2009年，电影《建国大业》的出现，让观众眼前一亮，由此开启了红色题材影片的创新之路。
近年，以红色题材电影为代表的主旋律影片亮点频频。《金刚川》《悬崖之上》《我和我的祖国》等代表作品，既保持了宏大的历史视野，同时以更接地气的方式传达理念，以更立体化的方式塑造角色，以更高新的技术打造动作场面，实现了在中国电影产业格局中的突围。
今年，又将有一批优秀的主旋律题材影片与观众见面。我们拭目以待。
红色题材电影票房口碑兼得，更是今年影市主流
《我和我的祖国》《我和我的家乡》《悬崖之上》《金刚川》……近年，众多主旋律影片，在市场获得了口碑与票房的双丰收，尤其受到不少年轻观众的喜爱。
2021年是中国共产党成立100周年，主旋律题材影片是影市主流。截至目前，已有多部此类影片进入待映名单。如，《1921》《革命者》将于7月1日上映；张艺谋执导的《狙击手》将于7月30日全国上映；《铁道英雄》将于2021年国庆节期间正式上映。此外，博纳影业的《中国医生》《长津湖》有望年内上映。由浙江影视集团和珠江电影集团等联合出品的电影《红船》也将于近期上映。
第24届上海国际电影节上，多位业内人士纷纷认为，如今的主旋律题材影片回归电影本质，找到了更接地气、更符合市场需求的路径，有了更多年轻观众成为拥趸。
北京电影学院教授、《金刚川》编剧赵宁宇表示，中国主旋律电影大致经历了3个阶段的发展：20世纪90年代初涌现出一批优秀代表作；到2002年、2003年，电影产业改革，主旋律影片升级，像《张思德》《云水谣》《铁人》等在叙事、视听美学、人物定位和观众共情上，给了我们这代创作者很深的影响；现阶段，又有一批中青年电影导演投入主旋律电影的创作。
《张思德》《云水谣》《铁人》等影片的导演尹力认为，如今许多主旋律题材做到了口碑市场双丰收，“这些影片思想精深、艺术精湛、制作精良，同时兼顾到了艺术属性、工业属性和科技属性。”
手法创新，令红色题材影片成功“出圈”
那么，近年，以红色题材影片为代表的主旋律影片是如何打破传统套路，借用创新手法吸引观众的呢？
故事：大时代背景和小人物经历有机结合
正在热映的《守岛人》，根据“人民楷模”王继才同志守岛卫国感人事迹创拍，它把一个崇高的时代楷模，还原到了一个平常的状态，具有很高的观赏性；即将上映的《1921》回到百年前的历史现场，全景式再现当时平均年龄不到28岁的先辈们……纵观近年主旋律电影的叙事方式，越来越多的影片将大时代背景和小人物的经历有机结合。
“回到历史现场，他们就是一个个普通人。只有回到人物本身，我们才有可能更准确地去体会他们的所思所想。”在近日上海国际电影节上举行的论坛上，《1921》导演郑大圣表示，《1921》经过再三讨论，最终确定展现来自五湖四海平均年龄仅有28岁的热血青年们，是如何克服重重困难，召开中国共产党第一次全国代表大会。为这个宏大的题材找到一个合适的切入口。
《悬崖之上》以群像化的呈现塑造了影片中各具特色和个性的小人物形象，每一个人都有属于自己的叙事线和感情线，情节发展扣人心弦。同时，影片对英雄形象的塑造也更人性化，他们“有柔有弱，有疼有怕，有畏有惧”，展现了英雄人物作为普通人的一面。
中国电影集团党委副书记、副董事长，中国电影股份有限公司副董事长、总经理傅若清表示，“从小人物的角度切入，用艺术化的手法还原历史事件，往往会收到更好的效果”。
技术：特效升级，大片范儿足
战争场面是红色题材影片的重中之重。随着中国电影工业化水平不断提高，电影工业体系逐渐走向成熟，许多红色题材影片在技术层面更为出彩。
博纳“中国胜利三部曲”中的《长津湖》，就有大量的战争场面。博纳影业集团董事长于冬透露，《长津湖》在制作规模方面创下全新纪录，为了逼真呈现在冰雪天气里士兵嘴里的哈气，以及身上抖落的尘屑等这种细致入微的画面，整部影片有100多家特效公司共同参与，保证影片的每一帧都近乎完美。
由张艺谋张末父女首次联合导演的新片《狙击手》，则是张艺谋首次挑战全战争场景的电影拍摄，在长白山全冰雪实景拍摄。在技术层面，张艺谋继续与御用金牌团队一起合作，令其更多对画面的想法实现落地。
而早在去年上映的《金刚川》，则分别从一个普通战士、敌人、高炮班和“桥”的视角展开叙述，影片采用了多重视角的拍摄手法，以陆地、空中、炮位三个视角互为补充，展现了震撼悲壮的战争场面，为观众带来更为震撼的视觉体验。
叙事：更具时代性，打破传统套路
尽管技术不断升级，但主创们深谙一部制作精良的作品，最重要还是要有打动人心的故事。因此，在叙事方面，不少影片也开始创新，透过更柔软、更生动的方式传递主题理念。
《革命者》在叙事方面玩出新花样——将以多视角的叙事结构，以鲜活立体的视角，对李大钊进行全面解读。据介绍，片中，李大钊将以挚友、丈夫、师长、对手等多重身份亮相。 “试映的时候，很多观众都哭了”，影片出品方、光线传媒董事长王长田透露道。在他看来，一部好的红色题材影片的打造，必须打破传统套路，只有手法创新才会吸引观众。
上海电影（集团）有限公司同样将于今年打造多部重大题材作品，包括《1921》《望道》《大城大楼》等。电影《望道》以《共产党宣言》中文版的首位翻译者陈望道的事迹创作而成。上海电影（集团）有限公司党委书记、董事长，上海电影股份有限公司董事长王健儿透露，在《望道》的创作过程中，剧组从全国各地的高校征集了100多名大学生共同参与影片从文本到表演的创作，吸取更多年轻观众的意见。他认为，今天的主旋律题材影片创作，挖掘和提炼题材的时代性尤为重要，“只有贴近当代年轻人，才能引起共鸣”。
2009年，电影《建国大业》的出现，让观众眼前一亮，由此开启了红色题材影片的创新之路。
近年，以红色题材电影为代表的主旋律影片亮点频频。《金刚川》《悬崖之上》《我和我的祖国》等代表作品，既保持了宏大的历史视野，同时以更接地气的方式传达理念，以更立体化的方式塑造角色，以更高新的技术打造动作场面，实现了在中国电影产业格局中的突围。
今年，又将有一批优秀的主旋律题材影片与观众见面。我们拭目以待。
红色题材电影票房口碑兼得，更是今年影市主流
《我和我的祖国》《我和我的家乡》《悬崖之上》《金刚川》……近年，众多主旋律影片，在市场获得了口碑与票房的双丰收，尤其受到不少年轻观众的喜爱。
2021年是中国共产党成立100周年，主旋律题材影片是影市主流。截至目前，已有多部此类影片进入待映名单。如，《1921》《革命者》将于7月1日上映；张艺谋执导的《狙击手》将于7月30日全国上映；《铁道英雄》将于2021年国庆节期间正式上映。此外，博纳影业的《中国医生》《长津湖》有望年内上映。由浙江影视集团和珠江电影集团等联合出品的电影《红船》也将于近期上映。
第24届上海国际电影节上，多位业内人士纷纷认为，如今的主旋律题材影片回归电影本质，找到了更接地气、更符合市场需求的路径，有了更多年轻观众成为拥趸。
北京电影学院教授、《金刚川》编剧赵宁宇表示，中国主旋律电影大致经历了3个阶段的发展：20世纪90年代初涌现出一批优秀代表作；到2002年、2003年，电影产业改革，主旋律影片升级，像《张思德》《云水谣》《铁人》等在叙事、视听美学、人物定位和观众共情上，给了我们这代创作者很深的影响；现阶段，又有一批中青年电影导演投入主旋律电影的创作。
《张思德》《云水谣》《铁人》等影片的导演尹力认为，如今许多主旋律题材做到了口碑市场双丰收，“这些影片思想精深、艺术精湛、制作精良，同时兼顾到了艺术属性、工业属性和科技属性。”
手法创新，令红色题材影片成功“出圈”
那么，近年，以红色题材影片为代表的主旋律影片是如何打破传统套路，借用创新手法吸引观众的呢？
故事：大时代背景和小人物经历有机结合
正在热映的《守岛人》，根据“人民楷模”王继才同志守岛卫国感人事迹创拍，它把一个崇高的时代楷模，还原到了一个平常的状态，具有很高的观赏性；即将上映的《1921》回到百年前的历史现场，全景式再现当时平均年龄不到28岁的先辈们……纵观近年主旋律电影的叙事方式，越来越多的影片将大时代背景和小人物的经历有机结合。
“回到历史现场，他们就是一个个普通人。只有回到人物本身，我们才有可能更准确地去体会他们的所思所想。”在近日上海国际电影节上举行的论坛上，《1921》导演郑大圣表示，《1921》经过再三讨论，最终确定展现来自五湖四海平均年龄仅有28岁的热血青年们，是如何克服重重困难，召开中国共产党第一次全国代表大会。为这个宏大的题材找到一个合适的切入口。
《悬崖之上》以群像化的呈现塑造了影片中各具特色和个性的小人物形象，每一个人都有属于自己的叙事线和感情线，情节发展扣人心弦。同时，影片对英雄形象的塑造也更人性化，他们“有柔有弱，有疼有怕，有畏有惧”，展现了英雄人物作为普通人的一面。
中国电影集团党委副书记、副董事长，中国电影股份有限公司副董事长、总经理傅若清表示，“从小人物的角度切入，用艺术化的手法还原历史事件，往往会收到更好的效果”。
技术：特效升级，大片范儿足
战争场面是红色题材影片的重中之重。随着中国电影工业化水平不断提高，电影工业体系逐渐走向成熟，许多红色题材影片在技术层面更为出彩。
博纳“中国胜利三部曲”中的《长津湖》，就有大量的战争场面。博纳影业集团董事长于冬透露，《长津湖》在制作规模方面创下全新纪录，为了逼真呈现在冰雪天气里士兵嘴里的哈气，以及身上抖落的尘屑等这种细致入微的画面，整部影片有100多家特效公司共同参与，保证影片的每一帧都近乎完美。
由张艺谋张末父女首次联合导演的新片《狙击手》，则是张艺谋首次挑战全战争场景的电影拍摄，在长白山全冰雪实景拍摄。在技术层面，张艺谋继续与御用金牌团队一起合作，令其更多对画面的想法实现落地。
而早在去年上映的《金刚川》，则分别从一个普通战士、敌人、高炮班和“桥”的视角展开叙述，影片采用了多重视角的拍摄手法，以陆地、空中、炮位三个视角互为补充，展现了震撼悲壮的战争场面，为观众带来更为震撼的视觉体验。
叙事：更具时代性，打破传统套路
尽管技术不断升级，但主创们深谙一部制作精良的作品，最重要还是要有打动人心的故事。因此，在叙事方面，不少影片也开始创新，透过更柔软、更生动的方式传递主题理念。
《革命者》在叙事方面玩出新花样——将以多视角的叙事结构，以鲜活立体的视角，对李大钊进行全面解读。据介绍，片中，李大钊将以挚友、丈夫、师长、对手等多重身份亮相。 “试映的时候，很多观众都哭了”，影片出品方、光线传媒董事长王长田透露道。在他看来，一部好的红色题材影片的打造，必须打破传统套路，只有手法创新才会吸引观众。
上海电影（集团）有限公司同样将于今年打造多部重大题材作品，包括《1921》《望道》《大城大楼》等。电影《望道》以《共产党宣言》中文版的首位翻译者陈望道的事迹创作而成。上海电影（集团）有限公司党委书记、董事长，上海电影股份有限公司董事长王健儿透露，在《望道》的创作过程中，剧组从全国各地的高校征集了100多名大学生共同参与影片从文本到表演的创作，吸取更多年轻观众的意见。他认为，今天的主旋律题材影片创作，挖掘和提炼题材的时代性尤为重要，“只有贴近当代年轻人，才能引起共鸣”。
