（文艺之声记者宋歌北京报道）中国儿童艺术剧院将在年底推出两部新剧，分别是小剧场剧目《成语魔方》和外国经典的童话剧《小飞侠彼得·潘》，这两部戏都将于12月27号正式推出。近日，中国儿童艺术剧院院长尹晓东携两部剧目的主创人员参加了在中国儿艺举行的探班活动。

　　尹晓东院长介绍，《成语魔方》全剧由四个耳熟能详的成语故事组成，用不同的艺术元素和表现风格创新演绎四种人生智慧，给小朋友们带来启迪。

　　儿艺院长尹晓东：这次在成语魔方当中选择了有四个故事《揠苗助长》《班门弄斧》《哭竹生笋》还有《滥竽充数》。我们把他们放在一起，从形式上来说这几个故事没有什么关联性，但是都转达了一种智慧，和中国人独有的一种价值取向和精神追求。

　　《成语魔方》开创了集体创作的新模式，剧中四个故事由四组不同的编剧和导演分别创作，在保持统一的审美意识基础之上，传递中华民族流传千年的文化与智慧。

　　中国儿艺在年底推出的另一个剧目《小飞侠彼得·潘》，改编自英国小说家詹姆斯·巴里笔下享誉世界的经典童话，讲述了永远长不大的彼得·潘和永远不想长大的小女孩温迪之间的故事。它的主题其实是围绕着成长与拒绝成长。《小飞侠彼得·潘》的导演廖向红介绍：这部剧最大的亮点是在戏剧舞台上实现演员翱翔空中的视觉奇观，通过威亚、纱幕、多媒体设计等多种技术手段，打造出了一个奇妙梦幻的舞台。

　　小飞侠导演廖向红,飞翔是这个戏的核心的动作，因为当时说如果不解决这个戏飞起来，这个戏我就不想碰它，因为这个戏不像别的戏，我们经常说戏剧要用假定性，所以说能够把它贯通，我觉得这就算能够解决一个大问题。

　　儿童戏剧相较于动漫、游戏这些活跃于儿童市场的媒介，在对于奇幻情景的表达上有着显而易见的限制，而这种限制其实反而是戏剧舞台最大的魅力。如何在现实条件的制约下，突破束缚。通过高科技手段与创作者的奇思妙想打造出充满想象力的舞台，也成为了目前儿童戏剧的一个重要突破点。