央广网北京12月9日消息 由中央民族乐团创作出品的民族音乐纪实剧《家园》于12月7日—8日在北京保利剧院上演。

(图为民族音乐纪实剧《家园》剧照。中央民族乐团供图,央广网发。)

  《家园》从创意、采风、创作、排演到立上舞台历时一年半,由赵京生担任总导演,陈维东编剧和作词,陈思昂作曲。同时,汇集乐团最强演出阵容,由首席指挥刘沙执棒中央民族乐团民族合唱队与民族管弦乐队,一百余位艺术家倾情演绎。

(图为民族音乐纪实剧《家园》剧照。中央民族乐团供图,央广网发。)

  该剧以民族合唱队和民族管弦乐队为表演主体,“脱贫攻坚奔小康”工作中发生的感人故事为原型,戏剧化的表现手法为特色,通过音乐行者们的所见所闻,歌颂“精准扶贫”政策和“决胜小康”的目标,展现在党的领导下各族人民脱贫致富的精气神,以及通过大家共同努力所取得的辉煌成果。

(图为民族音乐纪实剧《家园》剧照。中央民族乐团供图,央广网发。)

  在剧目定义上,编导援引“纪实文学”的概念来界定这一现实题材剧目,意在突出剧目的纪实手法和纪实特征。早在剧目创意和选题阶段,原中央民族乐团党委书记席强就数次带领主创团队前往各地进行“深入生活、扎根人民”的蹲点采风活动,随着剧目形式的确立,最后选取脱贫攻坚事业中的几个小人物、小故事,通过人物间的情感交织与关系互动,以“小”见大,以“情”动人,以“点”带面。

(图为民族音乐纪实剧《家园》剧照。中央民族乐团供图,央广网发。)

  在内容结构上,除序曲和尾声之外,全剧共分三幕。序曲《我们的家园》以交响合唱的形式唱出“我们的家园”所发生的翻天覆地的变化;第一幕《甜美的家园》将“十七棵松”的真实故事搬上舞台,以人物情感推动搬迁,讴歌扎根农村的基层干部不忘初心、牢记使命的担当精神;第二幕《不舍的家园》以修路筑桥为主线,凸显了党群一体,共同努力,破天堑为通途的信心和决心,剧中的“阿妹戚托小镇”正是文旅融合助推精准扶贫的缩影;第三幕《爱的家园》从“退耕还草、绿化生态、出山入城”的角度讲述扶贫故事,也展现党员干部用“情”和“爱”浇灌出的累累硕果;尾声以主题再现的方式,共同歌颂我们的家园、美好的家园!

(图为民族音乐纪实剧《家园》剧照。中央民族乐团供图,央广网发。)

  在音乐创作上,作曲家突出民族声乐艺术质朴和传情的特色,充分发挥民族合唱亲切细腻的优长,根据剧情发展,安排19首不同组合形式(独唱、对唱、重唱、小组唱、合唱)和地域风格(江西、贵州、甘肃)的乐曲贯穿全剧。其中,运用了大量诸如“送郎调”“飞歌”“信天游”等耳熟能详、地域辨识度较高的民歌素材,以优美的旋律和清新的曲风为创作基准,用去繁从简的配器手法,将大型民族管弦乐引入剧情,从而形成多元化和情境化的特色曲风。

(图为民族音乐纪实剧《家园》剧照。中央民族乐团供图,央广网发。)

  在舞台视觉上,设计师力图以更加符合当今观众审美需求的当代戏剧观念去诠释和体现这部民族音乐纪实剧,经过反复研讨,最终确立运用抽象的屋檐及屋脊外形加以多媒体动态影像相融合来塑造时空变迁,整个车台景立面用形式感较强的山峦和大地图形肌理来烘托其上部的土地肌理,寓意着大爱与呵护。其车台变化和舞台形象空间的变化融入全剧的艺术节奏,形式简洁而新颖,而这一主体视觉亦更为契合“家园”中“家”的深刻内涵。