目之后很多外地观众心里不服，怎么办，我借这机会刚好问一下咱们文化部艺术司的副司长。[ 2017-03-26 22:05 ]
[周汉萍]是有生活依据的，位于生活这个沃土之上的，不是那种空泛的，我觉得现在这次展演有很多作品都是塑造英雄人物的，根据英雄人物的事迹来改编的，甚至真人真事过来的，就像焦裕禄，像麻醉师等等，包括母亲邓玉芬的原形都是这样，但是他们都是从生活中转化到舞台上进行了这么一个飞跃，他没有说是照搬生活进行一个宣传口号那么的过来，而是进行了艺术的再创作。 [ 2017-03-26 22:05 ]
[主持人]所以周司长您看就是我们所有的艺术创作团队他们如此创作的话，他呈现的人物就不是空洞的，就是特别有生活，有细节的。[ 2017-03-26 22:00 ]
[贾文龙]但是焦书记当年用过的东西，只能是跟那个差不多，都是那个年代的。因为我们怎么说呢，排这出戏必须要尊重历史，那一段他穿的什么服饰，用的什么工具，我们肯定舞台上要显现出来，因为毕竟它是现代戏，所以说当时我们排练的时候三团就是排《焦裕禄》这次比较特殊，就是开门创作。请进来，把那些当时跟焦裕禄的一些群众请进来，然后让他们给我们提供一些素材，尤其是服装道具。当时我们排练的时候我就穿的那个中山装，就是他们提供过来的中山装，包括那个大衣，结果排练排练，后来演出的时候说再做吧，怎么找都找不到那种感觉，就是那种当时的那个时代背景的那感觉，后来第一稿的时候我们纯粹就是穿的当时群众给我们提供的那个中山装和焦裕禄穿的大衣。那个大衣稍微，这些服装稍微有点不合体，后来我们就经过服装师又修改了一下，所以第一稿我们基本上是穿的那个服装，没有加任何的修饰。包括我们讨饭用的那个篮子什么啥的，都是当地找的那些道具，第一场就显示出来，那个根本就买不到的，甚至有些东西我们也没有见过的。 [ 2017-03-26 22:00 ]
[主持人]就是我们创作的艺术作品是要给大家传达的这个正确的历史观的东西，当然刚才陈樱副院长说的几次去到实地探访，是通过这些外在东西不断的刺激我们青年演员，给他们做教育，同时也是不断的给这些我们的名角们提供艺术创作的现实依据，这个都是这些有些是借鉴的，有些借鉴经验，但对贾团来说，贾团您这个身上很多是直接经验，因为当地的群众给您提供了好多都是焦书记当年用过的一些东西还有一些道具，甚至是说有些当地百姓他们提供的一些服装什么的。[ 2017-03-26 21:59 ]
[陈樱]所以创作采风其实也是我们文艺创作当中一直在传承最好的手段，其实现在我们也非常的重视，包括我们创作任何一个作品，都是刚才您讲的像国家剧院来说，或者像我们这些剧院应该说都是以非常严谨的这种态度，第一步就是要采风，要体验，要感受最真实的东西。 [ 2017-03-26 21:59 ]
[主持人]小萝卜头的父亲。[ 2017-03-26 21:59 ]
[陈樱]其实包括有很多，我们还请到了西安事变当年的那些重要的历史人物，真实人物的后代，因为那些人物已经都80年过去了，他们的后代也在给我们讲一些当年的一些事情。尤其是青年演员的刻划人物是很有帮助，他会体会到，包括他们讲有的时候有的人，他其实当时是可以不牺牲的，他是可以走的，但是他依然留了下来，就在西安事变这些真实人物当中，他是一种抉择，其实他本人可能已经到达了一个安全的地方，但是他依然选择了是和这个当时的杨虎城，就是杨虎城将军的秘书，后来不也是小萝卜头，就是小萝卜头就是那个秘书的孩子。就是他们一家其实当时已经安全了。 [ 2017-03-26 21:57 ]
[主持人]会看到一些用过的生活场景的用品。[ 2017-03-26 21:57 ]
[陈樱]比如说是杨虎城的夫人，可能在其他资料上面很难找到，但是她到了杨虎城将军的陈列馆那个介绍的时候她会看到真实的人物照片，会看到他的很多的背后的一些东西。 [ 2017-03-26 21:57 ]
[主持人]有怎样的一些变化让你感到在舞台上是呈现之后惊喜？举个例子。 [ 2017-03-26 21:56 ]
[陈樱]对，考题里面可能会有张学良，但是像这里面的，像比如说杨虎城、谢葆真很多人物可能连考题里出现都不会有，比如谢葆真。在我们剧组整个到达西安之后的几次去不管是去平调还是去参观，对这些年轻的演员来说，对他们是一次非常好的一次实地采风，对他们塑造人物是很有帮助的。[ 2017-03-26 21:56 ]
[主持人]或者对他们有些人来说只是考试的一道考题而已。[ 2017-03-26 21:56 ]
[陈樱]那是有可能的，舞台毕竟刚才说了120分钟的时间去展现这段历史，不可能是所有我去采集的这些一手资料都要能够体现，但是他是一个历史真实性的一个前期必须要做的工作。那么您刚才说的这些地方，主要是我们的主创团队在创作剧本的时候去搜集资料，去掌握，包括也访问了很多人物。但是后来，我们刚才讲到西安有两次演出，一次是参加中国艺术节，一次是双十二，就是80周年。这两次的时候我们的全体的演员队伍，就是我们前面是主创区的，后面，就是在我们的演出队伍到达西安的时候，我们剧院也带领了全体的同志去了杨虎城将军烈士陵园，去了西安事变的旧址，为什么这样做呢？是因为其实我们很多的演员是90后，或者说他对这段历史就像您说的，已经其实很尘封或者很久远，或者在上学的时候历史课文里头一带而过的一个小篇章。[ 2017-03-26 21:56 ]
[主持人]文章是用心用情的，舞台上的表演也是用心用情的，而更重要的是主创团队在前期创作的过程当中是一步一步的走到实地去探访，认认真真地从地方上和事发地去采撷到了这些人物的背后的故事，采撷到了这些真实发生地的一些已经尘封在历史，或者说回响在历史当中的这些细节。这个东西其实我觉得应该在咱们《西安事变》整个采风当中应该是贯穿的吧，陈副院长。因为我看咱们去了好多地方，西安事变旧制，杨虎城将军纪念馆的止园别墅，还有兵谏亭，还有当时蒋介石藏身的时候，还有五间厅，很多地方。走那么多的地方，当时会不会觉得可惜，因为很多场景是在舞台上无法呈现的。[ 2017-03-26 21:55 ]
[周汉萍]所以这个文艺工作者也是文艺战士，文化也是文化战线。看到这一点的时候，我那天在剧场里边，我就觉得到了这几句台词的时候那个剧场里鸦雀无声，小朋友都听懂了，然后在其他的段落的时候，有的小朋友是积极互动，有汉奸过来的时候，小朋友直担心王二小没识破他，就是说可别说，可别上当，就这样式的那种，然后我觉得小孩子们都看懂了，在我的前后左右我看了看，很多是家长带着小孩们去的，最小的孩子可能也就四五岁，是这样的。然后跟我一块去的是有一个小朋友，对我来说是小朋友，当然她也是一个90后的女孩子，大学毕业生，她去看了以后，然后坐在我旁边，散场的时候，谢幕的时候她说不出话来，那真是她不停地在掉眼泪，说不出话来，特别的感动，然后说没想到，这么好的一部作品，然后到了第二天她就给我打电话，她说她要写一篇文章，说星期天给你，就是今天，今天早晨又给我打电话，真的写好了，已经发给我看了，我给她回复就是说这是一篇用心用情而写就的文章，非常好。 [ 2017-03-26 21:55 ]
[主持人]文化战线。 [ 2017-03-26 21:55 ]
[周汉萍]我觉着小孩子也看的懂，大人也看的懂，我觉得《红缨》这部作品真的是老幼皆宜，前两天我又看了一遍，之前已经看过几遍了，然后这个《红缨》是根据歌唱二小放牛郎这首歌来的，这个歌就是那么简短的几句歌词，剧情也非常简单，往后咱们主创团队从编剧、导演他们到了河北去深入生活的挖掘出来，说原来他们有个地方提到报社，就是《晋察冀日报》，那么《晋察冀日报》其实就是人民日报的前身，这个主创团队了解到这一点之后也是就此做文章了，说二小当时保卫的其实就是这个《晋察冀日报》这个报社，然后二小要替父母报仇，想要打鬼子，他打鬼子说要用枪，通过去报社这个过程他就了解到，打鬼子不一定是非要用枪，战士用枪可以打鬼子，可是 办报纸也能打鬼子。[ 2017-03-26 21:54 ]
[主持人]大家有机会可以再去看一看。其实在北京近一个多月演的舞台艺术优秀剧目展演当中，有一部是专门针对小朋友的儿童剧《红缨》，讲的是二小放牛郎的故事，这部剧其实我看了相关的背景，中间提到当时就是对二小的故事可能更多的是口传，更多的我们是那首歌曲，但真正的历史的一些细节，一些真实的东西还是深藏于事发地，深藏于那个年间的，所以我们一些创作团队下到基层挖掘故事的时候也是费了很大的劲，这部戏在他舞台上呈现的时候，尤其二小牺牲的那一段非常的感人，这部戏在成人看来如此感动，会让孩子们，尤其特别小的孩子能够看的懂吗？您在现场的一些观摩的感受。[ 2017-03-26 21:54 ]
[周汉萍]于成龙这个戏是非常的精采，这里当然最出彩的是咱们主演谢涛女老生，谢涛真是当之无愧的现在戏曲里非常好的一位，除了于成龙，之前是在晋剧傅山进京，他也有非常出色的表现，他由此也都获得了文化部的文化表演者。也是广受业界认可的，也是特别受观众欢迎的。除了谢涛我觉得女老生还可以说一说沈小梅，河南越调剧团的团长，也是一个主演，我不知道您知道沈凤梅吗？诸葛亮的扮演者，活诸葛，这个沈小梅是沈老师的得意门生，所以他改名叫沈小梅，也是现代河南越调剧团的掌门人，他主演的作品叫《老子》，河南越调《老子》，前一段时间刚刚来北京巡演过，这是我们国家舞台艺术精品工程扶持的一个重点作品，最近来北京巡演，也在全国巡演，有机会的话我觉得我们大家可以再去看一看。[ 2017-03-26 21:54 ]
[主持人]就甚至于我曾经看过一部台湾剧团的一个话剧，他通过投影的方式把两个演员在场景当中，底下手部的动作的一些细节都表现的，在大屏幕上清晰的表现出来，让大家看到了更加细腻的表演，这也是我们确实整个的科技的发展和舞台艺术的融合之后给大家带来的一些很多更多感官上的感受，但同时都是为了我们整个舞台艺术服务的，而说到我们这次舞台艺术的展现，我看到很多咱们的剧目当中，咱们其实有题材的展现，有历史事件的展现，有历史人物的表现，还有我们把一些在表现历史表现人物的同时，更把我们传统戏曲一些宝贵的东西呈现在舞台上，比如说晋剧于成龙，我注意到是让很多的关注，尤其是北京的关注欣赏到了晋剧女老生女须生在舞台上的魅力，因为女老生女须生大家可能前几年看电影梅兰芳都知道孟晓东，都知道京剧的女须生，这两天看电视剧《朗读者》的时候知道王佩瑜，都知道京剧的女老生，但是可能对其他剧种的一些女老生或者说男旦这样的一些角色，大家不太熟悉，行当不太熟悉，但是在这次通过全国舞台艺术展演，在舞台上呈现了，而且我们看到这些行当带来的这些艺术魅力对人物的表现力是非常闪光的，我想问问周司，您看了于成龙之后您感觉怎么样的？ [ 2017-03-26 21:54 ]
[周汉萍]对。[ 2017-03-26 21:53 ]
[主持人]同时也可以让观众看到遥远的那个舞台上更多人物表演细节的东西。 [ 2017-03-26 21:53 ]
[周汉萍]现在很多舞台艺术里边都运用了投影、多媒体来播放一些视频资料，有很多，包括咱们的开幕式大戏《母亲》，包括北京法源寺都运用了这个，就是说在舞台以外能够补充这台戏本身的更丰富的一些资料，提供更多的一个时空。 [ 2017-03-26 21:53 ]
[主持人]一些现代戏和区别于传统戏的舞美设计的不同，其实这当中可以感受到是科技的进步，但可以更感受到我们舞台艺术审美，其实也是完全是属于领先和统领的位置，而不是完全被技术所俘虏，因为尤其像我们今天晚上后半段欣赏像音乐剧冼星海，他有很多电影的一些展现手法在当中，这部剧也是让我们看到了很多舞台艺术展现来说多媒体和科技融合之后，舞台艺术表现力更多的可能性是吧。 [ 2017-03-26 21:51 ]
[陈樱]为了把这个戏创作完成好，我们集结了国内刚才说了有编剧孟冰、导演娄乃鸣，那么我们还邀请了舞美设计孙大庆，灯光设计刘建中等业内应该说大腕，云集到我们剧院来共同打造这个作品，要是过去传统京剧其实我们简单的说就是（大厦戏），就是挂一个垂帐，蝴蝶木就是传统戏，那么现在显然他不适合一个现代戏的展现，但是《西安事变》这个作品我们还是应该说是在产传统戏和现代戏发展的时候，在舞台美术这一块我们可能更想把大定位于一种简洁，因为戏曲必须是学艺的，我们不能把戏曲的舞台弄成一个纯实景的像话剧舞台那样，那他是有区别的，所以我们比如说一开场，我们是钟楼的一个剪影，很大气，一下就交代了这个事件的背景，从舞台上看上去又不是很繁杂，还是走的是很简洁的风格。包括我们有一场是最后，张学良非要去送蒋介石，就是跟着他们回南京，我们就像刚才贾团长说我们有一个飞机，这个飞机我也不可能弄一个大飞机，我们是一个飞机的尾翼在舞台的下场门，这样就等于飞机走了，有音响这个飞机一走，事实上就是半截的一个。事实上这些都是传统戏曲上传统京剧里面没有的一些舞美设计。[ 2017-03-26 21:51 ]
[主持人]欢迎回到中国大舞台，今天晚上为您安排播出的时候全国舞台艺术优秀剧目展演的部分精采片断，邀请到的三位作客嘉宾分别是文化部艺术司副司长周汉萍、河南豫剧院副院长三团团长，现代豫剧焦裕禄主演贾文龙，国家京剧院副院长、京剧西安事变总监制陈樱，刚才我们请贾团长谈到了焦裕禄在舞台场景和科技结合方面的一些成果，以及大家的一些体会，在这想问一下陈樱副院长，咱们《西安事变》这么几个重点的场景的选取，咱们在舞台艺术呈现上和传统的一些传统戏咱们有哪一些在运用科技和舞台艺术传统结合上有哪些融合和一些突破？ [ 2017-03-26 21:48 ]
[主持人]所以科技为艺术能够提供了更好的一种帮助和服务。 [ 2017-03-26 21:29 ]
[贾文龙]我们《焦裕禄》舞台美术呈现基本上还是继承了我们戏曲传统的美术设计和呈现的这种传统，刚才我们周司长已经讲了，我们现在戏曲确实借鉴了很多现代科技，现代新媒体的一种手段来丰富我们戏曲舞台的可看性，尤其是对内容的丰富性，比如说《焦裕禄》，我们第一场难民往外讨饭的时候，他要亲临其境，建火车，那么我们就借鉴了现在是投影，直接把火车头这个效果“咔碴咔碴”，然后那个火车头直接已经动了，开始给观众一个直感，就是火车已经开始发动了，开始走开了，这些逃难难民已经坐上火车了，给观众一种直感，这就是借鉴我们现代媒体。比如说还有我们群众，为了展示铺天盖地的群众来送别焦裕禄，那么我们也借鉴了新媒体，也是投影，往荧幕上，往那个天幕上铺满，看的很震撼。但是它成本不高，如果你要都用上人，满舞台都是人，一个臃肿，成本还高。你比如要去再做一个火车头，再放到那，成本也高，还没有立体效果。 [ 2017-03-26 21:28 ]
[主持人]但是这个我就可以让我们二位来谈一谈。贾团长，在咱们《焦裕禄》整个创作过程当中，在舞台科技运用方面给咱们剧的内容展现，以及我们整个的剧团的制作成本带来哪些好处和优势？ [ 2017-03-26 21:28 ]
[周汉萍]有，也是这样。 [ 2017-03-26 21:28 ]
[主持人]是不是也让咱们整个舞台的制作成本也变得更加的简洁、节约并且高效了？ [ 2017-03-26 21:28 ]
[周汉萍]现在我也觉得是这个传统文化也在升温，这也是一方面的原因。再一个是舞台艺术的确本身真的有一些发展变化，比如说借鉴了一些其他艺术门类的一些东西，比如说电影的一些东西借鉴过来，再一个是新的一些舞台科技的手段的运用，也大大的丰富了舞台艺术的表现力。[ 2017-03-26 21:27 ]
[主持人]不仅因为那两场演出是大师版的一个全文展出，更因为大家对《牡丹亭》很喜欢，尤其是年轻人。 [ 2017-03-26 21:27 ]
[周汉萍]对，现在是这样。 [ 2017-03-26 21:27 ]
[主持人]我记得那年我去天桥剧院看这个全本《牡丹亭》的时候，现场80%以上都是年轻人。 [ 2017-03-26 21:26 ]
[周汉萍]我觉得艺术来自于人民，他是人民群众创造的，艺术就必须得适应时代的发展，适应人民群众审美的变化，所以我觉得任何一门艺术来说都是在不断发展变化，就必须要有创新，所以就京剧也好，其他戏曲也好，包括舞剧什么其他艺术品种，都是既有传统的一面，也都有发展创新的一面，您说的一点都没错，这几年来，舞台艺术界发展变化是非常大的，像昆曲，像过去我们可能都觉得是很老了，说现在谁去看昆曲呢，可是完全不是这样子，现在国家大剧院演昆曲的时候像临川四梦演出的时候真的是一票难求，而且观众全部是年轻的观众。 [ 2017-03-26 21:20 ]
[主持人]就可以说我们现在整个国家多种的戏曲曲种有很长的历史，有很深厚的传统和积淀，但是在我们这次的整个优秀剧目展演过程当中给观众看到的是一个既传统又有新意，既熟悉又似乎有点让人感到惊喜和陌生的一个舞台展现，为什么会这样，这是咱们这次优秀舞台剧目展演剧目在创牌当中给大家表态的一种理念吗？ [ 2017-03-26 21:20 ]
[陈樱]在唱腔上，我们可能还是淡化了，相对淡化了一些流派，因为我们京剧这个舞台上，你想朱强老师是我们从北京京剧院请来的，他们自己都是比如说每一派，胜素，他们都有自己的派，但是在现代戏的创作当中可能我们是弱化了派别的东西，而是要以刻画人物出发，在这次创作中还有一个有意思的就是有些观众当时看完以后就提，李胜素的唱段太少，就是宋美玲太少了，没听过瘾，包括我们也有很多有意思的的突破，像胜素上来对蒋介石见面，因为他从南京过来，他说哒令哒令，在京剧舞台上直接说这个，然后大家就觉得很新，哪有过这个的，都是这些很小的细节，但是完全都是围绕着人物之间，就是用这个传统的京剧的手段，用现代系的曾经有过的一些成果，主要是落在刻画人物内心和人物之间的交流上。 [ 2017-03-26 21:20 ]
[主持人]想必当年也有很多当年的一些不为人知的故事的一些细节，是他在跟张学良先生的这样从几次接触当中他所吸收到的，然后运用到咱们这次创办当中去。在唱腔的设计上，在表演城市的创新和突破上，这一次于魁智院长有哪一些是咱们在设计当中，在舞台上有表现，同时让很多观众叫好和叫绝的？ [ 2017-03-26 21:19 ]
[陈樱]说到创作的自豪感的话我想是于魁智副院长，因为他此次外出所以没能来到咱们今天的现场，他谈起来的话一定会更有说服力，也更丰富。在我们创作过程当中为什么说是几亿起稿，因为从最初的我们是想把他作为，按照部署我们是作为抗战70周年的一个重大的历史题材作品，那么实际上是要体现铭记历史、缅怀先烈珍爱和平这么一个主题，在创作的时候就怕真实的东西又太坑，就是你一定要在结构人物，所以在剧本的提炼上，当然孟冰编剧是非常有经验的编剧，选取的也是一些场面，他结构这个故事是按照抛开话剧的那种形式，其实《西安事变》以前有话剧，有电影，那么在京剧舞台上如何展现他是选取了几个场景，包括你像真正的捉蒋其实我们一笔就过去了，捉蒋的第三场就是蒋介石已经被张学良和杨虎城兵舰扣在这的时候，就是他场面的铺排还是按照京剧的这个，另外我们在创作的过程中也经常会听到，刚才也讲了观众一些热情的肯定，然后也会说出一些意见和建议，比如哪里不足，哪里还有一些调整，这些也都是我们在不断的，其实我们是2015年底的时候也首演，也就一年多的时间在不停的改，改的是什么，改的就是一些情节，一些细节，演员的一些刻画，像于魁智副院长塑造张学良，其实难度也很大，他可能会借鉴一些原来的现代戏的手法，但是他功底肯定是传统戏的那个功底，他自己在介绍他这个事情的时候他就说非常有幸，他和张学良有过两次面对面的会面，一次是1993年国家京剧院去台湾演出，去拜访张学良先生，之后又是1996年可能在旧金山又和张先生可能有过大约10天的一个，因为都是对京剧，张先生对京剧可能也特别喜爱，所以他们有很多的交流，这种接触对他再去体味塑造这个人物也是很有帮助，这是于院长介绍的，这是他给我们讲起来的时候。[ 2017-03-26 21:19 ]
[主持人]就是艺术不是照搬生活，一定要有升华和提炼。但是这个东西方到咱们历史剧当中，陈樱副院长对《西边事变》那估计就难了，历史脉络其实虽然很清晰，但是涉及的人物特别多，涉及的场景也特别多，在这样一个固定的舞台上进行表现，难度很大，咱们国家京剧院在创作西安事变的时候，有哪一些克服问题的方法是到现在为止都有点自豪的？ [ 2017-03-26 21:19 ]
[陈樱]刚才贾团长说的我特别赞成这一点，他说的现在总书记讲话里面就有说，文艺工作者要走出方寸天地，要走进大千世界，要阅读生活，要体验生活，要反映生活，那么他刚才说的焦裕禄焦书记救小孩这个特别有感触，就是说艺术家他一定要从生活中捕捉灵感，要反映生活，但是不要照搬生活，一定要有提炼，有升华。他那写的是救一个因病、生病的孩子，这个就是挪用在这里，就是说因饥饿要去逃荒，因逃荒又上不了火车，这会儿也需要抢救的这么一个孩子。 [ 2017-03-26 21:18 ]
[主持人]听完了贾团和陈副院长的讲述之后，周司长有没有一种感觉，就是咱们这次国家的舞台艺术精品剧目的展演其实他们在整个的创作过程当中，之前真的是让人能够联想到那句话，就是扑下身子接地气，采撷的所有的来自基层的东西就是沾着泥土味的，冒着热气的东西。 [ 2017-03-26 21:14 ]
[贾文龙]当然我就问刘俊生，他后来是部长，宣传部长。我说当时有人反对他没有？他说有，也有人反对，说本来叫你来搞阶级斗争的，你现在又讲生产斗争，但是焦裕禄老书记他说回答的很巧妙，他说这也叫阶级斗争，让群众诉苦，把三害的苦都诉完。另外就是还有一个使我很感兴趣，这个在剧中都能实现，这个刘俊生就说，焦裕禄为了调动群众的治三害期间的积极性，他说你每次都把照相机照上，到劳动场里专门去捡人多的地方去给他们拍照，因为那时候老百姓能给他拍张照，甚至能在报纸上显示出来，那是非常荣耀的，所以同时也调动了大伙儿的干劲，这也是他智慧的一面。但是从这里面就看出，焦裕禄没有留下几张相，就四张相，他就是为了还是广大人民群众，始终是没有自己，不想自己出名。所以说这一点我们剧中也是用上了这一点，尤其是的焦裕禄在调查研究的时候，在一个村路边碰见了一对中年夫妇，抱着一个不到三岁的小孩，气息奄奄，没有钱治，然后要准备把他扔掉，正好焦裕禄路过这，一看还有气，赶快安排就到县医院赶快抢救，最后这个小孩，他的原名叫（张许洲）是抢救过来了，这个小孩最长大以后为了纪念焦裕禄，他就改名叫（张记焦）。所以说我们第一场，就是送逃荒要饭的时候，就是送灾民出去逃荒的时候，其中有一个小孩，这也是那个写照，尽管他不是说害病去医院，但是焦裕禄一看到这个小孩，这么小要跟着大人流离颠沛到外地，去抛家舍乡去要饭，他非常心疼，他就主动掏出来钱和粮票给了这个小孩，哪怕你买个馍，这要是饿不着，不要饿，饿坏了。因为那个小孩已经饿昏了，我们第一场先是小孩已经饿昏，所以说这一点我们是借题发挥，也是借助那个情节来用到这上面，这就是充分体现焦裕禄他爱民这一方面的情怀。 [ 2017-03-26 21:13 ]
[主持人]焦书记是一个智慧的县委书记。 [ 2017-03-26 21:13 ]
[贾文龙]比如说他的有个刘俊生，他是当时兰考县的新闻干事，大部分的资料或者有关焦裕禄事迹是从他那得到的。因为他是紧跟焦裕禄，每次不论是下去调查还是亲自劳作，还是包括开一些会，他都亲自在场，因为他要拍照，他要报导。他给我讲的很多，但是给我印象最深的基本上也是在剧中都能用多的。比如说他首先讲的宏观上，焦裕禄当年1962年来到兰考，那个时候正好是我们党八届四中全会，焦裕禄带的使命就是灌输和执行八届四中全会的精神，就是搞阶级斗争。但是焦裕禄一来到兰考，他一看这个群众太苦了，被三害害苦了，必须要生产自救，在这个时候他就为了既响应阶级精神，又得生产自救，他讲的很生动，他就说大的方面，他就说焦裕禄很智慧，然后就是三害一个是风沙、内涝、盐碱，他到了三个地方，让这些群众，（远离）内涝，你来诉苦。得叫积极斗争，你这内涝给你带来什么危害，最后他们讲了八大危害，害的我们群众吃不上饭、饿死人、逃荒要饭，所以说先激起大伙儿对这个三害的痛恨，必须要治理，所以这阶级斗争诉苦，那个时候就是诉苦。所以说他讲的这方面我就感觉到焦裕禄是很有智慧的。[ 2017-03-26 21:13 ]
[主持人]就是已经慢慢的入戏，进入角色了。在和大伙儿，尤其是老人家们这样一些访谈过程当中，有哪些故事和情节是让你运用到表演当中的其他的细节，除了掐腰之外？[ 2017-03-26 21:12 ]
[贾文龙]因为掐腰这个动作，焦裕禄给我们留下的东西不多，就几张照片，这个掐腰这个照片是很有典型性。尽管我们了解的大量的素材，也走访了一些老同志，但是还不足以这么能抓住焦裕禄的，他的神，我就从他的照片中开始琢磨。因为他这个照片我感觉他是在劳动场面拍的，而且从他这个眼神里边可以看出焦裕禄此时他的心情是欣慰的，而且看到了兰考美好的明天，我就一招一式先把他模仿下来，基本上就是痴迷了，然后在生活中一没事儿我也掐个腰，我就琢磨他，他那个眼神，他为啥这么看，他的指头是几个指头。因为一般的别人掐腰都是满手捂住，他那就是仨指头，我看得很清，就是大拇指扣在腰带上，所以说先是形似的，逐步逐步的，形似形似，模仿的多了，照着这个照片，这个掐腰的动作经常练，慢慢找到这个焦裕禄内心世界了，焦裕禄原来可亲可敬可爱，所以说基本上我们走路吃饭我都要模仿他的掐腰，我们团都说这个掐腰老贾同志又来了，你看老焦同志掐着腰来了，所以当时排练的时候同志们对我这种痴迷的这种模仿状态，一见面就给予我这个评价吧。[ 2017-03-26 21:02 ]
[主持人]能否解密一下这个掐腰动作您练了多久，如何让底下的那些老人家们一下子看到这个掐腰这个动作一下子就想到了焦书记。焦书记肯定有很多细节，您是从访谈当中，采风当中体验和捕捉到的，怎么来的这些东西？ [ 2017-03-26 21:02 ]
[贾文龙]很满意，因为我们一说去兰考封闭体验生活，排练创作焦裕禄，兰考的各级领导都很支持，这些群众听说以后，当然他们也很热心，对三团也是刮目相看，就主动找到我们排练场，给我们提供很多当年焦裕禄的感人事迹和一些有历史性直感的服装、道具，这使我们在排练焦裕禄中得到了很大的帮助，当我们上演之后，那是2011年5月14号，也就是焦裕禄去世47周年的纪念日，我们在兰考首演。首先我们就是请当地的有关领导和当时跟焦裕禄一同工作过的一些老同志，尤其是这些群众代表请他们去审阅。我们演完之后，我记得当时演出首先我们是很投入的，而且剧场反响很好，也是叫好不断，而且到进场感人的时候而且能听到观众的直接哭声，都哭出来了，声音都哭出来了，演完之后有老太太，也有老大爷他们到舞台上找我，说看看这个演焦裕禄，说在底下我们看他演得太像了，尤其是掐腰那个动作，就像焦裕禄又回来了，情不自禁的说焦书记你又回来了，你一定还到咱村，到咱家去吃那个老面条，我还给你擀那个老面条吃，所以说听到这以后我们全团演员也感到很欣慰，证明我们把焦裕禄这个形象树立成功了，得到了兰考群众的认可。 [ 2017-03-26 21:02 ]
[主持人]豫剧《焦裕禄》自创作以来已经演了有四百多场，咱们去兰考当地演出的时候，兰考群众们有何反应？尤其是当时和你们面对面座谈的这些老人家们，他们如何反应，对您这个焦书记还满意吗？ [ 2017-03-26 21:01 ]
[贾文龙]对。 [ 2017-03-26 21:01 ]
[主持人]豫剧《焦裕禄》在创作出来已经演作了400多场了。 [ 2017-03-26 21:01 ]
[贾文龙]这句台词是在焦裕禄他在兰考，治三害期间这一系列的表现我们把他总结出来的，也是根据剧情。为什么说饿死人绝对不是党的政策，共产党是讲究实事求是的，尽管政策是不允许当时买什么议价粮，但是焦裕禄看到当时兰考的情况，马上面临的饿死人，甚至已经饿死人了，在治三害期间很多人都得到了浮肿病，这样下去不可能再把三害治理好，同时给兰考人会带来更大的灾荒，尤其是饥饿，所以说焦裕禄就以一种担当精神，冒着自己宁可丢官，甚至受处分也要先叫老百姓吃上饭再说，那就是他认为叫老百姓吃上饭绝对没啥错误的，所以他就有这种一心为民，二心不怕担当这种精神，在他身上一直支持闪耀着，所以我们当时就是结合这个，把这两句台词，非常典型的把它说出来了。 [ 2017-03-26 21:00 ]
[主持人]随着豫剧《焦裕禄》剧情的渐次铺开，一个历经半个世纪的"兰考往事"可以说是跃然舞台，有很多典型而真实的故事让大家再次想起了老书记焦裕禄。"火车站访灾民"、"瓦窑村搞调查"、"登封买粮食"、"为女儿换工作"、"痛斥浮夸风"等等，可以说这样一个感人至深、丰满鲜活的焦裕禄形象在观众心目当中又重新立起来了。刚才在这个唱段和这个台词当中有一句话重复了两遍，就是"让老百姓吃上饭，错不到哪儿去！"这句台词非常的有力量。想问问咱们这个贾团长，这句台词从何而来？当时在处理设计的时候有哪一些想法在当中？ [ 2017-03-26 21:00 ]
[主持人]而且还因为这部戏和这个角色获得大奖。这样的一个角色现在时间，一会儿有报时的时间，在报时之后想让您谈一谈在下到地方采风的这段时间，和当地的百姓同吃同住同劳动，尤其是和曾经与焦裕禄一起工作过的那些老人家们，以及经历过那个时代的那些老人们进行沟通交流的时候，哪些故事，哪些情节是让您打动的，让您觉得慢慢慢慢找到了老书记焦裕禄这种感觉，又有哪些他们按跟您讲述的那些，是您用到这个人物创作当中去的，咱们稍候一起来聊一聊。接下来我们来听一听贾团的这段唱，这是《焦裕禄》当中的一个片段，是买了议价粮之后要赶紧的让底下人把这个议价粮给发下去，可是很多工作人员还是担心突破政策红线，会带来麻烦，但是焦书记始终坚持把这个粮食赶紧发下去，如果等人饿死了再发粮食，那一切都晚了。我们来听这段唱。 [ 2017-03-26 20:59 ]
[贾文龙]所以说塑造这么一个公仆形象那是很难作为我来说是最大的一个挑战。当然我们三团主要是演现代戏，讴歌主旋律这一方面的题材多一点，我本身也塑造过不少的真人真事，但是焦裕禄老书记他的名字太响亮了，所以说给我们的思想压力很大，但是幸好我从小读课文的时候就对焦裕禄这个事迹很感兴趣，正好我也走到这个路上，搞文艺工作者，我也确实是一直在想，有朝一日能够通过我的艺术能够在舞台上塑造一个舞台艺术形象的焦裕禄，这是我一生中的最大容幸，愿望算是实现了。 [ 2017-03-26 20:59 ]
[主持人]人人心中都有一个焦裕禄的形象。 [ 2017-03-26 20:58 ]
[贾文龙]第一我们的焦裕禄老书记他尽管离开我们已经有五十多年，但是他的精神和事迹在我们广大人民群众中永远流传着，所以说人们已经对焦书记有个固定的模式一种眼光去看待。 [ 2017-03-26 20:57 ]
[主持人]艺术可以再加工再创作，但是国家京剧院创作这部历史题材的《西安事变》是绝对不会戏说的。这一点我希望大家能够相信，也希望大家在稍候节目当中可以认真的来听一听于魁智先生的这两个唱段，《想当年》和《北风吼》。刚才说到历史不容戏说，人物必须是真实的，而今天在座的三位当中，塑造最真实人物的直接当事人就是我们河南省豫剧院三团的团长贾文龙，贾团演焦书记，这人物不好演，这话是您自己说的，有多不好演？ [ 2017-03-26 20:57 ]
[陈樱]所以我们在这部剧的创作中，也请了中央党史研究室、中央文献研究室，还有军事专家，还有我们京剧界的从艺的创作人员，包括我们也去了西安事变的旧址等等这些实地去考察，去搜集了大量的资料。应该说几乎，艺术是可以创作，可以再加工的，但是我们肯定不会有戏说。 [ 2017-03-26 20:57 ]
[主持人]其实我理解您说的这个好听好看，不仅是在戏曲艺术层面是好看好听，更重要的是这是作为反映真实历史事件和真实历史人物的这样一个题材的艺术作品，它必须是对历史负责的态度来进行创作，它不能有任何的夸张，就是那种所谓“神剧”一般的扩张和戏说，必须是对历史负责的。因为这部剧出来之后，很可能会被我们观众，尤其是一些年轻的观众当做历史教课书一样去来看待和研究，因此这个东西必须要是真实的，可信的，在此基础之上它才是艺术的值得留存下来的东西。 [ 2017-03-26 20:56 ]
[陈樱]这部戏刚才就像您说的，它是一个重大的历史题材，是为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，也为了迎接刚才我也提到的西安事变80周年。那么在中央领导同志的关心和支持下，在中宣部、文化部领导的，应该说是直接的部署下，国家京剧院作为一个国家级的京剧院团来承担的一项重点创排剧目。那么像您说的京剧这种艺术形式，京剧本身做现代戏就有一定的难度，要来反映一段真实的历史和素塑造这些真实的人物，它的难度是可想而知的，但是我们是从接到这个任务，应该说就有一个非常一致的想法，就像您说的集中了全国非常优秀的主创团队，应该说是以最严谨的态度来创作这个作品。刚才您讲到孟冰同志这个编剧闭门谢客，事实上我们从开始一直到首演，又到了文化大奖，又到了现在，陆陆续续有改稿至少有17次剧本。那么其他的比如说乐队等等方方面面，包括舞美，包括演员塑造人物在不停的在提高，在琢磨，这个过程应该真的是很严谨的队伍。国家京剧院因为创造出这个作品肯定要站在，要体现我们这个作品本身当时要创造它的最主要的要义，就是要真实的反映这段历史。可能有一些传统的城市，有一些传统的手段，也是京剧本身的一些表演的他必须，因为大家一说多京剧现代戏恐怕都会想到，不会是京剧什么话剧加唱或者是什么，这些我们都在整个的创作过程中，在各个环节上都会去反复的听取意见，反复的去考量，一定会让他出一部令观众满意的作品。我们讲的当时就是说要好听好看，观众认可，从目前的状况看，还是有一定的效果。 [ 2017-03-26 20:56 ]
[主持人]前期付出有一种欣慰感，刚才陈副院长提到了我们有很多的名角在这个戏中加盟，因为有于魁智、朱强、李胜素这些当红的名角为咱们这台现代京剧《西安事变》，可以说是支撑起了这个舞台的演出。但是我们整个的这部戏之所以能好，除了靠名角之后，其实剧本，作为一剧之本起到了非常定定海神针的作用。因为据了解咱们的编剧在创作的过程当中，孟冰为了把这部戏五创作好，几乎是闭门谢客，在家查了大量的资料，而且是跟着实地到西安事变的整个一些发生地，一些历史事件涉及的一些实地去进行实地的采风和探访，这部剧也是主创团队和专家反反复复的讨论，八个多月的时间，改了很多很多稿，最终才出来的。恐怕有的人会问，因为现在其实我们看影视或者其他的一些舞台艺术市场，往往对于一些历史题材的戏剧会做一些戏说，甚至于我们可以看到影视剧当中有很多那种抗战神剧。为什么咱们国家京剧院要把历史细节抠得这么严谨和认真？如果加一些传统戏曲的一些艺术加工不会更轻松，甚至于更好看吗？ [ 2017-03-26 20:37 ]
[陈樱]这些人物也都是真实的人物，领袖啊，很多重要的人物啊。那么在京剧舞台上把这个历史再现，他们看完以后激动的是觉得把艺术和历史完美的结合，无论是从剧本，剧本的脉络很清晰，把这么一个在短短的，我们是不到120分钟的这种体量下，把这么一个波澜壮阔的历史事件展现，然后还有演员的精彩的表演，舞美，包括我们的唱腔、音乐，观众给予了很高的评价和热情的鼓励，这对我们来说也是对前期的付出有一种欣慰感。 [ 2017-03-26 20:37 ]
[主持人]历史事件大家很熟悉。 [ 2017-03-26 20:37 ]
[陈樱]国家京剧园2015年的重点创排剧目《西安事变》，自创排以后的12月13到15号在梅兰芳大剧院首演，我们截止到现在已经有34场的演出，这其中就像您说的，有两度赴西安演出，这两次演出都是比较重要的演出，一次是参加中国艺术节，另一次就是西安事变80周年，双十二，我们2016年的12月12号在西安，这样在西安一共演出过两次，有四场演出。这些演出包括我刚才说到的那些演出在全国我们已经走了很多的地方，有江苏、内蒙、甘肃，我们还到了酒泉卫星发射基地，也有很多进校园的演出。观众的反响非常的热烈，就您刚才说的这个西安的观众，第一次是中国艺术节，那么那两场演出我在现场，确实可以说是观众掌声不断，雷鸣般的掌声，散场了观众就会一下涌到了舞台前。有很多的观众当时我们也有一些现场的采访，因为我们还想把这部戏继续的打磨，要想听意见，那么基本上听到的都是观众非常激动，也非常热情的冲到我们的一些工作人员面前来说，他们说国家级的院团的作品是国家级的水平。应该说通过看这个戏他们觉得，因为西安事变大家都是清楚的。[ 2017-03-26 20:36 ]
[主持人]听到这相信各位听众还有些网友应该知道了，这两天还来得急去抢票。上哪呢？大麦网和糯米网，糯米网是抢到更低价的票，大麦网上还能抢到相对位置较好的一些票，大家抓紧最后的这一点去到现场去看一看这些剧目，我相信喜欢戏曲的朋友，很可能会打着飞的从外地干赶到北京来看戏，我真见过这样的一些朋友。其实我也了解到，像咱们这些舞台艺术精品展演剧目今后可能还会有些下基层和进校园的活动，这个问题我就可能要问到我们的贾团长和陈副院长了，尤其首先要问一下陈副院长，《西安事变》用京剧来创作这样一个抗战历史的一个历史剧，完全突破了京剧以往的创造题材的观念。过去京剧很多是帝王将相的故事，这次很多人关注相对于近代历史题材的。而且我知道咱们后来去了西安当地，事件发生地再去演出，收到效果是怎样的？当地的百姓和当地的史学家喜欢这部戏吗？认同这部戏表现的历史细节吗？ [ 2017-03-26 20:36 ]
[周汉萍]以往大家可能都觉得这个票价比较高，这个票价高这个门槛挡住了观众进入剧场的脚步，这样我们就想着把这个票价降下来，让观众能够比较方便，比较以实惠的价格能够观看优秀剧目。[ 2017-03-26 20:12 ]
[主持人]每人限购两张。其实这样一个低票价也是为了能够让我们更多的这样的艺术精品能够深入到基层当中去，也是把这样的艺术成果来更多的惠及我们普通的百姓。[ 2017-03-26 20:11 ]
[周汉萍]两张，只能两张。[ 2017-03-26 20:11 ]
[主持人]每人能买几张？[ 2017-03-26 20:11 ]
[周汉萍]不是，还是在网上，糯米网上的抢票，十块钱一张。[ 2017-03-26 20:10 ]
[主持人]现场的抢票是吗？[ 2017-03-26 20:10 ]
[周汉萍]对，有音乐剧《烽火冼星海》，还有评剧《红高粱》，我们的压轴剧目。这三部戏也都是非常精彩的，欢迎听众朋友去剧场观看。咱们这次展演这个票价其实非常的低，100元以下的低票价会占到50%，最高票价也不超过380，是这么一个价位。如果大家想买可以到大麦网去买票。再一个为了方便大家的购票，也为了以更低的票价来惠民，我们每一场演出会拿出100张来做抢票。[ 2017-03-26 20:10 ]
[主持人]今天晚上在演，明天晚上还演。[ 2017-03-26 20:09 ]
[周汉萍]来得急，这两天还有演出。有歌剧《大汉苏武》。[ 2017-03-26 20:09 ]
[主持人]当然今天我们这个舞台艺术展演从2月27号，上个月底开始，将持续到这个月底，3月31号了。今天三位做客我们直播间应该已经是3月26号了，距离月底31号还不到五天的时间，在这想问一下几位，尤其想问一下周副司长，如果我们的一些听众听到节目之后还想去看，还来得急不吗？上哪去买票，票贵不贵？[ 2017-03-26 20:09 ]
[周汉萍]对，您说得没错。[ 2017-03-26 20:08 ]
[主持人]好的艺术作品必然是受到欢迎的。刚才您提到《从湘江到遵义》，其实大家可能听到现在还会有一个疑问，为什么中国评剧院有限责任公司会创造评剧《母亲》，为什么是邓玉芬这样一个母亲的一个形象，如果大家回忆一下，回忆我们看的新闻的话，想想在2014年7月7号的上午，全民族抗战爆发77周年活动上，习近平总书记在中国人民抗日战争纪念馆前的那段讲话，相信大家都能够会议起来，因为习总书记在讲话当中专门提到并且缅怀了北京密云的这位叫邓玉芬的母亲，他把丈夫和五个孩子全部送上前线，全部战死沙场，而且在华北平原上邓玉芬母亲这个故事和事迹也是广为流传的，其实也表达了中华儿女同日本侵略者血战到底的这种抗战必胜的宣言和决心，所以把这样一部剧目作为咱们整个的全国舞台优秀剧目展演的开演剧目，它也是有多重含义的。[ 2017-03-26 20:08 ]
[周汉评]再有我想举话剧《从湘江到遵义》，《从湘江到遵义》这部作品是我们国家舞台艺术精品创作扶持工程的重点扶持剧目，他在入围的时候仅仅是一个体提纲，连剧本都没有，而且这部作品是我们公众扶持的唯一一部这样的作品，其他的九部作品都是已经立于舞台了，已经有演出的，但是《从湘江到遵义》是这么一个状态，在我入围之后，他们这个团队，就是原来叫做总政话剧团，现在我们叫中央军委政治部需剧团，他们主创团队特别的努力，剧本几亿起稿，然后才给提交我们艺术司组织专家委员会再次修改，这是剧本。到剧本成熟之后他们才进行了排演，大约是在9月份的时候，9月底的时候进行了首演，首演之后，一方面是他们院团自己组织，一方面是我们艺术司特别组织的专家组来观看演出，又进行了研讨，提出了很多的意见，然后他们的院团也非常认真的吸收、归纳这样的意见，又进行了演出。在12月份的时候进行了第二轮演出，那么次演出他们已经是第三次了，第三轮演出，这场演出艺术质量提高了很多所以他们比预计场次增加了两场，而且演出的时候每一次都是一票难求。[ 2017-03-26 20:00 ]
[主持人]而且其实这三次，每一次在您面前再演的时候都是经过了精心的打磨，质量又再次的提升。因为我们这次的全国舞台艺术优秀剧目的展演，一部分是获得文化大奖的，一部分是咱们重点扶持的一些剧目，他是在他们公演之后，获奖之后实际上我们文化部司还是成立了专家组，对这些剧目有精雕细刻，让他们的质量有一个再次的跃升，除了这部评剧之外，据您了解还有哪些剧目是您再次看到的时候觉得非常精细的，载质量的提升方面。[ 2017-03-26 20:00 ]
[周汉萍]几乎每次看都要掉眼泪。[ 2017-03-26 20:00 ]
[主持人]看过三次以上了。[ 2017-03-26 19:59 ]
[周汉萍]其实参加这次展演的18部剧目都非常的优秀，都是思想性、艺术性结合的非常好的作品，选哪一部作为开幕式演出都不为过，特别是像今天在坐的贾文龙团长主演的这个《焦裕禄》，陈樱院长所在的国家京剧院创作的《西安事变》都不为过，都担得起开幕式演出这样的大任，但是我们之所以选择这个《母亲》，当然也是有所考虑，我们还是觉着《母亲》这部作品在同样是反映抗日战争题材中是表现非常突出的这部作品。2015年是咱们抗日战胜胜利70周年的日子，为了纪念这么一个日子，咱们文艺界按创作了大量的这样的题材的作品，像我参加这次参演里面的评剧《红高粱》、舞剧《沙湾往事》，还有舞剧《八女投江》（音）都是抗日战争题材的，往后我们也都为有这样的作品感到骄傲。但是在戏曲里面，戏曲就是特别突出的反映了这一点，就是在地方戏创作这几年成绩特别的优异，这部作品，就这么一个母亲牺牲了丈夫，又送走了五位儿子，这么一个题材说起来也很简单，但是怎么能表现的特别感人呢？在这个刘锦云的编剧之下，在导演张曼君女士的精心的打作之下，这样的作品，从邓玉芬母亲的雕塑入手，这么写他们目光放上去，然后特别以一种自由灵动的手法来艺术的再现了这么一个过程，给人的印象非常的深刻，特别的打动人。这部作品我已经看过三次以上了。[ 2017-03-26 19:59 ]
[主持人]背后的创作背景给我们介绍一下吧。[ 2017-03-26 19:59 ]
[周汉萍]不是的，不是这么简单。[ 2017-03-26 19:58 ]
[主持人]您现在听到的片断是全国舞台艺术优秀剧目展演的开幕剧目，由中国评剧院有限责任公司创造的评剧《母亲》这部剧2月28号在中国评剧大剧院作为开幕剧目正式拉开了我们整个优秀展演的序幕，而在开幕式演出之前，还进行了简短隆重的一个仪式，文化部的党组书记部长雒树刚同志在开幕仪式上致辞，并且宣布了展演开幕。文化部党组成员、副部长董伟同志主持开幕仪式。中宣部副部长景俊海，北京市副市长王宁，中宣部、文化部、财政部有关司局和北京市委宣传部、市文化局负责同志，以及部分专家以及首都各界观众观看了开幕演出。这部评剧《母亲》2016年4月入选了2016年度国家舞台艺术精品扶持工程重点扶持剧目，并荣获第十五届文华大奖。剧目讲述的是北京密云的大脚母亲邓玉芬为抗击日本侵略者，牺牲丈夫、儿子6位亲人的故事。在这我想问一下周副司长，为什么我们会选择评剧《母亲》这样一个剧种，这样一个剧目作为我们这次全国舞台艺术优秀剧目展演的开幕剧目，仅仅是因为在北京开幕而选择地方戏吗？[ 2017-03-26 19:58 ]
[主持人]接下来有请三位在我的带领之下，也请大家按照三位嘉宾的讲解，我们一起走进今天的节目。[ 2017-03-26 19:45 ]
[陈樱]听众朋友大家好，我是国家京剧院陈樱。[ 2017-03-26 19:44 ]
[主持人]欢迎贾团长。因为曾经我们在中国大舞台节目当中播出过很多豫剧作品，还播出过咱们河南省话剧院的话剧《老汤》，听着河南话的发音和讲述，你就知道河南话跟唱豫剧方言和戏曲是融通的，这也就是我们一会儿可以听贾团长稍候给大家讲讲他在创作《焦裕禄》这个人物的时候有哪些在基层遇到的故事，以及兰考地区方言给您带来的一些启发。接下来介绍另外一位我们作客的嘉宾，是国家京剧院副院长、京剧《西安事变》的总编制陈樱女士，欢迎陈副院长。[ 2017-03-26 19:43 ]
[贾文龙]听众朋友们，大家好，很高兴来到咱们中国之声直播间。[ 2017-03-26 19:43 ]
[主持人]周司长第一次作客我们电台的直播间有点紧张，没关系，我们一块听着节目，听着精彩片断咱们放松下来慢慢的聊。第二位是坐在我右斜方的，来自河南豫剧院的副院长，三团团长，现代豫剧《焦裕禄》的主演贾文龙，欢迎贾团长。[ 2017-03-26 19:43 ]
[周汉萍]各位听众晚上好，我是周汉萍。[ 2017-03-26 19:42 ]
[主持人]北京时间19点31分，各位听众朋友，大家晚上好。这里是每周日晚为您带来的中国大舞台节目我是主持人子文，在首都北京的直播间，向各位收音机前的听众朋友和在网络以及手机客户端收听我们节目的各位网友问一声晚上好。为展示近年来的艺术创作成果，由文化部主办的“全国舞台艺术优秀剧目展演”在这个春天亮相北京。18台展演剧目都来自于第十五届文华大奖获奖剧目和国家舞台艺术精品创作扶持工程重点扶持剧目。用12字来概括这些剧目就是“名家荟萃，题材广泛，形式多样”。这18台展演剧目涵盖了戏曲、话剧、儿童剧、歌剧、音乐剧、舞剧等多种的艺术形式。既关注现实生活，礼赞英雄，又注重优秀传统文化的传承和创新，从不同视角体现了“中国梦”的时代主题，弘扬了社会主义核心价值观，展示了近年来艺术院团坚持以人民为中心的创作导向所取得的丰硕成果。所以在今晚《中国大舞台》将为您安排播出的就是：“全国舞台艺术优秀剧目展演”的部分精彩片段。今天节目中各位将听到这样一些片段，豫剧《焦裕禄》、评剧《母亲》、京剧《西安事变》、京剧《康熙大帝》，还有歌剧《大汉苏武》、儿童剧《红缨》、晋剧《于成龙》、音乐剧《烽火·冼星海》等片段。而为了帮助各位听众和网友，更好地欣赏这些优秀剧目的精彩片段，同时也了解一下这些剧目台前幕后故事。《中国大舞台》栏目邀请到了三位嘉宾做客今晚的直播间，他们是：坐在我右手边的文化部艺术司副司长周汉萍女士，欢迎周副司长。[ 2017-03-26 19:31 ]