[主持人]也非常感谢郑总和张树荣二位做客我们大舞台的直播间，也向我们听众朋友期待的想去现场听，我个人也是非常期待，继续在人民大会堂万人大礼堂，更多的中国的普通的听众，走进北京人民大会堂，聆听新年音乐会。 [ 2016-01-17 21:44 ]
[郑颖]我觉得是这样的，刚才其实前面跟大家聊过，就是说因为本身新年音乐会，它的这种创立和发起是在中国当时开始大家对交响乐开始比较关注，包括维也纳这种新年音乐会开始进入到中国的这种电视的这种录播、转播，大家开始对这样一个演出的一个风格，开始认可的时候，那北演首创的新年音乐会，到今天为止，20年来，随着公众的这种培养，包括大家对交响乐这种认知，包括就是这种甚至说我们的新年音乐会这种演出形势，大家这种接受程度，所以这些年变化很多的。某种意义上说其实我们可不可以这样说，其实20年的人民大会堂新年音乐会应该是给北京培养了一大批的这种交响乐的爱好者，包括他们这种观演习惯，大家交响乐的了解，做出了很大的贡献。所以我觉得从20年来说，最早它创立因为可能我们更多用的是国内的团包括一些合作，我想最初是那样的，但是随着竞争越来越多，然后国外的团进来的越来越多，那北演我们首创的我们可以说它是最悠久的，我们这种品质相对来说最高的之一吧，不能说是唯一，一定是最高的之一。那怎么样在所有的，但是确实也有一些团是水团，我们客观地讲。怎么样把我们这个原有的，我们说的所谓的名家、名曲、名团保留下来，让大家真正把一些好的音乐国外好的团，带给到这个北京的观众，我所谓说的这个观众，不是指那些他自己有辨识度，而是我们普通的人民大众，因为他是在人民大会堂，所以它的这种意义包括他给大家的东西，我觉得可能给一个好的东西，意义要更大一些。所以随着这种各种团进来之后，我觉得包括国内的这种交响乐团他演出越来越多，不需要通过我们这个平台再展示了，他展示的这个空间很多了，所以后来我们就转向了国外的这个团，国外的团当时的时候我觉得在那个时间可能前十年或者十几年之前，大家完全坐下来，可能还是有一定的困难，所以加了一些其他的形式，我觉得可能让形式变的更活泼，或者说可能更容易让观众接受。[ 2016-01-17 21:44 ]
[主持人]郑总我也注意到这20年来，其实在之前11届，我们都是有很多的合唱团和交响乐团一起合作的，但是今后最近这十届左右，几乎全都是纯交响乐团的一个演奏。是不是我们演出的风格定位上也有一些转换和思考？ [ 2016-01-17 21:43 ]
[张树荣]不是始终在大会堂，大会堂这个只是从1996年开始一直到延续至今，从未间断过的北京新年音乐会，现在不止国家大剧院，有很多很多，全国各地一年能有上百场，甚至更多的新点音乐会。当然这个都是一件好事，各取所需，邀请的团也不一样，标准、要求、场地、音乐都不一样。这个其实挺好的，大家作为新年这个头一天，跨年有这样一个欣赏音乐特别是美妙动听的音乐的这样一个机会，在这样欢乐的气氛当中，度过一个新年，我想无论是维也纳新年音乐会，还是欧洲的音乐会，还有包括咱们后来的新年音乐会，都是想大家这样一个目的其实就够了。 [ 2016-01-17 21:43 ]
[主持人]我们人民大会堂的北京新年音乐会20年来一直在人民大会堂，但是在北京这些年其实有很多的这个演出场地，不断的新建，比如说最近的隔壁的这个国家大剧院，也建立起来了。有很多的场馆，纷纷建立了为什么20年当中始终没有离开大会堂，始终在大会堂。 [ 2016-01-17 21:42 ]
[郑颖]是这样的，如果我记得没错的话。应该是布达佩斯的伊万·菲舍尔那个指挥，因为他是一个特别，因为我记得在现场的时候，之前我们提供他很多，一般的指挥或者乐团要一个基本的简介就可以了，他当时要我们讲这个曲子创作的故事背景，然后有没有其他视频资料，包括之前可能我们国内有一些演出的版本当时都传给他了，然后我记得当时，因为是返场曲嘛，就是当时在现场的时候，他来还问我们说他这个包括他当时还学了这个曲目，就是用中文报北京喜讯到边寨，说报一下这个名字，他个人来说他特别喜欢这个曲子，我记得特别清楚，他当时说还用中文报了一下这个曲目，所以我觉得可能作为这个指挥本人来说，我觉得他可能对这个曲子，很多东西真的是音乐家跟曲子也是一个缘份的问题。他可能对这个曲子感触比较深，或者比较喜欢这种风格的。 [ 2016-01-17 21:42 ]
[主持人]郑总和外籍的指挥交流的时候是怎样一种场景您还记得吗？ [ 2016-01-17 21:41 ]
[张树荣]那个绝对是大胆的创作，大胆的处理。 [ 2016-01-17 21:41 ]
[主持人]到时候两张盘在现场一起卖吧。 [ 2016-01-17 21:40 ]
[郑颖]我们争取明年也做一个喜讯到边寨一个限量版的CD。 [ 2016-01-17 21:40 ]
[张树荣]就是当时那个我忘了是菲舍尔那个团是吧，匈牙利布达佩斯他就把这个艰难跋涉到边寨，因为他说这不是北京到上海那么快。既然是北京到边寨，翻山越岭所以他当中那个处理的相当的艰难。那个速度很慢，你迈一步恨不得从泥里拔出来再向下一步迈的时候那种感觉都出来了。当然这个听起来捷克这版非常的欢快，刚才我开玩笑说，这么快肯定都到了捷克首都布拉格了。处理的非常细腻，他可能向菲舍尔他处理的时候他多想一步，在这之前他跟郑总包括他们演出公司其他人了解这首曲目的背景和曲目的大概的意思。那么他做了一个突发奇想，而且我听了这么多年的音乐，听了那么多无数个北京喜讯到边寨，到目前为止，那是唯一。那真的是唯一，我建议如果大家能够听的话，深得我到现在还特别向想那个版本。[ 2016-01-17 21:40 ]
[主持人]如果说观众疯了话，我觉得还是这个词用的还是比较准确，现场当时这时候已经完全沸腾了。这是捷克爱乐的版本，张树荣老师刚才提到了另外一个其他的一个演艺的版本，也是让观众非常兴奋的，也让您本人非常喜爱的是吧。 [ 2016-01-17 21:39 ]
[主持人]实际上直接从黄河到沃尔塔瓦河这么过去了，我们先来听一下。 [ 2016-01-17 21:39 ]
[张树荣]子文很专业，我觉得现在慢慢这首曲目已经完全去政治化了。就是把它当成一个艺术，一个很优美的一个旋律和传达的一个信息。我们听这首作品，特别像北京喜讯到布拉格了。我记得郑颖我记得是哪一个指挥家我忘了，演奏北京喜讯到边寨的时候，有意的把中间的节奏，有一端放的特别得慢，慢极了慢极了。包括它的那个（小打）。后来这指挥当时就是说，我觉得北京喜讯往外面传的时候，特别到边寨它要翻山越岭，中间要遇到很多很多的艰难险阻，所以他不是说，以前咱们都是很欢快就到了，他中间有意的进行了一个特别夸张的这种处理，我觉得这么多年，这是我不管是国内的乐团，还是国外的乐团，这是唯一的那一版，给我们印象特别深。当然也很幽默，但是他表现的特别到位。就是不是就到了，中间非常艰难跋涉，一点一点，一步一步的，我觉得那个特别有意思。这个听起来很畅快，不但到了中国的边寨，一下跨到了东欧，跨到了布拉格。 [ 2016-01-17 21:38 ]
[主持人]这首曲子其实有点历史背景，它是创作于1976年12月，是由郑路和马洪业共同合作，把这个管乐曲改成了管弦乐曲，他的主要的内容其实当时是为了庆祝粉碎“四人帮”胜利社，做了这么一首曲子，也是表演了喜讯传到西南地区，少数民族边寨的时候，少数民族的姑娘，小伙在一起载歌载舞，欢庆的一个场景，那这样一个东欧乐团演艺起来，他们把这种舞蹈的画面演艺出来，同时我还能听到非常明显的一个层次，尤其开场反复的牛角号的拟音用圆号拟音的时候，一点点由远及近。那种喜悦心情越来越迫切和递进。 [ 2016-01-17 21:38 ]
[郑颖]我觉得是这样的，就是其实我自己不是专业的就是学音乐的人，但是因为这么多年做音乐做的，做演出比较多，可能看的也比较，其实我说的可能更多的应该是像观众一样，比较这种一个普通，作为一个普通观众的感觉，我觉得捷克演义这种北京喜讯，可能也更接地气他有他的特点，但是我觉得他可能更接地气，我觉得这个团是那样的，他不像那种德澳的那样那么严谨，但是他的这种技法各个方面我觉得是非常到位的，但同时他可能又特别放得开，我之前就是借用我们乐评老师，（科慧）老师说的一句话，他说这个团是可以随时飞起来的一个团，反正我当时听喜讯的时候，因为喜讯带给人的那种欢乐，那种很轻快，然后又有点幽默这个感觉，我觉得它应该全部都做到了，所以我说他是一个特别接地气的，虽然这个乐曲对他这个来说，首次来演义，但是我的他也表现出他的特色，我觉得还是比较好听，而且比较有特点的。 [ 2016-01-17 21:37 ]
[主持人]这次他们演艺您是怎么的一种感受？ [ 2016-01-17 21:36 ]
[郑颖]这个其实也跟《红旗颂》一样，是咱们人民大会堂北京新年音乐会的一个就是一个必演曲目，就是我们在跟邀请团的时候，之前也会沟通，像这个在我们那个曲目里边，正式的曲目里边必须有《红旗颂》，返场里面北京喜讯也是我们要求的一个必演的曲目，因为我们觉得这个像因为每一个国家或者是每一个乐团，自己的喜好，或者说大家大众的一些个性化的选择，但是到中国来演，尤其是在人民大会堂在新年音乐会，我们希望能够形成自己的风格和自己的这种特点，所以像喜讯也是我们要求这个每个乐团来参加我们新年是必演的一个曲目。 [ 2016-01-17 21:36 ]
[主持人]在我们这次反场当中，除了刚才大家听到的一首捷克作曲家的作品，勇士入场进行曲之外呢，我们捷克爱乐团还是又演艺了一首中国作品，北京喜讯到边寨，我想问一下郑总，当时这首反场曲目是你们之前商定的，还是说他们自己主动要演的。 [ 2016-01-17 21:35 ]
[张树荣]这我觉得都是大家理解的不一样，就跟配乐似的，你比如说红旗颂，很多人在诗朗诵，自己朗诵的时候，都愿意配红旗颂，因为这首红旗颂的节奏特别适合于朗诵的这种节奏，我估计这可能也。你像音乐本身来讲，一点儿马戏的色彩也没有，是吧，如果你要是说把勇士和马搁在一起，有可能，但马戏和勇士，那个战斗的那个马就截然不同，是两回事。当然我个人的理解，有的人也管这首曲目叫“雷鸣闪电”，这个国内的乐团倒是演奏过，但是不常见。 [ 2016-01-17 21:35 ]
[主持人]这首曲子他在捷克所有作曲家的作品当中也是非常独特的，有种军乐进行曲似的感觉，但是大家尤其中国观众接触这首曲子很多情况下是在看国际马戏表演小丑出场的环节。小丑出来的时候往往会奏这首曲子，为什么这首先曲子它的表现的内容和他的使用场合会有这么大的差异？ [ 2016-01-17 21:34 ]
[张树荣]我已经听出来了。那里边有我的声。 [ 2016-01-17 21:34 ]
[主持人]谢谢张树荣老师。欢迎回到中国大舞台，我是主持人子文，接下来您将欣赏到的是捷克爱乐乐团所演奏的由捷克著名的作曲家同时也是指挥，尤利乌斯伏契克所创作的勇士入场进行曲，这首曲子想必大家很熟悉，您想一想曾经在哪些场合会听到它呢？现场最后的观众和欢呼和掌声大家也能听得到，这首勇士入场进行曲引起了全场观众的热烈的掌声和欢呼。
[ 2016-01-17 21:33 ]
[张树荣]就是一种歌颂，歌颂红旗的升起，歌颂红旗的飘扬，歌颂红旗等等这个。但是我印象最深的就是2011年的那个西蒙诺夫指挥莫斯科爱乐的那个红旗颂。它有歌颂体的东西，但是它又把红旗来之不易，红旗插上来之不易的那种斗争战斗的那种东西，展示的淋漓尽致。当然这次我们咱们没有背，我希望大家如果有机会去收集一张北京演出公司做的这版红旗颂的限量版，来比较一下，当然我说的只是大致分成两类，还有很多更细的话，你能通过这些曲目的比较，你能够听出一个伟大的指挥家，一个伟大的乐团，当然首先我觉得是伟大的作曲家，这部作品是久听不厌的，是这样一种作品。 [ 2016-01-17 21:32 ]
[主持人]如同唱诗般的合唱颂歌。 [ 2016-01-17 21:32 ]
[张树荣]这个最近北京市演出公司根据这些版本，出了一张限量版的专辑。这个特别好，就是不同的版本，当然这是发烧友们做的事情，比较不同的版本，不同的这个同一个音乐，不同的版本。不同的指挥，不同的乐团。那么这次我觉得因为我总的来讲，我把北京新年音乐会的红旗颂，大致分成两类，一类是纯歌颂体，一类是歌颂体背后还有它的战斗性，因为《红旗颂》这首作品呢当然是歌颂我们国家建国，五星红旗的升起。比如说祖宾·梅塔当年的以色列爱乐，包括这次的捷克爱乐，他们基本上是属于一种纯颂歌型的，非常优美歌颂体这样一种处理。 [ 2016-01-17 21:32 ]
[主持人]20年里这首曲子演了十几遍，我想听听张树荣老师，如果您来归类的话，这属于哪一类的《红旗颂》的演奏版本？[ 2016-01-17 21:31 ]
[张树荣]（王琦月）也是一直在偷听我们的节目呢。 [ 2016-01-17 21:31 ]
[主持人]一种音乐内容的传达，在刚才我们整点报时之前，郑总也谈到了，北京人民大会堂新年音乐会标志性一个曲目就是要演奏红旗松，从第二届开始，就不停地有各种各样的乐团在演艺这个曲目，今年我们听到了捷克爱乐乐团的演艺，在播放乐曲之前，我先给大家分享一位听众的感受。著名的乐评人，（王琦月）老师，他的一个点评说，认为这是红旗颂享受的最高规格的一次演奏，就是他的一种感受，不知道您的感觉怎么样，我先听听乐曲我们先来聊一聊。
[ 2016-01-17 21:30 ]
[张树荣]但是这个演员不是表演，绝不是表演我这点该给什么动作了，该表现什么动作了，不是这个。他完全是一种自如的东西。 [ 2016-01-17 21:27 ]
[主持人]不仅是个好指挥，同时还是个好演员。 [ 2016-01-17 21:27 ]
[张树荣]老实说一开始对这个人的经历不是特别的熟，但是从一开始给我感觉是循序渐进，一点一点的，因为刚才我讲了从在人民大会堂气场，刚开始出来的时候自信心不是那么强，但是随着这个一首曲目、一首曲目感觉出来了。但是他和袁芳的合作是珠联璧合的。在指挥到情绪特别高涨的时候，他指挥棒已经不分左右手了，一会在左边一会在右边，而且不光是他的双臂，甚至包括他的膝盖，、他的腿，都在传递着各种各样的这个指挥的信息。那么整个乐团，包括这个独奏，包括协奏，在他的带动之下，那是他的这种气氛的这种感染传递到了每一个乐手，然后从每一个乐手上面的表现再传递给观众。像刚才郑总说的，对面有一个针对他的摄像机，一直给着他特写。所以他在指挥的过程当中，一般是背对着观众嘛，但是他在两侧的屏幕上面，他的正面，他的指挥的细部，他的动作是作为特写，是放在两边的大屏幕上面的，大家一个是听到乐团的演奏，再一个是可以看到指挥的全部的表现的。应该说浑然一体，而且很多的观众的情绪，是被指挥带动着。也就是说这个指挥部单单是带动着乐队，他也间接着带动全场的观众的情绪，所以给人感觉非常棒。 [ 2016-01-17 21:26 ]
[主持人]我当时在二楼的中间靠后的位置在看，也是通过大屏幕看指挥的一些行迹动作，觉得他的指挥幅度是非常大的。让我当时想起了著名的指挥家（卡莱昂）那种状态。很就是在音乐当中玩儿得非常疯狂，树荣老师对这位指挥有怎样的印象？ [ 2016-01-17 20:40 ]
[郑颖]其实对这个彼得因为我们工作的关系，其实我们底下跟他接触很多。包括之前我们请他过来的时候，他在中国可能我们大家对他知道的比较少，其实在这个捷克当地他应该也是算是排名非常靠前的，而且是包括他在那个欧洲的很多国家，也担任过这种首席的这个指挥。其实是非常有名，而且我们知道像这种东欧很多音乐家，尤其这些指挥家，都非常有自己特色的。那这个彼得我们来说，他是一个这种我们说，我们经常还玩笑说，他既好像有这种德国人特别严谨你看他长得那个样，你认为他一定是很古板很刻板的，但其实我们说他内心住了一个小男孩，他在从他的指挥的风格上面看，就是整个他现场一个完全把自己投入到这个音乐里面去。而且他的这种深信语言、表情、包括它整个特色非常的鲜明。看过咱们这个新年音乐会的观众应该知道，咱们人民大会堂新年音乐会有一个特点，就是我们其实在两边大屏幕能够看到指挥的面部一个表情包括他指挥的一个形象，因为我们对面有一个反送送过来。你从那个就能看出来，其实会受到特别多的一个感染，你被他不自觉带入进去了，而且音乐对他来说，从他身上我觉得我们有个特别大的感受，音乐对他来说，真的就是一种享受，他完全在其中，他不是说我来指挥一个东西，我就是其中的一部分。我觉得给大家的震撼感染力还是特别大的。 [ 2016-01-17 20:39 ]
[主持人]您刚才欣赏到的是中国青年钢琴家袁芳和捷克爱乐乐团共同合作的贝多芬第一钢琴协奏曲的第三乐章，指挥是彼得-阿尔特里克特，这里是中国大舞台，我们的节目也正在中国之声的实名微博上进行着实时的互动，欢迎大家把您收听节目的感受和对乐曲的感受，以及对于捷克爱乐乐团和北京新年音乐会的感受和记忆都发送上来与我们所有的听众朋友和在线的分享。刚才也是介绍到了我们的乐团的指挥彼得-阿尔特里克特在采访袁芳的时候，他跟我说，他感觉这个指挥非常活泼有一种小男孩的气质，虽然他已经岁数不小了，二位在现场看他的这种指挥也是不是也与以往的一些合作的指挥有一些不太的一样风格的表现。 [ 2016-01-17 20:38 ]
[主持人]接下来我们就来欣赏一下袁芳和捷克爱乐乐团合作的贝多芬第一钢琴协奏曲的第三乐章，欢快的《快板回旋曲》。 [ 2016-01-17 20:36 ]
[袁芳]对，我们只走了一遍，只走了一遍，然后加上一个地方，因为我们需要大家呼吸，然后重新进来，只练了一个接口，就是之前的那一遍。所以这次给我的感觉，也是第一次我可以和这个乐团之间是一种零磨合的状态。 [ 2016-01-17 20:36 ]
[记者]全长8分40多秒。 [ 2016-01-17 20:35 ]
[袁芳]对。但是我们只用了9分钟。 [ 2016-01-17 20:35 ]
[记者]记者：前一天在上海。[ 2016-01-17 20:34 ]
[袁芳]这次真的是一遍，因为他们，我们只有当时开场之前，本来是预定的25分钟的时间有这样的排练，因为他们已经非常累了，路途来到北京。 [ 2016-01-17 20:33 ]
[记者]这部作品当时你在申报的几个曲目当中供乐团来挑选的，结果乐团选中了这一首，双方在人民大会堂彩排合练的时候是磨了好多遍还是说一遍多过了。 [ 2016-01-17 20:32 ]
[主持人]而且据我前期对袁芳的采访，她也说，现场跟这个指挥以及乐团的合作真的属于零磨合，一遍过的一种状态。我们来听听她自己怎么说？ [ 2016-01-17 20:32 ]
[郑颖]是这样的，因为我们这个这次曲目里面，有一个你钢琴的所谓需要找一个钢琴家，那之前我们也推荐过很多其他的，袁芳她之前跟我们捷克爱乐合作过，是乐团大力举荐的，又是我们中国的一个演奏家我们也了解了她的一些情况以后，我觉得其实很合适，所以也就同意在我们新年的演出上出现。 [ 2016-01-17 20:31 ]
[主持人]刚才我们这个划片当中是我们这次参加演出的钢琴家袁芳的一段回报，我想问一下郑总，之前怎么会想到请袁芳来和捷克爱乐进行这次的合作？ [ 2016-01-17 20:31 ]
[郑颖]这样呢，应该是从刚才跟张树荣老师交流过，应该是从第二届。因为是这样的，咱们20年其实整个乐团也是有变化的，前几届应该主要还是以国内的乐团为主，国交、北交然后中间有几届是咱们的国内的乐团和国外的乐团合作来演奏，上半场、上半场下半场各一家来演，应该是从近10年开始，我们是主要请国外的这种基本上应该是世界的名团，所以这应该19年，除了但是第一届19年应该是演奏了19次，世界名团参与的我们到现在至少有十届了。 [ 2016-01-17 20:30 ]
[主持人]完全不同的状态，我们的北京的人民大会堂北京新年音乐会有一个标志性的曲目就是要演奏《红旗颂》，我想问一下这个曲目在20年来前后大概有多少乐团都演过？郑总？ [ 2016-01-17 20:29 ]
[张树荣]刚开始的时候真的有点紧张，面对着万人的一个大会堂，从指挥上来一看那个气场的明显的不够，但是从第二首《沃尔塔瓦河》开始，当然一会儿可以再仔细的来欣赏这个斯美塔那《沃尔塔瓦河》，他是渐入佳境的，一点一点的他的气场才回来，一直到最后下半场的时候，那就霸气十足了。
[ 2016-01-17 20:24 ]
[主持人]欢迎回来，这里依然是每周日晚为您播出的《中国大舞台》，我是主持人子文。今晚做客我们直播间的两位嘉宾是资深节目主持人、大型活动策划人、北京市演出公司艺术顾问张树荣先生和北京市演出公司总经理郑颖女士，刚才我们欣赏了捷克爱乐团的两首曲子，一个是开场的《斯拉夫舞曲》第二首是他们在上半场临近结尾的时候演奏的柴可夫斯基的《花之圆舞曲》在听的时候我明显能够感受到好像这支乐队来到北京面对万人的听众，确实他们演出的那状态也是渐入佳境。
[ 2016-01-17 20:21 ]
[主持人]是的，的确是如此，当然时间的关系，因为斯美塔那的《沃尔塔瓦河》12分钟长，咱们在几分钟之后将进入一个半点报时，所以接大家欣赏到的捷克爱乐乐团演奏的柴可夫的胡桃夹子当中的选段花之圆舞曲。
[ 2016-01-17 20:22 ]
[张树荣]我觉得这首曲目一个是当然是他们本团最早的指挥家德沃夏克的作品，当然今天我们主要是欣赏音乐，仔细听这是一个预热的作品。所以你听这个往后，越往后这个乐团在这场音乐会当中是越棒越细腻，你仔细听这首曲目中间还是有点小问题的，似乎还没有完整地表现出德沃夏克当时创作《斯拉夫舞曲》的初衷，这个但是呢这是一个预热，这首曲目完了以后的斯美塔那的这个《沃尔塔瓦河》实际上在当时人们不知道德沃夏克经典之前，是期望值最高的一个时候。就是《沃尔塔瓦河》这个是中国人民很多很多人都非常熟悉的一首作品。无论是管弦乐队还是后来有一段时间把它改变成为电声乐，还有电声乐和管弦乐混编的各种版本都有，但是他的旋律非常非常的好听。我们在听《沃尔塔瓦河》的时候，你再听它的细部比刚才我们播放的这首《斯拉夫舞曲》当然作品是一个关键，当然他们在演奏的时候是越来越渐入家境的。 [ 2016-01-17 20:22 ]
[主持人]您刚才听到的德沃夏克《斯拉夫舞曲》是他的第二部第七曲，一共他做了16首，先后分了两集，这个整个的一个舞曲可以说是充分展现着波希米亚人那种热情与激情，他里面也是选取捷克很多民间舞蹈和民间乐曲的音乐元素放到当中，张树荣老师这部作品当时演出完之后，接下来紧接着就进入《沃尔塔瓦河》这样一个编排，您当时在现场是怎样的一种感受？ [ 2016-01-17 20:21 ]
[主持人]那么这个时间我们就来听从德沃夏克开始的《斯拉夫舞曲》 [ 2016-01-17 20:20 ]
[张树荣]我说这次音乐会是由德沃夏克开始结束语德沃夏克，也就是说开场的曲目是德沃夏克的作品，一直到结束，包括返场的最后全场的最后一支曲子都是德沃夏克。 [ 2016-01-17 20:19 ]
[主持人]但是万人大礼堂可能近80%多都是一些音乐爱好者，未必是资深的乐迷，他们确实需要一点时间来消化这个张树荣老师当时在现场发布的这个信息。也正是这个信息发布之后，所以他们这场演出的第一首曲子《沃尔塔瓦河》的斯拉夫舞曲，瞬间引爆全场了。 [ 2016-01-17 20:19 ]
[张树荣]而且今年，虽然捷克爱乐原来来过，但是有一个信息没有传递出来，就是这个团成立120年了，这120年前，第一任指挥是著名的作曲家德沃夏克，所以这一点来说，今年我们在音乐会开始之前，把这条消息披露出来以后，现场近万名观众，当时一听这个事以后鸦雀无声，过了几秒之中马上爆发出了一种共鸣。也就是说很多人第一次知道，这样一个历史悠久的乐团，他的第一任指挥，是德沃夏克，当然谁都知道德沃夏克的自新大陆，那么大家跟这个一联系起来，就觉得很震撼。这是第一次传达出这样一个，向公众传达出，可能有些发烧友会知道。[ 2016-01-17 20:19 ]
[主持人]对他们来说也是120年来第一次走出过门去过新年。 [ 2016-01-17 20:18 ]
[郑颖]其实是这样的，就刚才咱们也跟大家交流了，就我们这个人民大会堂新年音乐会是20年，20年给大众给所有的观众一个新年的一个盛宴这样一个感觉，所以每一年我们在选团上是有考虑的，希望每一年的风格特点是不一样的。那可能前一年打比方说我们是俄罗斯的团，再之前我可能是德澳风格的，再之前我可能是其他的这种英美、欧美的这样。我们希望每一年给大家是不一样的感觉，不一样的一个选择。今年一个是选捷克爱乐，我相信捷克爱乐大家是非常熟悉的，而且也是一个我们当时看到，他是今年CNN，2015年新评的世界的十大交响乐团之一，这个对于我们新年因却选择来说，是特别大的标准，一定是世界这种名团，我们刚才讲了名团、名家、名曲，另外一个其实我觉得这两年，包括一路一带，我们可能跟东欧这边我们觉得很多的，其实东欧很多音乐是它的特色非常明显的，而且团特别特别好。但是因为可能我们接触的比较少，其实反而是就是可能大家了解或者说听到的是，可能相对来说不像其他的这种德澳的团那么多，我们今年也希望做一个不同风格这样一个团，能够带给大家一个不一样的新年，再加上因为今年20周年，我们在选团上一个，一个团的水平要高，第二我们考虑它一定是有特色，有代表性的。第三我觉得可能从这个捷克爱乐来说，包括他有一些刚才张树荣老师讲的有一些知名的乐团，包括还有一个最大的其实想跟大家分享一下，今年我们是20周年，这个捷克爱乐今年是建团120周年，就很多契机把我们北影和捷克爱乐联系在一起。所以最后敲定它来做也是非常不容易，因为而且我知道可能有一些观众会讲其实来过，这个团应该来过中国两次，但是新年期间，他离开他的国家，做新年音乐会有史以来这是第一次。所以对我们来说，新年期间，能够请到借壳爱乐是特别容幸，也是特别难得的一件事情。[ 2016-01-17 20:18 ]
[主持人]20年辛酸苦辣即便如此但是人民大会堂的北京新年音乐会还是始终坚持了名团、名家名曲国际水准，中国气派、北京特色，节日气氛。世界知名乐团还有世界著名指挥得登陆过这个舞台，同时他也成为了北京市一个音乐盛世，文化名片，国家级一个重点演出品牌，在这儿我想问一下郑颖郑总，今年怎么会想要爱情捷克爱乐乐团来到北京演出？是怎样一个契机他们愿意和我们合作的？ [ 2016-01-17 20:17 ]
[张树荣]那么在这种情况下，它的运作机制越来越专业，特别是现在他专门有一个顾问团队，就是每到新的一年，音乐节在策划的时候，新年音乐会在策划的时候，都要大家共同谈一些意见和建议，然后基本上确认了以后，等到最后确认阶段，还是那种职业的ISO质量认证，就是所有的参与都要最后签字画押，大家集体负责。我觉得北京新年音乐会至少作为新年的时候，让更多的音乐爱好者有一个去的地方，刚才大家也听到了这次的捷克爱乐乐团演奏的斯美塔那的《沃尔塔瓦河》，我当时一听这个乐团，我当时最浅显、直觉的一个想法，就是这个团你就光听这一首《沃尔塔瓦河》就足够了。所以我觉得能够坚持20年，这里边当然辛酸苦辣都有。 [ 2016-01-17 20:16 ]
[郑颖]对外文化交流公司。 [ 2016-01-17 20:16 ]
[张树荣]天有多大，胆有多大。最关键是技术方面的问题，因为艺术方面应该没有太大问题，把曲目选择好，乐团选择好，指挥选择好，应该问题不是太大，最关键的的就是当时的大会堂没有进行技术改造，就是一个会议，党代会，两会在那儿开，基本上语言的扩印是没有问题的，但是对于古典音乐来，晚会大家都知道，这是一个大家都知道的一个秘密，大部分都是放录音带。但是这个要真的，要出真声音，而且这个古典交响乐团又不像是电声月乐那么简单，它从声部上来讲，像第一提琴声部，第二提琴声部，中提琴声部，大提琴声部，还贝司，然后还有木管，铜管、打击乐等等。那么要在大会堂这么大的一个舞台上，要把这些细部全部通过扩音展示出来，这个难度挺大的。所在当时呢，这个音响团队也是做了很多很多的努力，因为你把观众引到了大会堂，吸引到了大会堂，如果你的声音没法听，他也就跟咱们不会唱歌的人唱卡拉OK一样，折磨听众。应该说第一届很成功，在当时的条件下，当然跟现在没有法比，特别是现在特别是今年的第20届大会堂北京新年音乐会，那个音响调的非常的接近于乐队的原声，我不敢说百分之百，但是至少99%是有的。但是那个时候，应该说把这个乐团的基本的声部，都能做出来。所以第一届产生了很好的影响，然后仅接着就是第二届，第三届一直到这个去年底新的一届。应该说咱们这个今天这个节目叫中国大舞台，北京市演出公司是北京最古老的一个演出公司，因为原来计划体制的情况下，没有别的民营公司，所以这是最早的一个演出公司，有很强的实力。各个方面运作都是非常专业化的，我想能够有20年的运作，坚持下来。也就是北京市演出公司。这个底子非常好，无论是运作国内的还是运作国外的，因为这个演出公司是一个实体两块牌子。除了北京市演出公司还有一个对外。 [ 2016-01-17 20:15 ]
[主持人]主持人：有多大？[ 2016-01-17 20:14 ]
[张树荣]对，因为现在都说人民大会堂的北京新年音乐会是一个人民的新年音乐会，在当时其实没想着做20年，当时因为那个时候维也纳的新年音乐会在中国影响相当大，而且中国的交响乐团当时也是奋起直追，虽然是交响乐是西方的一个艺术，但是在那个时候已经有了正规化发展的这样一个势头。那么就有了一个基础条件。所以第一届的北京新年音乐会是以北京交响乐团为主这样一个音乐会的形势。做完了以后，大家反映都相当不错，无论从曲目的选择，还有低点的选择，特别是北京人民大会堂，其实北京人民大会堂比较难演的，对于交响乐来说一般办个音乐会，像音乐厅、剧院这些还可以，但是他会堂是个开会的地方，但是它的规格非常高，既然大家都欢欣鼓舞过新年，所以还是一种群众性、人民性这样一个。所以选择了北京人民大会堂，在当时胆子有点大。[ 2016-01-17 20:14 ]
[郑颖]这样其实张老师应该是说咱们人民大会堂新年音乐会的创始人也是策划人，那北演其实一直是他的一个，算是一个见证者或者说是他的一个运营单位吧，那从1996年12月31号，第一届人民大会堂新年音乐开始到今年，我们已经是20年了，当时应该我们可以讲人民大会堂北京新年音乐会，应该是全国第一个做这种新年音乐会的演出公司。当时其实也是第一个把这种维也纳的新年音乐会带到中国这么一个概念，我觉得。[ 2016-01-17 20:13 ]
[主持人]今年是人民大会堂北京新年的音乐会第20届举办了，每年的新年的跨年之夜，都会在人民大会堂演出这样一台音乐会，这样一个节目20年来都在北京人民大会堂，我想知道在20年前是怎样一个契机，会让大家想在人民大会堂奉献一台西方交响乐为主要形式的一场演出？张树荣？还是郑总先来？[ 2016-01-17 20:12 ]
[郑颖]郑颖：大家好，主持人好。[ 2016-01-17 20:12 ]
[主持人]主持人：另外一位是北京市演出公司的郑颖女士，欢迎郑总。[ 2016-01-17 20:12 ]
[张树荣]大家好。欢迎你的收听。[ 2016-01-17 20:11 ]
[主持人]听众朋友您听出来了吗？没错，正在为您播出的是斯美塔那的《沃尔塔瓦河》，这首经典的交响乐曲，这首交响是来自于捷克的作曲家，同时演奏它的也是捷克爱乐乐团，今年的北京人民大会堂新年音乐会，他们登陆了北京的舞台，为听众朋友和现场的观众献上了最纯正的波西米亚风的《沃尔塔瓦河》，今天晚上我们也非常容幸地请到了北京人民大会堂北京新年音乐会的两位从头至今20多年的参与演出的主办者，第一位是资深的节目主持人、大型活动策划人，北京演出公司艺术总监，北京人民广播电台中国歌曲排行榜的创始人也是原主持人。我的老师张树荣先生。欢迎张老师。 [ 2016-01-17 20:09 ]
[袁芳]大家好我是钢琴家袁芳，欢迎收听中国大舞台。[ 2016-01-17 19:35 ]
[记者]辞旧迎新夜，他们将新年祝福从布拉格带到北京。在万人大礼堂，她用纤细指尖弹奏贝多芬的诙谐与辉煌。1月17号周日晚19点30分到22点，中央人民广播电台《中国大舞台》为您播出：第20届人民大会堂?北京新年音乐会。 “东欧交响旗舰”捷克爱乐乐团带您感受波西米亚的热血与激情 。
[ 2016-01-17 19:35 ]
[主持人]亲爱的听众朋友以及各位通过网络或手机收听节目的网友，大家晚上好。这里是每周日晚为您播出的《中国大舞台》节目。我是主持人子文。今晚为您安排播出：第20届人民大会堂·北京新年音乐会。 [ 2016-01-17 19:33 ]