蒋正杨（央广网发 受访者供图）
蒋正杨
湖南长沙人，现居上海。湖南省美术家协会会员，湖南省青年画院画家，2011年本科毕业于同济大学建筑与城市规划学院艺术设计专业，2014年硕士毕业于同济大学设计创意学院设计艺术学专业，期间公派至意大利都灵理工大学学习，并获得硕士学位。
作品曾获得湖南女水彩画家展银奖、铜奖，并多次在国家级、省级刊物发表。多次举办个人水彩画展。作品被嘉定竹器博物馆、美仑美术馆、紫菱美术馆等收藏，作品发表在《中国美术》《中国建筑遗产》《散文诗》等刊物。
“长沙、东莞两地女性艺术家作品邀请展”上，蒋正杨带来的作品《家园·侗寨冬月》。（央广网发）
央广网东莞3月8日消息（记者 王雪薇）“您觉得自己是很幸运的人么？”“应该算吧，能找到自己喜欢的事情，这是最大的幸运；让它成为自己的事业，这辈子陪伴着你，是特别幸福的一件事。”答完记者的提问，蒋正杨不禁露出孩子般腼腆的笑容。
蒋正杨，一个将水彩画当作终身事业的湖南姑娘，也是3月7日开幕的“绘生·汇色——长沙、东莞两地女性艺术家作品邀请展”上最年轻的一位画家。
名校毕业、师从多位大家，刚30岁就举办过多次个人画展，这位“别人家的孩子”是如何走上水彩画这条路？又是如何定义自己的艺术人生的？
蒋正杨此次参展作品之一《在宁静明朗的时空里等待》（央广网发）
意外的结缘
“其实接触到水彩是挺意外的。”
尽管从小学画画，高中时为了艺考还专门练习了一段时间的水粉，但蒋正杨真正系统性地去钻研水彩的时间并不长。
本科考入同济大学建筑与城市规划学院后，一次偶然的机会，从其他设计院校的老师口中得知，学建筑的学生通常都会画水彩。“通过画画的方式去吸收设计的养分，在作画的过程中观察自然、观察你面对的建筑，会发现很多信息。”
从此，老师的一句启蒙为她打开了一扇“窗”。
在接触水彩的过程中，她慢慢喜欢上了这种与世界对话的方式，“跟我本身的性格和艺术表达的方式也是比较贴近的”。
蒋正杨此次参展作品之一《晚风在空中歌唱》（央广网发）
与很多画种相比，水彩画有一些独有的特质，例如相对通透，比较清新、明快、优雅，需要一次完成，不像油画那样可以叠加；又因为水性材料很难覆盖，导致作画过程中的偶然性也很大。
在蒋正杨的眼中，水彩画的魅力其实也正在于此，“因为水是流动的，在这种偶然性里面体会到这种很神秘、说不清道不明的东西。这也跟女性也是有关系的，‘很多人都说女人是水做的’，女性在控制水分、理解水分方面有自己的优势。”
接触水彩画后，每到一处，蒋正杨都喜欢随时随地作画。（央广网发 受访者供图）
不过，她也坦言，在校期间并没有想过把画画作为自己的职业道路，“只是作为设计的一个补充，又是自己很喜欢的一种方式。后来研究生时去欧洲交换学习，走到哪里都会带上水彩工具，留下一些记录。”
听从内心的声音
“当时眼光和心智还是比较局限的，觉得学了设计就要做设计”。
由于主修室内设计专业，2014年研究生毕业后，蒋正杨进入一家世界500强的房地产公司从事设计管理。然而，这份工作她只做了一年多，“觉得并不是最好的选择，慢慢就把重心转到画画上面。”
现在想来，蒋正杨觉得，当时的转变更多是自己的性格使然。“做设计需要一个团队，特别是刚刚进入这个行业，是作为团队很小的一份子，但画画完全可以听从自己内心，是件很独立的事情，能把自己的想法完整地表达出来。”
每个人都有表达自己、理解世界的一种方式，作家通过文字，音乐家依靠音符，而画画对蒋正杨来说，就是最合适的那种方式，“其实我是一个不太外向的人，水彩画可以带我进入另一个世界，也可以把我的内心世界传递给别人。这个事情满讲究缘分的，刚好我很喜欢它，它又能带给我想要的东西。”
2016年，蒋正杨告别了短暂的职场生涯，开始全身心投入到作画中。
庆幸的是，对于自己的选择，无论是家人还是身边的朋友都表示充分的理解并尊重，“得到身边人的支持是很重要的事情，让自己很坚定的走下去，不用再去犹豫、摇摆不定。”
坚定地走下去
文学性和绘画性往往是相辅相成的。而这种“相辅相成”的背后，离不开常年的日积月累。喜欢阅读尤其热衷散文，让蒋正杨的水彩作品呈现出浓郁的个人风格。
此次长沙、东莞两地联展上，蒋正杨带来了5幅作品，均是以建筑风景为主。无论是展现湘西侗寨的冬月风情，还是描绘旷野的萧瑟深秋，都弥漫着一层朦胧美，宁静致远。
蒋正杨作品《日落慌乱地，在愁闷中消遣》（央广网发）
而每一幅作品的主题也无不透着诗意，《在宁静明朗的时空里等待》、《日落慌乱地，在愁闷中消隐》都是此次参展的代表作。“有时候，甚至没有标题，而是用一两句自己写的诗来替代”。
在展区一侧的创作感言中，蒋正杨写下了这样的诗句：“自然永远像一首诗，每时每刻都有不一样的句子和段落，每分每秒都有不一样的情绪和样子。……那是明媚日光的欢喜愉悦，是柔软海浪的情深意长，是清澈天空的舒朗辽阔，是遥远山谷的耐心执着，是萧瑟草原的忧郁平静，是纷纷小雨的神色冷清。”彼时心境了然纸上。
中国有句古话叫“转益多师是汝师”。非科班出身，让蒋正杨在求学的路上轻装上阵，可以更加放手地去学习，先后受业于王铁山、陈飞虎等名师，又留学去到水彩画的发祥地欧洲，接受最正宗的水彩画教育。通过接触中外水彩大家，汲取不同老师的精华，融入自己的创作中，慢慢形成自己的风格。
从2013年举办第一次画展算起，短短几年间，她已经多次举办个人画展。不少作品被嘉定竹器博物馆、美仑美术馆、紫菱美术馆等收藏，并荣获湖南女水彩画家展银奖、铜奖。
时至今日，蒋正杨仍然坚称自己还是一名学生，距离“画家”仍然有很长的一段距离。“远没到成名成家的程度，只是一个在艺术道路上努力前行的学生。得到了一些比较好的展示自己的机会，但这只是阶段的总结，做艺术是一条很寂寞很漫长的道路，需要不断的学习、积累。”
谈到未来的人生规划，她没有给自己设下太多的条条框框，“突破”与“坚持”是她提及频率最高的两个词，“坚持画、坚持走下去，我看到旁边成功艺术家最大的特质就是坚持、勤奋和努力。可能一开始很多人一起在这条路上走，慢慢的会越来越少，坚持到最后的就是离成功最近的那个。”
艺术上，孜孜不怠地追求；生活中，以佛系态度自处，凡事讲求水到渠成。正如蒋正杨自述的那样，“画笔下也许是自己向往的自然，它是纯粹的，遥远的，静默的，不被打扰，没有噪音才是内心想要抵达的地方”。
