锦绣丹青·扇面画
这是昆曲《牡丹亭·游园》中的一幕：杜丽娘手持一把画有牡丹、梅花的折扇，触景生情，眼波流转；侍女春香则手持一张团扇，显得活泼个性。
懂门道的人会发现，这些图案形态各异的扇面，对于戏剧中人物性格的塑造有着非常巧妙的辅助作用。扇面，是国画小品的一种形式，也是书画艺术传播的独特载体，历史悠久。创作于乾隆三年、由画家蒋溥和书法家柏谦合作的《竹枝莲花图》，就是诗画合璧的扇面名作。
蒋溥 柏谦 诗画合璧扇
柏谦用唐朝诗人吴云的《游庐山五老峰》，形象的诠释了《竹枝莲花图》的意境之美。
彭蠡隐深翠，
沧波照芙蓉。
空香清人心，
正气信有宗。
中国历代扇面的内容，并不限于山水、花鸟和人物，还非常讲究合作，尤其诗画同扇的合作。诗中有画、画中有诗，这也是中国文人墨客最擅长的创作手法。而它的创作之难，就在于尺幅的限制。画家盛鸣：
“扇形不如方形或者长条好画一些，因为扇子的形状是两个弧线，出现四个锐角角度，处理的时候四个角特别难处理，特别是中国传统视觉习惯，角这类尖锐的东西总给人感觉不太舒服，而恰恰在弧线延伸中突然收住形成角，每个角的布局都要有一种平衡感。”
画家盛鸣
画家盛鸣的山水扇面画作品
民谣歌手杨一有一首《画扇面》，诙谐幽默地描绘出了小小扇面的创作过程和藏于其中的丰富内容：
八仙里桌儿摆当中，五色那颜料摆得现成，
扇子放在桌面上，仔细想不消停，画出北京一座城，
(哎哟)画在那扇面上显显手能。
精美精致的特性，也让扇面成为了一种身份和趣味的象征。男人有男扇，女人有女扇，或佩挂在身，或藏于袖中，或掩嘴微笑，是生活的道具，也有交流的意义。
画家盛鸣：“这些文人是很讲究的，他们不可能带一卷手卷，在你面前打开吧，扇子本身是自己用的东西，完了有同好的时候很随意的，中国人很含蓄，又有交流的欲望，所以拿把扇子。”
团扇扇面
随着古丝绸之路的开辟，东西方的文化贸易往来频繁。欧洲人从中国学到了做折扇的技术，进而改变为宫廷羽毛扇，还有了其他很多形式的演变。但无论古今中外，这蕴含了丰富文化内涵的精美扇面，艺术水准与价值都愈发凸显。收藏家、北京画院王旭：
“扇子这个东西虽然是一个小物件但是它的格调很高，在拍卖市场上，最近这些年经常能看到名家题字或者是名家画的扇面。一扇顶两尺他是对扇面这种形式的一种肯定，肯定在于扇面的价值更高。”
齐白石 恋花双蝶扇
中国画一向有“以尺论价”的习惯，扇面画对画家的功力要求更高，这也使一般书画家视若畏途，不敢随意染指。“咫尺千里、小中见大”——这正是扇面画的精妙与魅力所在。
播讲人：
李光复
北京人艺演员，著名表演艺术家李光复。
代表作品：《天下第一楼》、《媳妇的美好时代》、《正阳门下》、《武媚娘传奇》等。
李光复在中央人民广播电台录制《中国腔调》
中国腔调
展现中华传统文化无穷魅力
思考中华传统文化传承发展
采编：武金鑫、王晓璐
录制：石良红
制作人：李洁
编辑：李涵
